*** SEPTIEMBRE 2025 ***

El loco y la camisaDesde 2009 hasta hoy “El loco y la camisa” ha realizado temporadas ininterrumpidas de funciones en Buenos Aires, el interior del país, giras Internacionales y presentaciones en festivales, obteniendo premios y excelentes críticas por parte de la prensa especializada.

La dramaturgia de esta obra aborda varios ejes temáticos que van entrelazándose. La locura, la convivencia familiar, la revelación de la verdad y la violencia doméstica.

Esta pieza constituye, en la actualidad, un referente indiscutido del teatro independiente argentino.

«El espectador detecta en esta familia esos secretos que sustentan precariamente un equilibrio muy frágil. Con humor y con emoción, «El loco y la camisa», creada y dirigida por Nelson Valente, arrastra premios y giras absolutamente bien ganados, con este retrato de un grupo familiar disfuncional en que podemos reconocernos todos. Las actuaciones son espléndidas, destacándose el vuelo de Julián Paz en un final tremendo». Marco Antonio de la Parra (Chile)

FUNCIONES: Actualmente todos los jueves, 21.30 hs. en el teatro El Picadero, Pasaje Santos Discepolo 1857. Capital Federal – Buenos Aires – Argentina

PREMIOS:

-Nominaciones Premios Estrella de Mar 2018: «Comedia Dramática» y «Revelación», Julián Paz Figueira. Mar del Plata. Buenos Aires. Argentina.

-Nominaciones Premios Teatro del Mundo. 2013

-Ganadora Premios Escuela de Espectadores de Buenos Aires. 2012

-Revista Planeando Sobre BUE / Actor revelación: Ricardo Larrama. 2012

-Ganadora Premio Mayor en el VII Festival Iberoamericano de Teatro “Cumbre de las Américas”. Mar del Plata, Buenos Aires. / Mejor Dramaturgia (Nelson Valente), Mejor actor (Gabriel Beck), Mejor Institución (Banfield Teatro Ensamble), Nominación como Mejor actriz co-protagonista o de reparto (Lide Uranga). 2011

-Ganadora Festival Zonal de Teatro para Adultos (Zona Conurbano). Sala Martinelli. Teatro de la Sociedad Italiana. San Fernando. Buenos Aires. Argentina. 2009

-Ganadora Festival Regional de Teatro. Lomas de Zamora. Buenos Aires. 2009

GIRAS, FESTIVALES, FUNCIONES:

2019

Funciones especiales en Teatro Estudio. Ciudad de La Plata. Buenos Aires. Argentina

Función especial en el Teatro Municipal Brazzola. Organizada por El Esférico junto a la Municipalidad de Chascomús, Buenos Aires. Argentina

Función especial en el Teatro Municipal Roma. En el ciclo «Bien de mujeres». Avellaneda. Buenos Aires. Argentina

5ta Temporada en el teatro El Picadero. Buenos Aires Argentina

2018

Función especial en el Teatro Municipal Brazzola. En la 5ta Maratón de Teatro de Chascomús. Organizada por El Esférico junto a la Municipalidad de Chascomús y el auspicio del INT

Función especial en el Teatro Municipal Roma. En el ciclo «Bien de mujeres». Avellaneda. Buenos Aires. Argentina

Función especial en el ciclo Munro en Escena, programado por la Municipalidad de Vicente López. Vicente López Cultura. En el Centro Cultural Munro. Munro. Buenos Aires. Argentina

Temporada en el Teatro Auditorium, Sala Payró. Mar del Plata. Buenos Aires. Argentina

4ta Temporada en el teatro El Picadero. Buenos Aires Argentina

2017

Función especial en el Centro Cultural San Isidro. Ciclo Platea Abierta. San Isidro. Buenos Aires. Argentina

Función especial en el ciclo York en Escena, programado por la Municipalidad de Vicente López. Vicente López Cultura. En el Cine Teatro York. Olivos. Buenos Aires. Argentina

Funciones especiales en el Teatro Payró, perteneciente al Complejo Auditorium de Mar del Plata. Presentada por el Ministerio de Gestión Cultural de la Provincia de Buenos Aires. Mar del Plata. Buenos Aires. Argentina.

