*** Septiembre 2019 ***

Entradas etiquetadas como ‘obra de teatro’

Minientrada

Santa, de Jenni Merla

Santa

Dos hermanos vuelven a la casa donde veranearon toda su infancia en Santa Teresita. La casa sigue exactamente igual pero los años fueron configurando a estos hermanos hasta volverlos incompatibles: la religión se volvió el sostén de la vida de Tere, mientras que Pedro encuentra en la negación un intento de equilibrio. Cande, la novia de Pedro, arroja luz sobre las diferencias en este vínculo y genera un choque temporal entre el pasado y el presente que se vuelve insostenible.

Autoría: Jenni Merla

Actúan: Paula Layne (Paula Germino), Jenni Merla, Daniel Surasky

Vestuario: Victoria Zapata

Escenografía: Carmen Rivoira

Diseño de luces: Franco Vega Valiente

Diseño gráfico: Daniel Surasky

Asistencia de dirección: Iara Ekman

Dirección: Julia Morgado

Duración: 50 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESPACIO POLONIA

Fitz Roy 1477 – CABA

Entrada: $ 250 – Lunes – 21 hs – Hasta el 02/12/2019

Anuncios
Minientrada

Agamenón, de Esquilo

Agamenón

 

Agamenón (la primera parte de la Orestíada) de Esquilo, cuenta los sucesos posteriores al regreso de Agamenón de la guerra de Troya. Este espectáculo, dirigido por Manuel Iedvabni y Pablo Flores Maini, se centra en la temática del poder. La propuesta es asumir el desafío de un teatro épico. Y a la vez, con espíritu lúdico, Así como ocurría en la antigüedad griega, todos los roles son interpretados únicamente por dos actores -Osmar Nuñez e Ingrid Pelicori-conjugando elementos característicos de la teatralidad antigua, como las máscaras, con las posibilidades que nos brinda hoy la tecnología. Metáfora de la continuidad a través del tiempo de los temas presentes. Y también un intento de abordar a la inquietante pregunta: ¿Cómo se puede hacer tragedia hoy?

Autoría: Esquilo

Idea: Manuel Iedvabni

Concepción: Manuel Iedvabni

Adaptación: Ingrid Pelicori

Vestuario: Paula Molina

Diseño de máscaras: Paula Molina

Diseño de luces: Soledad Ianni

Diseño De Sonido: Sebastián Zavatarelli

Producción musical: Daniel Curto

Realización de máscaras: Marcela Alonso

Audiovisuales: Pauli Coton

Música original: Silvia Jedwabny

Fotografía: Gabriel Reig

Diseño gráfico: Pauli Coton

Asistencia de dirección: Mauro J. Pérez

Prensa: Marcos Mutuverría

Producción ejecutiva: Ale García

Dirección: Pablo Flores Maini, Manuel Iedvabni

Web: https://www.facebook.com/agamen%c3%b3n-108287497205602/

Duración: 85 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO LA COMEDIA

Rodríguez Peña 1062 – CABA

Teléfonos: 4815-5665 / 4812-4228

Web: http://www.lacomedia.com.ar

Entrada: $ 600 – Lunes – 20:30 hs – Del 23/09/2019 al 11/11/2019

Minientrada

Los funerales de gato, de Mariano Juri

Los funerales de gatoUn funeral se está llevando a cabo, donde dos espectros de carácter femenino (conocidas como “Las Viudas”) recibirán a los deudos (espectadores) y los guiarán hacia sus lugares para presentar sus respetos y ser testigos del morir y renacer de un fantasmagórico ente felino con habilidades sobrenaturales para reencarnar hasta siete veces, habiendo pasando por seis encarnaciones donde experimentó de primera mano las vicisitudes de ser humano. Conoció las miserias, las obsesiones, las desigualdades, la imperfección, las insatisfacciones, la frustración, la pena, el dolor, el miedo y la muerte.

