*** SEPTIEMBRE 2025 ***

mi hijo...MI HIJO SOLO CAMINA

UN POCO MÁS LENTO

(Una pieza croata)

en el Teatro Picadero

en horario nocturno

A partir del 28 de enero de 2019 regresa al teatro Picadero, la obra de Ivor Martinić Mi hijo solo camina un poco más lento” con dirección de Guillermo Cacace.

Branko padece una enfermedad en la que día a día va perdiendo movilidad.

¿Cómo se inscribe esta situación en lo familiar?

¿Qué puede hacer él? ¿Qué pueden hacer los que lo rodean?

En medio de esta realidad aparecen grietas por donde respirar otro aire.

El elenco está integrado por: Paula Fernández Mbarak, Antonio Bax, Clarisa Korovsky, Aldo Alessandrini, Romina Padoan, Gonzalo San Millán, Juan Tupac Soler, Pilar Boyle, Luis Blanco, Pochi Ducasse, Juan Andres Romanazzi.

Funciones: lunes 20:30 hs

Teatro: El Picadero -Pje. Enrique S. Discépolo 1857 – C.A.B.A.

Localidades: desde $ 400.- en boletería del teatro o por plateanet

Tom Pain

SÁBADOS 20.30 HS. (NUEVO HORARIO)

TOM PAIN

(BASADO EN NADA)

De Will Eno

Con la actuación de Rogelio Gracia

Dirección de Lucio Hernández

Un hombre al parecer ordinario, pero dispuesto a compartir su historia y a convertir su dolor en provocación, es el protagonista de Tom Pain (basado en nada). Narra tres momentos de su vida que son recuerdo y trauma, que se entrelazan e interrumpen: la historia de una picadura de abeja, un niño con su perro y su experiencia con una mujer. Y con gran honestidad se atreve a decir lo que otros no pueden reconocer, pretendiendo confrontar a cada espectador consigo mismo. El humor es parte importante en la forma en la que el personaje elige hablar sobre los golpes y el dolor de su vida.

Tom Pain (basado en nada), finalista del Premio Pulitzer en la categoría de Drama en 2005, fue estrenada en el Festival de Edimburgo, donde obtuvo el premio Fringe y el Premio Herald Angel.

Su autor, Will Eno, es considerado por algunos especialistas como el Samuel Beckett de esta generación.

El actor uruguayo Rogelio Gracia, reconocido con el Premio Florencio Sánchez 2016 por Fin de partida y de larga trayectoria en teatro, cine y televisión, es quien se pone en la piel de este hombre bajo la dirección de Lucio Hernández, actor de la Comedia Nacional y responsable como director de Variaciones Meyerhold.

Funciones: sábados 20.30 hs.

Duración: 65 minutos

El Camarín de las Musas

Mario Bravo 960 – C.A.B.A. Reservas: 4862-0655.

http://www.elcamarindelasmusas.com/

Entradas: $ 350 y $ 280 (jubilados con acreditación)

Menores de 30 años presentando DNI 50% de descuento

 2×1 Club La Nación con cupo

Un judío común y corriente

QUINTA TEMPORADA 

SÁBADOS 20 HS. DESDE EL 26 DE ENERO

UN JUDÍO COMÚN Y CORRIENTE

De Charles Lewinsky

Con dirección de Manuel González Gil

Con la actuación de Gerardo Romano

Vuelve por quinta temporada a sala llena, Gerardo Romano con Un judío común y corriente, la polémica obra de Charles Lewinsky, que trae la gran pregunta: ¿qué es ser un judío común y corriente en el mundo de hoy?

El espectáculo refleja el conflicto que debe resolver un judío alemán que vive en Alemania cuando recibe la invitación de un profesor de Historia de una escuela secundaria, cuyos alumnos, luego de estudiar el Holocausto y el nazismo quieren conocer y ver en persona….a un judío!

Es entonces que el protagonista pasa revista a los principales puntos de argumentación por los que considera que no debe aceptar la invitación y presenta su visión sobre la problemática contemporánea de los judíos fuera de Israel y sobre los problemas específicos que plantea para un judío la vida en un país cuya población vive bajo el peso psicológico de las consecuencias del nazismo.

Reestreno quinta temporada: 26 de enero. Funciones: sábados 20 hs. Duración: 80 minutos

 Chacarerean Teatre

Nicaragua 5565, Palermo, 4775-9010/ 4774-3712

Localidades por Plateanet 5236-3000

www.plateanet.com

Entradas: $ 450, $ 400 y $ 250.