Función especial para la Fundación Ayudar a Soñar junto a la Escuela de P.N.L y Coaching en Las Moradas, Garín. Buenos Aires. Argentina

3era temporada en el teatro El Picadero. Buenos Aires. Argentina

2016

Función en Ciclo Obras On Off. Sala Complejo Cultural Plaza. Universidad de San Martín a través de la Gerencia de Cultura en coproducción con la Municipalidad de General San Martín. San Martín. Buenos Aires. Argentina

Funciones en Teatro Finis Terrae, Santiago de Chile, Chile

Funciones en Teatro La Comedia, Rosario, Argentina

Estrenada por un elenco local de Caracas. Venezuela

2da temporada en el teatro El Picadero. Buenos Aires. Argentina

2015

Incluida y disponible en la primera plataforma de teatro digital argentino http://www.teatrix.com.ar

Festival Internacional de Teatro de Cádiz. Sala Central Lechera, Cádiz, España

Festival VIE, Teatro delle Passione. Módena, Italia

Festival «Sans Interdits». Teatro Radiant-Bellevue, Lyon, Francia

Funciones en Almería Teatro, Barcelona. España

Funciones en sala La Volta del Pallol. Tarragona. España

Festival Gulbenkian «Próximo Futuro 2015”. Teatro Aberto. Lisboa. Portugal

Función en Cine Teatro Louletano. Loulé. Portugal

Festival Internacional «Santiago a Mil” 2015. Teatro UC. Santiago de Chile. Chile

Estrenada por un elenco local de México. D.F. México

1era temporada en el teatro El Picadero. Buenos Aires. Argentina

2014

3era temporada en El Camarín de las musas. Buenos Aires. Argentina

Funciones en Teatre Romea. Barcelona . España

Festival Internacional de Teatro de Tarragona. España

Festival Teatro x la Identidad 2014. Sala Cunill Cabanellas. Teatro San Martín. Complejo Teatral de Buenos Aires. Buenos Aires. Argentina

Festival Internacional de Neuquén. La Conrado Centro Cultural. Neuquén. Argentina

Festival Internacional de Teatro Hispano de Miami. Black box del Miami Dade Auditorium. EE.UU.

Festival Escenarios de verano. Organizado por el Instituto Nacional de Teatro (INT). Sala Fundación Teatro del Sur. Mar del Sur. General Alvarado. Buenos Aires. Argentina

Texto de la obra publicado en el libro “Panorama teatral. Nuevo teatro Argentino”, de Jorge Dubatti. Ed. Interzona

2013

2da temporada en El Camarín de las musas. Buenos Aires. Argentina

1er Festival de Teatro sobre Violencia de Género, Buenos Aires. Argentina. Sala en el Instituto Superior del Profesorado Dr Joaquin V Gonzalez. Buenos Aires. Argentina

Festival Internacional de Teatro de Tarragona. Sala La Volta del Pallol. Tarragona. España

Funciones en el teatro La Villarroel. Barcelona. España

2012

1era temporada en El camarín de las musas. Buenos Aires. Argentina

2011

Festival ULLS. Sala Espai Mon. Barcelona. España

Funciones en el Centro Cultural Nau Ivanow. Barcelona. España

3era temporada en Banfield Teatro Ensamble. Buenos Aires. Argentina

2010

2da temporada en Banfield Teatro Ensamble. Buenos Aires. Argentina

Proyecto Formación de espectadores Mundos (Im)posibles (Doc/Sur). Banfield Teatro Ensamble. Buenos Aires. Argentina

2009

1era temporada en Banfield Teatro Ensamble. Buenos Aires. Argentina

Festival Provincial de Teatro para Adultos. Sala Armando Discépolo. La Plata. Buenos Aires. Argentina

Festival Zonal de Teatro para Adultos (Zona Conurbano). Sala Martinelli. Teatro de la Sociedad Italiana. San Fernando. Buenos Aires. Argentina

Festival Regional de Teatro. Lomas de Zamora. Buenos Aires. Argentina

I Festival de Artes escénicas Buenos Aires Gran (Doc /Sur). Banfield Teatro Ensamble. Buenos Aires. Argentina

AutoríaNelson Valente

ActúanSoledad Bautista, Gabriel Beck, Ricardo Larrama, José Pablo Suárez, Lide Uranga

EscenografíaLuciano Stechina

FotografíaPororoca Films

Diseño gráficoClara De Olano, Mariana Fossati, Lucía Uranga

Asistencia de direcciónIgnacio Pescetti

DirecciónNelson Valente

Este espectáculo formó parte del evento: Festival Zonal de Teatro para Adultos (Zona Conurbano) 2009