Autoría: Mariano Juri

Actúan: Mariano Juri, Laura Peiró, Claudinna Rukone

Diseño de vestuario: Caudinna Rukone

Diseño de luces: Jorge Luis Pérez Lucena

Música: Daniel Fares

Producción: Brahim Carrillo

Dirección: Jorge Luis Pérez Lucena

Duración: 70 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO HASTA TRILCE

Maza 177 – CABA

Teléfonos: 4862-1758

Web: http://www.hastatrilce.com.ar

Entrada: $ 250 – Miércoles – 21:30 hs – Del 11/09/2019 al 18/09/2019

Minientrada

El espejo, de Matías Puricelli y Francisco Ruiz Barlett

El espejoEn la noche previa a su cumpleaños número dieciocho, una gran crisis lo habita. Ella, su voz interior, se encuentra dispuesta a salir. Él tiene sus dudas, sus temores. Nunca abandonó su habitación, sus padres no se lo permiten por ser feo. Sólo se relaciona con los personajes de los cuentos que ha leído. Peter Pan, El Sastre, Cenicienta y El Sombrerero serán quienes lo ayuden a enfrentarse a sus miedos, y finalmente poder salir.

Autoría: Matías Puricelli, Francisco Ruiz Barlett

Actúan: Adrián Altamirano, Paula Dopico Díaz, Lucas Gentili, Nahuel Iervasi, Thomas Valentín Lepera, Mariano Magnífico, Joaquín Reficco, Maia Reficco, Diego Rodríguez, Camila Taleisnik

Músicos: Nahuel Iervasi

Vestuario: Fernando Crisci Munz

Diseño de escenografía: Lula Rojo

Diseño de luces: Caio Senicato

Diseño De Sonido: Lautaro Layño

Realización de escenografia: Samir Carrillo, Lula Rojo

Redes Sociales: María Belén Matoso

Video: Funboy Productions, Nahuel Lozano

Fotografía: Funboy Productions, Nahuel Lozano

Diseño gráfico: Barbara Villoslada

Asistencia de dirección: Camila Taleisnik

Producción ejecutiva: Janina Levin, Maxi Lopez

Puesta en escena: Gonzalo Cabalcabue

Dirección musical: Nahuel Iervasi

Dirección general: Gonzalo Cabalcabue

Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO

El Salvador 4530 – CABA

Teléfonos: 4831-9663

Web: http://www.elmetodokairos.com.ar

Entrada: $ 400,00 – Lunes – 21:00 hs – Del 09/09/2019 al 25/11/2019

Minientrada

Enterrada, de Marina Fantini y Lisandro Outeda

EnterradaUn jardín pequeño lleno de verde. Un espacio chiquito y abigarrado dentro de uno más grande: el teatro. Y en medio de ese invernadero poético, selva en miniatura, una mujer que no duerme hace tiempo se entrega a la caída, al fango, y nos cuenta (se cuenta) los detalles de ese abismo floral en el que ha resbalado. Una separación que hubiera preferido viudez. Y ahora ella es un vegetal nadando en alcohol. Discapacitada de sol. Pero que busca lentamente florecer de nuevo. Trasplantarse. Mover la tierra. Removiendo su interior como a las plantas. Le “arden los ojos” de no dormir, de acostumbrarse a la negrura. Pero en este divagar profuso de plantas, enredaderas y palabras, como en un embrujo, va desenredando su historia. El terreno está listo. De todo ese barro florecerá algo nuevo. Como una oruga que se vuelve mariposa. Así, toda ella, nueva.

Dramaturgia: Marina Fantini, Lisandro Outeda

Actúan: Marina Fantini

Iluminación: Lucia Feijoó

Música original: Tian Brass

Fotografía: Cecilia Lhormann

Diseño gráfico: Rucula Comunicacion

Asistencia De Producción: Emilia Cecchet

Asistencia de dirección: Emilia Cecchet

Puesta en escena: Adrián Canale

Dirección: Adrián Canale

Este espectáculo formó parte del evento: IV Ciclo de Teatro Rioplatense en El Umbral de Primavera Argentina + Uruguay

Web: http://instagram: enterrada_unipersonal / facebook: enterrada unipersonal

Duración: 50 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESPACIO 33

Treinta y tres Orientales 1119 – CABA

Lunes – 21 hs – Del 09/09/2019 al 16/09/2019

Minientrada

No te vayas con amor o sin él, de Norman Briski

No te vayas con amor o sin él“No te vayas con amor o sin él” es el ejercicio de amo y esclavo donde se entiende que la emancipación sería el tema del esclavo y la derrota del amo, eso es lo que se conoció en todo el devenir sobre el tema de la dialéctica entre el amo y el esclavo. Esta obra lo que tiene como novedad es que cuando el esclavo toma el poder, o sea se emancipa de la esclavitud, quiere ser amo y se desarrolla la circularidad de amo y esclavo que aparentemente lo que se inscribe en la lucha de clases no tendría solución.