Descuentos: Clarín 365, Cablevisión, Atrapalo.com

FUNCIÓN ESPECIAL DE UN JUDÍO COMÚN Y CORRIENTE EN EL TEATRO ROMA DE AVELLANEDA EL VIERNES 8 DE FEBRERO

entonces la nocheHubo un tiempo en el que los atardeceres invernales inspiraban paz e ideas románticas. En la época en la que sucede esta obra, en cambio, la inminente llegada de la noche trae consigo miedo e incertidumbre. Estos cuatro personajes se sumergen en la oscuridad de una ciudad arrasada sin saber muy bien qué están buscando ni con qué se pueden encontrar. Presentada originalmente en el 2018 en la sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza producida por Pablo Kompel, Entones la Noche de Martín Flores Cárdenas fue una rareza dentro del circuito comercial. Forma parte de la programción del Festival Internacional de Buenos Aires 2019 y se puede ver con elenco alternativo (integrado por actores notables del circuito independiente) en el Espacio Callejón sólo por unas pocas semanas.

Ficha artístico-técnica

Autoría: Martín Flores Cárdena

Actúan: Florencia Bergallo, Ezequiel Díaz, Juliana Muras, William Prociuk

Músicos: Julián Rodríguez Rona, Fernando Tur

Diseño de vestuario: Alicia Macchi, Ana Markarian

Diseño de escenografía: Alicia Leloutre

Diseño de luces: Matías Sendón

Música original: Fernando Tur

Vestidores: Héctor Ferreyra

Fotografía: Estudio Alejandra López

Comunicación visual: Milwatss, Gabriela Kogan

Comunicación Digital: Bushi Contenidos

Asesoramiento De Movimiento: Manuel Attwell

Asistencia de dirección: Mariana Binder

Distribución: Leila Barenboim, Mireia Gràcia, Gabriela Marsal

Producción gráfica: Romina Juejati

Producción ejecutiva: Carla Carrieri

Producción: Leila Barenboim, Mireia Gràcia, Gabriela Marsal

Producción general: Pablo Kompel

Dirección de Producción: Ariel Stolier

Jefe de escenario: Mariana Binder

Dirección técnica: Jorge H Pérez Mascali

Dirección: Martín Flores Cárdenas

Duración: 80 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESPACIO CALLEJÓN

Humahuaca 3759 (mapa) – C.A.B.A. – Argentina

Teléfonos: 4862-1167

Web: http://espaciocallejon.com/

Lunes – 21:00 hs – Del 21/01/2019 al 18/02/2019

después dDos amigos de la infancia se reencuentran 10 años después para ir al casamiento de un tercer amigo. En el viaje hacia su pueblo nataL, se rompe el auto viendose forzados a pasar la noche en un hotel de ruta durante una noche de tormenta. A través de una serie de cuadros desordenados la obra intentará reponer qué sucede con el deseo contenido a través del tiempo.

Bio:
Melisa Hermida nació en Buenos Aires en 1978. Formada en Andamio 90 realizó numerosos trabajos como actriz con Claudio Tolcachir entre ellos Tercer Cuerpo y Jamón del Diablo. Como directora realizó La Unica manera (de contar esta histria es con Mandarinas), Alizia, Escala de Blancos, El cielo por Asalto, Me moría de un gesto (nada eztraño) y Dinamo, esta ultima coescrita y codirigida con Claudio Tolcachir y Lautaro Perotti. Como actriz también trabajo con directores como Jorge Eiro en la obra Descenso, Agustin Mendilaharzu y Walter Jacov en la obra Capitán y con Frenando Rubio en la obra Cuando eramos chicos, esta ultima estrenada en el festival de teatro de Groningen, Holanda.
Cinthia Guerra. Actriz, directora, asistente de dirección, dramaturgista y docente en Timbre 4. Egresada de la Escuela Municipal de Arte Dramático. Estudió con Rubens Correa, Augusto Fernández, Julio Chavez, Manuel Iedvabni y con Claudio Tolcachir en Timbre 4, entre otros.
Como actriz trabajó en diferentes obras en las que se destacan: La mujer que al amor no se asoma, escrita y dirigida por jazmín Stuart, Quien sabe Marta, dirigida por Francisa Ure, Tres hermanas más acá dirigida por Manuel Iedvabni, Demasiados cortas las piernas y Vos me decis que esto no es morir, dirigidas por Diego Faturos y Hasta que cae la lluvia, dirigida por Melisa Hermida. Dirigió junto a Victoria Hladilo La sala roja y actualmente es asistente de dirección de Próximo de Claudio Tolcachir.