Este espectáculo formó parte del evento: I Festival de Artes Escénicas Buenos Aires Gran

Este espectáculo formó parte del evento: Festival Provincial de Teatro para Adultos 2009

Este espectáculo formó parte del evento: La Noche de los Teatros

Este espectáculo formó parte del evento: VII Festival Iberoamericano de teatro: CUMBRE DE LAS AMÉRICAS

Este espectáculo formó parte del evento: Festival Nacional de Teatro sobre Violencia de Género

Este espectáculo formó parte del evento: Teatro x la identidad 2014

Este espectáculo formó parte del evento: 7 Noches, 7 Espectáculos

Duración: 80 minutos

Clasificaciones: Teatro, Artes Escénicas, Adultos

TEATRO ESTUDIO

Calle 3 N 386 e/ 39 y 40 – La Plata

Reservas: 5199 5793

Web: http://www.teatroestudio.com.ar

Entrada: $ 350,00 / $ 250,00 – Viernes – 21:00 hs – Hasta el 31/05/2019

A la vejez, cilantroCuando llega el otoño hay quienes deciden vivir riendo.

Ornella y Marga se reencuentran en un geriátrico luego de mucha vida y recuerdan las historias que vivieron en su niñez, con sus esposos, sus amigos y sus afectos.

Con la complicidad de la enfermera del lugar se permiten redescubrir la vejez como una etapa de comienzos para enfrentar un mundo ingrato donde al parecer no hay lugar para las minorías. Y si no hay lugar. quizás haya que inventarlo.

«A la vejez, cilantro» es un texto para repensarse a través del amor, del encuentro con el otro y la aceptación de decisiones que nos reinventan.

Una obra para sonreír y decidir cómo vivir, cuando el tiempo anda con ganas de decirnos que no podemos hacer nada más.

LibroFlavia Alcuaz

ActúanFlavia Alcuaz, Monona Candia, Adrián Flores, Graciela Rapaccini

Diseño de lucesVictoria Municoy

Diseño gráficoFlavia Alcuaz

Asistencia de direcciónFabián Asis

ProducciónLa Puerta Del Fondo

DirecciónFlavia Alcuaz

Duración: 80 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

CIPAE

Calle 54 Nº 1324 entre 21 y 22 – La Plata

Reservas: (wsp) 221- 5732010

Entrada: $ 200,00 – Domingo – 20:00 hs – Del 25/05/2019 al 09/06/2019

Entrada: $ 200,00 – Sábado – 21:00 hs – 15/06/2019

2072Año 2072.

La humanidad está llegando a su fin.

Un magnate multimillonario.

Cuatro mujeres, una nave espacial y un objetivo: salvar el planeta Tierra.

Un viaje galáctico que las llevará a hurgar en lo más profundo de sí mismas, conocerse y desconocerse, unirse en su diversidad, e intentar llegar aún sin saber si el destino existe.

Ficha técnico artística

DramaturgiaMariana Ozafrain

ActúanIrene Bianchi, Sabrina Cahuepé, María Emilia Costoya, Marilina Oriolani

VestuarioPaula Verderosa

EscenografíaDenisse Bozzarello

IluminaciónHilaria Menoyo

AudiovisualesEstudio Buenbo, Santiago Ozafrain

FotografíaEstudio Buenbo

Diseño gráficoJuan Sebastían Roussy

Asistencia de direcciónBelén Peruzzi

PrensaFercho Domínguez

Producción ejecutivaSebastián Gallo, Nicolás Verderosa

CoreografíaBelén Peruzzi

DirecciónMariana Ozafrain

Web: http://https:/www.instagram.com/2072laobra

Duración: 70 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

SALA 420

Calle 42 N° 571 entre 6 y 7 – La Plata

Teléfonos: (0221) 489-3636

Web: http://www.sala420.com.ar facebook: /sala420laplata

Entrada: $ 300,00 – Domingo – 20:00 hs – Del 02/06/2019 al 09/06/2019

BosqueUn grupo de clowns se adentra en el bosque. Pero el bosque también son ellos. Cada payaso es uno y son muchos. Una mujer que canta busca refugio, tres amigos se pierden en la noche, un niño desmemoriado trata de encontrar a su papá. Pájaros, ardillas, verdugos, duendes, mujeres con poderes sobrenaturales, monstruos y oscuridad.