Norman Briski

Esta obra pretende imprimir el universo cotidiano de dependencia afectiva y económica entre una patrona y su empleada domestica que revela la naturaleza del afecto, en una sociedad gobernada por la alienación, la soledad y el dinero.

La pieza se centra en la relación entre la SEÑORA y la SEÑORITA, una relación en la que el poder no circula de manera unidireccional, sino que ambos personajes se lo disputan permanentemente haciendo que la dependencia fluctúe.

Autoría: Norman Briski

Actúan: Mariel Beninca, Brenda Santiago

Voz en Off: Sebastián Morán, India Soldi, Lautaro Zamponi

Vestuario: Florencia Collaud, Giselle Grieco Piesce

Pelucas: @lastmary92

Diseño de escenografía: Leandro Bardach, Norman Briski

Diseño De Sonido: Sebastián Morán

Realización de escenografia: Guillermo Bechthold

Video: Christian Gracz

Operación de luces: Andrea Saganías

Operación de sonido: Florencia Collaud

Fotografía: Babisura Cruda

Diseño gráfico: Babisura Cruda

Asistencia de dirección: Gonzalo Napolitano Torre

Asistencia De Escenas: Agustín Belloli, Florencia Collaud

Prensa: Simkin & Franco

Dirección: India Soldi

Duración: 50 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

CALIBAN

México 1428 PB 5 – CABA

Reservas: 011-4381-0521

Web: http://www.teatrocaliban.blogspot.com

Entrada: $ 250 – Lunes – 21 hs – Del 09/09/2019 al 25/11/2019

Minientrada

Después de casa de muñecas

Después de casa de muñecas¿Cuánto vale ser fiel a una misma?

Paola Krum y Jorge Suárez protagonizarán, junto a Julia Calvo, el estreno en Buenos Aires de DESPUES DE CASA DE MUÑECAS, la nueva obra del autor norteamericano Lucas Hnath, en versión de Fernando Masllorens y Federico González del Pino, con dirección de Javier Daulte y producción general de Pablo Kompel. El elenco se completa con la presentación de Laura Grandinetti. El estreno de DESPUES DE CASA DE MUÑECAS será el 6 de abril de 2019, en la Sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza, Av. Corrientes 1660, CABA.

¿Quién golpea la puerta? Nora (Paola Krum) ha regresado, 15 años después de haber dado el portazo y abandonado a su familia en la escena final de la obra más revolucionaria del afamado dramaturgo noruego Henrik Ibsen. Fiel a su deseo, Nora se ha convertido en una tan famosa como controvertida escritora, que sufre la extorsión de un juez que puede implicarle caer en prisión a menos que consiga la ayuda de su esposo abandonado Torvald (Jorge Suárez), su hija ya convertida en joven mujer (Laura Grandinetti) e incluso de la estoica nana (Julia Calvo), quien se ocupó de cuidar a sus hijos luego de su partida intempestiva. Nora tiene sus urgencias pero claro, su familia tiene también varios asuntos pendientes con ella ….

Nominada a 7 Premios Tony, DESPUES DE CASA DE MUÑECAS, batió el record como la obra llevada a escena en la mayor cantidad de teatros (27) en Estados Unidos durante la temporada 2018, convirtiéndose en una experiencia teatral de visión imprescindible y de una actualidad contundente, que confronta nuestras ideas y preconceptos sobre de que hablamos cuando hablamos de la igualdad de derechos de la mujer – (y del hombre); y que explora la valentía, el costo emocional y las responsabilidades que implica tomar decisiones siendo fiel a una misma/o.

IMPORTANTE

No es necesario estar familiarizado ni haber visto previamente el clásico de Ibsen Casa de Muñecas para comprender y disfrutar de esta nueva obra, ya que la trama tiene su propia entidad y desarrollo.