Ficha artístico-técnica

Dramaturgia: Melisa Hermida

Actúan: Fernando Del Gener, José Frezzini

Diseño gráfico: Jimena Celis

Asistencia de dirección: Matías Labadens

Curaduría: Monina Bonelli, Cristian Scotton

Dirección: Cinthia Guerra, Melisa Hermida

Este espectáculo forma parte del evento: Bombón Calor

Clasificaciones: Teatro, Adultos

CENTRO CULTURAL RECOLETA

Junín 1930 (mapa) – C.A.B.A. – Argentina

Teléfonos: 4803-1040

Web: http://www.centroculturalrecoleta.org

Entrada: $ 120,00 – Viernes – 19:30 hs, 20:30 hs y 21:30 hs – Del 18/01/2019 al 25/01/2019 Del 08/02/2019 al 01/03/2019

elequilibristaMARTES 21 HS.

EL EQUILIBRISTA

 Intérprete: Mauricio Dayub

Autores: Patricio Abadi, Mariano Saba y Mauricio Dayub

Dirección: César Brie

 Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una caja que decía “Frágil”. Una caja similar a la que mi padre usaba para guardar las obras de arte, que remataba. Mi abuela soñaba con cajas que no abría. Un día le conté que yo también soñaba con una. Me aconsejó que no la abriera. Cuando me animé, la abrí, y entendí a mi papá. Luego abrí otra, y comprendí a mis tíos. Hasta que en la última, me encontré a mí. Mi abuelo había atravesado el mar con su acordeón, oculto en esa caja que decía “Frágil”. El mismo mar que tuve que atravesar yo, para saber de dónde venía. Ahora entiendo por qué.

Estreno: 22 de enero 2019. Funciones: martes 21 hs. Duración: 60 minutos

Chacarerean Teatre

Nicaragua 5565, Palermo, 4775-9010/ 4774-3712

Entradas: $ 450 y $ 350 Descuentos: Clarín 365, Cablevisión, Atrapalo.com

Localidades por Plateanet 5236-3000 www.plateanet.com

amanda en cayapaAmanda en Cayapa, música de Venezuela

Casi 1 año ha transcurrido desde el inicio del ciclo de música venezolana en Hasta Trilce. Al caer la noche, los últimos viernes de cada mes, toda la algarabía, la nostalgia, la naturalidad, el júbilo y el desconsuelo del vibrante Caribe fueron evocados a través de la voz de Amanda Querales, descendiente directa de la generación musical que decidió contar la historia sonora de Venezuela al mundo.

Junto a este conjunto y excelentes invitades, disfrutaremos del merengue, la gaita, la fulía, el joropo oriental, las tonadas, cantos de lavanderas y algo más.

Músicos:

Gastón Jalef (Percusión/Maracas)

Jesús Esteban Querales (Bajo/ Percusión)

Tomás Ruiz (Guitarra/Percusión)

Duración: 70 minutos

Clasificaciones: Latina, Latinoamericana, Popular, Adultos

TEATRO HASTA TRILCE

Maza 177 (mapa)

C.A.B.A. – Argentina

Reservas: 48621758

Web: http://www.hastatrilce.com.ar

Domingo – 20:00 hs – 20/01/2019

todo lo posibleA veces vemos las cosas como son y otras nos mareamos, dejamos de ver, de vernos.

A veces los demás tienen una forma de mirar similar a la nuestra y otras pareciera que están viendo desde un lugar completamente diferente.

A veces tomamos decisiones que sabemos que nos sacan del camino y no nos importa.

A veces respetamos lo que los demás quieren y otras no. Y tampoco nos importa.

Pero siempre hacemos todo lo posible por hacer que el sentido aparezca. Por entender.