Entrar al bosque es perderse. Y perderse es buscarse. Es entrar al universo mítico de cada payaso y de aquellos que lo quieran hacer con ellos en cada función.

Dramaturgia: Lisandro Penelas

Actúan: Javier Goya, Emiliano Maitía, Federico Marino, Cecilia Nuñez, Fernanda Pérez Bodria, Federico Salem

Diseño de vestuario: Eugenia Limeses

Diseño de luces: Soledad Ianni

Asistencia de vestuario: Teresita Matilla

Asistencia de dirección: Pablo Cano, Candela Perichon

Dirección: Lisandro Penelas

Web: http://www.moscuteatro.com.ar

Duración: 50 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos, Clown, Artes Escénicas

MOSCÚ TEATRO

Camargo 506 – C.A.B.A.

Reservas: 2074-3718

Entrada: $ 250,00 / $ 200,00 – Domingo – 20:00 hs

Un enemigo del pueblo«Un enemigo del pueblo» regresa al Complejo Teatral de Buenos Aires. Es la tercera vez que esta polémica pieza de Henrik Ibsen sube a sus escenarios, las anteriores, de 1972 y 2007, se basaron en la popular y más conocida versión que el dramaturgo estadounidense, Arthur Miller escribió en 1950. En esta nueva puesta en escena me basé exclusivamente en el texto original del autor noruego, en el cual este “librepensador” de finales del siglo XIX se cuestionaba asuntos que aún hoy siguen siendo controversiales. El tema central de la obra, el conflicto de intereses, de valores y de opiniones que separa a los personajes es de una actualidad sorprendente, lo que me permitió trasladarla a la Argentina de hoy, no en un contexto político real pero sí con nuestra idiosincrasia y lenguaje. En esta puesta de 2018 me propuse rescatar lo que considero que Ibsen se planteaba en 1882: no un conflicto entre buenos y malos, sino entre seres humanos, con sus contradicciones, sus miserias y sus virtudes. Seres reales, reconocibles, con los que podemos identificarnos y así conseguir, tal vez, que los espectadores salgan del teatro con más preguntas que respuestas. Lisandro Fiks

PREMIOS Y NOMINACIONES

Premio ACE, Mejor drama y/o comedia dramática, adaptación y traducción: Lisandro Fiks. GANADOR.

Premio ACE, Mejor actor protagónoco: Juan Leyrado. GANADOR.

Premio ACE, Mejor director drama y/o comedia dramática: Lisandro Fiks. NOMINACIÓN.

Premio ACE, Mejor música original: Lisandro Fiks. NOMINACIÓN.

ACE DE ORO 2019: Juan Leyrado.

Premio TEATRO DEL MUNDO, adaptación: Lisandro Fiks.

Premio TEATRO DEL MUNDO, traducción: Lisandro Fiks.

Premio ESTRELLA DE MAR, Mejor drama y/o comedia dramática. GANADORA.

Premio ESTRELLA DE MAR, Mejor actor protagónoco: Juan Leyrado. GANADOR.

Premio ESTRELLA DE MAR, Mejor actor secundario: Raúl Rizzo. NOMINACIÓN.

Premio ESTRELLA DE MAR, Mejor director: Lisandro Fiks. NOMINACIÓN.

PremioESTRELLA DE MAR, Mejor música original: Lisandro Fiks. NOMINACIÓN.

Premio JOSÉ MARIA VILCHES, MEJOR OBRA TEATRAL 2019.

PREMIO PROVINCIAL DE TEATRO 2019, Mejor obra nacional presentada en Córdoba.

AutoríaHenrik Ibsen

AdaptaciónLisandro Fiks

VersiónLisandro Fiks

TraducciónLisandro Fiks

ActúanRomina Fernandes, Juan Leyrado, Edgardo Moreira, Bruno Pedicone, Viviana Puerta, Raúl Rizzo

MúsicosLisandro Fiks, Emanuel kiki Gaggino, Santiago Martínez, Analía Rosenberg, Rodrigo Soko

VestuarioMicaela Sleigh

EscenografíaMicaela Sleigh

IluminaciónAgnese Lozupone

Música originalLisandro Fiks

Asistencia de iluminaciónMaria Cecilia Font Nine

Asistencia de vestuarioJosefina Minond

Asistencia de direcciónRosana Rodríguez, Daniela Sitnisky

DirecciónLisandro Fiks

Duración: 100 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

MULTITABARIS COMAFI

Av. Corrientes 831 – C.A.B.A.