El equipo creativo de DESPUÉS DE CASA DE MUÑECAS se completa con el diseño de escenografía de Alicia Leloutre y Julieta Kompel, el diseño de vestuario de Ana Markarian y el diseño de luces de Sebastián Francia.

Comenta Lucas Hnath, autor: “Todos los temas que se discutían y argumentaban en “Casa de Muñecas” de Ibsen son en sí tópicos que aún se discuten y debaten en la actualidad. Así que una de las primeras ideas que tuve para escribir “Después de Casa de Muñecas” fue indagar que tanto y que tan poco ha cambiado nuestra sociedad en términos de la igualdad entre hombres y mujeres. Acompañé la escritura leyendo mucho a Charlotte Perkins Gilman, la escritora del cuento “The Yellow Wallpaper” (La Pared de Papel Amarillo) publicado originalmente por primera vez en 1892. Ella escribió sobre una incipiente teoría feminista y tenía una opinión interesante: cuando mencionamos conceptos como la enseñanza escolar, la enfermería y los roles de asistencia en una oficina – ella enumeraba una larga lista de ocupaciones – lo primero que visualizamos son a mujeres en esos roles. Ella elaboraba su idea esperando que llegara el día en que esos roles pudieran ser nombrados y que la primera imagen que se asocie a éstas no fuera más el de una mujer. En cierto momento de mi escritura, invité a varias académicas a echar una leída al libreto y argumentar en contra de todo lo que los personajes decían. Una de las preguntas que les hice fue, “El final de Casa de Muñecas, en que Nora abandona a sus hijos, fue impactante en su momento. Pero si esa obra si escribiese hoy, qué sería un final igual de impactante?” La respuesta fue, “Bueno, ese sigue siendo un final impactante! Sigue siendo algo absolutamente impensado!”. Escuchar esto me ayudó, ya que mientras escribía esta obra me estaba volviendo bastante insensible al shock. Las primeras versiones de mi obra tenían varias posturas y opiniones que algunas académicas pensaban que cruzaban una raya; así que por ejemplo tomé varias de sus críticas hacia el personaje de Nora y se las di en palabras a otros personajes, expandiendo y elevando la discusión. En síntesis, mi interés en los temas y las opiniones divergentes que se presentan en esta obra no tienen una clara relación con mis propias creencias y posturas, sino con aquellas que precisamente me interesan porque no logro comprenderlas o aceptarlas.”

Comenta Javier Daulte, director: “Ser fiel a una misma. ¿Cuáles son los actos que implica poner en práctica esa afirmación? Cada persona, tarde o temprano se hace o debería hacerse esa pregunta. Se trata de actos muchas veces incómodos. Porque ser fiel a la voz propia puede entrar en contradicción con costumbres y reglas demasiado arraigadas. Pero el precio de desoírla es caro: lleva a que nuestras vidas dejen de pertenecernos. Nora está de regreso. No es la misma persona que abandonó a su familia hace 15 años. Nuestra cultura en nuestra época, ya no condena como en otros tiempos a una mujer que deja a su cónyuge. ¿Pero a la que abandona a sus hijos? Después de Casa de muñecas desarrolla con crudeza y piedad estas premisas, e invita, tanto a hombres como mujeres, a reflexionar acerca de nuestro grado de sumisión ante los mandatos familiares y culturales en cuyo marco crecimos y fuimos educados.”