Y al final, nos damos cuenta de que absolutamente todo importaba…

Ficha artístico-técnica

Dramaturgia: Lorena Romanín

Actúan: Guido Botto Fiora, Salomé Boustani, Marco Gianoli, Claudio Mattos

Vestuario: Lorena Romanín

Diseño de escenografía: Isabel Gual, Facundo Guerreschi

Diseño de luces: Diego Becker

Realización de escenografia: Facundo Guerreschi

Diseño gráfico: Mariana Rovito

Asistencia de dirección: Jimena Morrone

Prensa: Carolina Alfonso

Dirección: Lorena Romanín

Duración: 50 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL CAMARÍN DE LAS MUSAS

Mario Bravo 960 (mapa)

C.A.B.A. – Argentina

Teléfonos: 4862-0655

Web: http://www.elcamarindelasmusas.com.ar

Entrada: $ 350,00 / $ 280,00 – Domingo – 20:00 hs

los amigos

Sow y Fallou llegaron de Senegal hace algunos años buscando nuevos horizontes. Se conocieron en Caballito y se hicieron amigos. Los amigos es una historia de migración, pero también de intercambio, novedad y libertad. La oportunidad de ser otro.

¿Dónde están las influencias afro en Buenos Aires? ¡Las preguntas no se terminan nunca! ¿Quién soy? ¿De dónde vengo? ¿Cuál es mi lugar?

Moverse, transformarse, migrar, aparecer, revelarse, y estar en escena. ¡El teatro como transformación! Como dice Sow, «toda persona tiene derecho al movimiento”.

*Al final de la obra hay té de menta y magdalenas para compartir!

Ficha artístico-técnica

Actúan: Fallou Cisse, Mbagny Sow

Iluminación: Charlie Guida

Documentalización: Ariel Nahón

Fotografía: Nicolás Goldberg

Diseño gráfico: Horacio Gallo

Asistencia técnica: Joaquín Allaria Mena

Asistencia de dirección: Renata Moreno

Producción: Sol Sañudo

Investigación: Joaquín Allaria Mena, Renata Moreno, Ariel Nahón, Sol Sañudo

Dirección: Vivi Tellas

Web: https://www.facebook.com/pages/category/performance—event-venue/zelaya-130206244236096/

Duración: 60 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ZELAYA

Zelaya 3134 (mapa) – C.A.B.A. – Argentina

Reservas: 4865-3987

Web: https://www.facebook.com/zelaya-130206244236096/

Domingo – 19:00 hs y 21:00 hs – Del 20/01/2019 al 24/02/2019

shakespeare en la terrazaA la impactante terraza de Estudios Caracol llegó una compañía de actores y músicos medievales dispuestos a interpretar y jugar con las más celebradas obras de William Shakespeare.
Son once artistas en escena celebrando una función para la reina a la que quedan todos invitados. Y es el azar, mediante una rueda de la fortuna, el que elige el material que presenciará el público en cada ocasión. Hamlet, Romeo y Julieta, Macbeth, Otelo, Sonetos, Monólogos, fragmentos memorables, música en vivo y más.
¡Nunca una función igual a la otra! Una experiencia teatral única e incomparable en el lugar más bello de Buenos Aires. Es un viaje para todos los sentidos, donde se celebra al autor más importante de todos los tiempos en lo más alto del casco histórico porteño, rodeado de cúpulas majestuosas e inmersos en la arquitectura sublime y los paisajes extraordinarios que solo puede ofrecer la terraza de Estudios Caracol.

Ficha artístico-técnica

Dramaturgia: Agustín León Pruzzo

Traducción: Agustín León Pruzzo

Actúan: Tokyo, Leandro Ávalos, Ana Bowers, Ignacio Bullrich, Serrana Díaz, Mercedes Gregorini, Florencia Miller, Santiago Orquera, Agustín León Pruzzo, Fermín Varangot, Eleonora Votti

Vestuario: María Cristina Ropero, Victoria Saravi

Escenografía: María Cristina Ropero, Victoria Saravi

Música original: Santiago Orquera

Fotografía: Lucía Sarasqueta

Diseño gráfico: Francisco Cibils

Asistencia de dirección: Ana Bowers, Callie Eisner, Ignacio Patitucci

Dirección de Producción: María Eugenia Cabezas

Dirección musical: Santiago Orquera

Dirección general: Agustín León Pruzzo

Web: https://www.facebook.com/shakespeare-en-la-terraza-1540065712778752/

Duración: 90 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESTUDIOS CARACOL, CÚPULA DEL EDIFICIO BENCICH

Av. Roque Sáenz Peña 615 (mapa)

C.A.B.A. – Argentina

Entrada: $ 500,00 – Domingo – 18:30 hs y 21:00 hs – Del 20/01/2019 al 24/02/2019