Web: https://www.multiteatro.com.ar/teatros/3-multitabaris-comafi.aspx

Entradas desde: $ 900,00 – Domingo y Sábado – 19:30 hs

Entradas desde: $ 900,00 – Miércoles, Jueves y Viernes – 20:15 hs

Entradas desde: $ 900,00 – Sábado – 22:00 hs

Traducción de las nochesEscribí mi primer poema a los nueve años, dedicado a mi madre, en un cuaderno que ella me regaló para que allí “vuelque con libertad mis sentimientos”. Después de 40 años necesité dar a luz parte de toda esa obra que estaba a punto de morir de asfixia en una caja olvidada en mi placard. “Traducción de las noches” es un relato catártico, un ritual para exorcizar, quemar el daño de los tiempos de la adolescencia y la infancia y presentar al fin a una mujer renacida, refundada gracias a su vocación de luz, su amor por la vida, por la música, por la poesía, por la creatividad. Me considero una juglar. Cantar y contar historias es en definitiva lo que siempre me ha salvado.

La vida no confunde

Ninguna de sus voces

Canto único en cada ser

Nadie ausente

Nada ausente

Observo la tarde

Observo caer el tiempo

La arboleda empieza a sostener la noche

Menos mi fuego

Todo atardece.

AutoríaVirginia Innocenti

IntérpreteVirginia Innocenti

Diseño de lucesLeandra Rodríguez

Redes SocialesGustavo Passerino

Músico En EscenaGaspar Tytelman, Sergio Zabala

VideoMaría José Jerónimo

FotografíaAlejandra López

Asistencia generalSofía Montecchiari

Producción ejecutivaVerónica Lutowicz

DirecciónVirginia Innocenti, Leandra Rodríguez

Duración: 60 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN

Corrientes 1543 – C.A.B.A.

Teléfonos: 5077-8000 int 8313

Web: http://www.centrocultural.coop

Entrada: $ 500,00 – Domingo – 19:30 hs – Hasta el 30/06/2019

Teatro 4x4Ciclo de obras cortas de Almendra y Peperina

– 4 elementos de escenografía
– 4 elementos de utilería
– 4 m x 4 m de escenario
– 4 mundos distintos cada noche

Ocho directores reunidos con el desafío de crear universos diferentes en el mismo espacio y con los mismos elementos

FUNCIONES

Domingo 5 de Mayo
– El Nombre del Mono
– 107 a Destino
– Juguetero a su Juguete
– Prosperidad

Domingo 12 de Mayo
– Juguetero a su Juguete
– El Gran Carper
– 107 a Destino
– El Representante, la desmesurada ambición de nadie

Domingo 19 de Mayo
– El Gran Carper
– Juguetero a su Juguete
– 107 a Destino
– El Nombre del Mono

Domingo 26 de Mayo
– 107 a Destino
– Prosperidad
– El Gran Carper
– El Representante, la desmesurada ambición de nadie

Domingo 2 de Junio
– El Cuervo
– El Nombre del Mono
– El Gran Carper
– El Representante, la desmesurada ambición de nadie

Domingo 9 de Junio
– Prosperidad
– El Nombre del Mono
– Juguetero a su Juguete
– El Representante, la desmesurada ambición de nadie

Domingo 16 de Junio
– El Nombre del Mono
– El Cuervo
– El Gran Carper
– El Representante, la desmesurada ambición de nadie

Domingo 23 de Junio
– El Gran Carper
– El Nombre del Mono
– 107 a Destino
– Juguetero a su Juguete

Domingo 30 de Junio
– Juguetero a su Juguete
– Prosperidad
– 107 a Destino
– El Representante, la desmesurada ambición de nadie

 

Obras que forman parte de este espectáculo:

  • 107 a Destino
  • Prosperidad
  • Juguetero a su Juguete
  • El Representante, la desmesurada ambición de nadie
  • El nombre del mono
  • El Gran Carper
  • El Cuervo

Web: http://www.facebook.com/aypcontenidos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEMPLUM

Ayacucho 318 – C.A.B.A.

Reservas: 1160428902 (Whatsapp)

Entrada: $ 150,00 – Domingo – 19:30 hs – Hasta el 30/06/2019

SputnikY un día abandonamos la tierra. ¡Sputnik!