Autoría: Lucas Hnath

Versión: Federico González Del Pino, Fernando Masllorens

Traducción: Federico González Del Pino, Fernando Masllorens

Actúan: Julia Calvo, Laura Grandinetti, Paola Krum, Jorge Suárez

Montaje: Jorge H Pérez Mascali

Diseño de vestuario: Ana Markarian

Diseño de escenografía: Julieta Kompel, Alicia Leloutre

Diseño de luces: Sebastián Francia

Audiovisuales: Milwatss

Stage Manager: Guido Losantos

Vestidores: Héctor Ferreyra

Fotografía: Alejandra López

Comunicación visual: Gabriela Kogan

Comunicación Digital: Bushi Contenidos

Asistencia de dirección: Guido Losantos

Productor asistente: Nicolas Kompel

Prensa: SMW

Producción gráfica: Romina Juejati

Producción ejecutiva: Javier Madou

Producción general: Pablo Kompel

Dirección de Producción: Ariel Stolier

Supervisión de sonido: Pablo Abal

Dirección técnica: Jorge H Pérez Mascali

Dirección: Javier Daulte

Clasificaciones: Teatro, Adultos

PASEO LA PLAZA

Av Corrientes 1660 – CABA

Teléfonos: 6320-5350

Web: http://www.paseolaplaza.com.ar

Domingo – 19 hs

Miércoles, Jueves, Viernes y Sábado – 20 hs

 

 

 

 

 

Minientrada

Que las cosas pasen

Que las cosas pasenEs una experiencia teatral y gastronómica. Te invitamos a meterte en la cocina de una relación, después de la obra te tomas un vino y disfrutas de una rica comida.

Guión: Nicolás Sánchez Ricoy

Intérpretes: Florencia Gateño, Nicolás Sánchez Ricoy, Camila Taleisnik

Producción: Nicolás Sánchez Ricoy

Dirección: Camila Taleisnik

Duración: 40 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

AQUIAPINO

Gorriti 3722 – CABA

Reservas: 1150153050

Entrada: $ 550,00 – Miércoles – 20:00 hs – Hasta el 23/10/2019

 

Minientrada

La pelea

La peleaFalta poco para La pelea. Es fantasmal. Seres que actúan para no morir porque no tienen dónde caerse muertos. Y todos sabemos, aunque pocos lo dicen, que lo jodido se viene cuando los muertos no están bien enterrados. Peleamos contra el tiempo porque es el sufrimiento que equilibra lo efímero del narcótico sentimiento de la felicidad. Somos adictos, claro. Somos aquellos que no somos. Pero actuamos lo mismo. Falta poco para La pelea y es directa contra la muerte.

Dramaturgia: Bernardo Cappa

Actúan: Ignacio Blanco, Agustina Buzzo, Franco Cardinali, Alejandro Castro Sánchez, Nicolás Espinosa, Margott Francine, Sofía Iglesias Díaz, Malena Laurent, Camilo Leonel Lozano, Magui Maldonado, Melisa Omill, María Presas, Horacio Pucheta, Bernabela Ricciardelli, Maximiliano Damián Rodríguez, Camila Román Akman, Cintia Schmukler, Julia Vilanova

Vestuario: Maricel Aguirre

Escenografía: Maricel Aguirre

Asistencia de dirección: Agustina Dalmasso

Colaboración en dramaturgia: Pedro Sedlinsky

Dirección: Bernardo Cappa

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO HASTA TRILCE

Maza 177 – CABA

Teléfonos: 4862-1758

Web: http://www.hastatrilce.com.ar

Entrada: $ 250,00 – Miércoles – 19:30 hs – Del 21/08/2019 al 25/09/2019

Minientrada

El loco mundo de Abelardo

El loco mundo de AbelardoUn mundo de locos, una paraíso para la psiquiatría, un hombre muerto en Facebook y las santas catalepsias de Abelardo.

Regresa con una segunda temporada la comedia más desopilante del último siglo.

Autoría: Ariel Aloi

Idea: Ariel Aloi

Actúan: Ariel Aloi, Carmela Benegas Lynch, Claudia Blanco, Jorge López, Catriel Marmo, Giuliana Rossi, Yanina Soule, Camila Zambarbieri

Escenografía: Chelo Gianelli

Iluminación: Marcelo Gianelli

Realización de escenografia: Aviones De Papel Producciones

Música: Bows, Frank Sinatra

Fotografía: Dani Van Nu

Diseño gráfico: Victoriano Pololla

Producción: Romina Gómez

Dirección: Ariel Aloi

Compañía: Aviones De Papel Producciones

Duración: 80 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO PORTEÑO

Corrientes 1630 – CABA

Teléfonos: 4372-5474

Web: http://www.teatroportenio.com.ar

Entrada: $ 200,00 – Lunes – 20:30 hs – Del 12/08/2019 al 02/09/2019

Nube de etiquetas