Desde entonces habitamos el espacio, le damos vueltas a nuestro planeta en pequeñas naves de ojalata. Dos cosmonautas deberán abandonar este último borde, la órbita terrestre, para recuperar a un compañero que, como ellos ahora, rompió amarras.

DramaturgiaEduardo Pérez Winter

ActúanIván Balsa, Natalia Di Cienzo

MúsicosNacho Esbó

MovimientoLaura Peña Nuñez

VestuarioEmiliana De Cristófaro

IluminaciónAdrián Grimozzi

ObjetosJosé Basoalto, Luisa Vega

Diseño sonoroNacho Esbó

Diseño gráficoMercedes Moltedo

Asesoramiento dramatúrgicoAgustín Mendilaharzu

Asistencia de direcciónLucía Pedrón

Colaboración en dramaturgiaIván Balsa, Natalia Di Cienzo

Co-producciónTeatro Silencio De Negras

DirecciónEduardo Pérez Winter

Clasificaciones: Teatro, Adultos

BECKETT TEATRO

Guardia Vieja 3556 – C.A.B.A.

Teléfonos: 4867- 5185

Web: http://teatrobeckett.com/

Domingo – 19:30 hs – Hasta el 30/06/2019

RosaRosa Luxemburgo está sola, refugiada en la casa de una familia que le ha dado asilo político, en medio del intento revolucionario de La Spartakusbund (noviembre 1918 – enero de 1919). Escucha los sonidos de esa casa, del afuera, de la noche alemana. Lo que nos convoca de esta mujer es su singular construcción de sí misma incidiendo en la historia; la universalidad de sus intereses y el compromiso absoluto con que lleva a cabo su pensamiento en la acción. Un pensamiento propio en el «aquí y ahora» de los complejos primeros momento del siglo XX.

Mujer, polaca nacionalizada alemana, judía, atea, marxista, antimilitarista, feminista, personifica la integración de los valores propuestos por el socialismo en su propia relación con el mundo. Desde su vida íntima, hasta su auténtica y generosa lucha empeñada en mitigar el dolor de los pueblos.

Esta puesta en escena integra al compositor y director musical, el clarinete, el violonchelo, la soprano/ actriz en el despliegue de Rosa Luxemburgo a lo largo de la obra.

ActúanAlejandra Arístegui

CantantesNati Iñón

MúsicosGonzalo Braz, MartÍn Laumagaray

VestuarioMajo Gómez Amaya, Emilia Tobía

Diseño de lucesMariano Arrigoni

Realización escenográficaMajo Gómez Amaya, Emilia Tobía

Operación de lucesAlejandro Schisppacasse

Asesoramiento de vestuarioValeria Cook

Asistencia de direcciónMaría Pomacusi

Gestión De SubsidiosMarina Kryzszuk

Colaboración coreográficaEugenia M. Roces

Dirección musicalLuis Mihovilcevic

Dirección generalAlejandra Arístegui

Duración: 60 minutos

Clasificaciones: Musical, Adultos

TEATRO DEL ARTEFACTO

Sarandí 760 – C.A.B.A.

Teléfonos: 4308-3353

Web: http://www.teatrodelartefacto.com.ar/

Domingo – 19:30 hs – Hasta el 28/07/2019

El mar de nochePREMIO ACE 2017 – MEJOR ACTOR PARA OBRA DE UN SOLO PERSONAJE

PREMIO TEATRO XXI 2017 – MEJOR ACTOR

MEJOR ACTOR. PREMIO LUISA VEHIL 

Hace algunos años con Guillermo nos juntamos a pensar una obra. Los motivos de interés que nos unieron en ese momento eran enormes, dos textos, DE PROFUNDIS de Wilde y MUERTE EN VENECIA de Mann. Esos gigantes literarios son la fuente de inspiración, el punto de partida. Otras inspiraciones eran más mundanas, algunos chismes o recuerdos de personajes a la deriva.

Escribí ese texto durante un largo viaje, en tránsito, en aeropuertos, en hoteles de dudoso gusto situados en playas lejanas. La escritura de un texto me da un presente. Escribo y estoy en mi.

En el cuerpo de Machín desemboca este texto algo penumbroso; lo vuelve materia, con un humor áspero, con desgarro y piedad. Guillermo es un director que va quitando capas, saca lo que resulta inútil, potencia lo verdadero, prueba dar con lo esencial.

EL MAR DE NOCHE es un grito ahogado. El desamor diseccionado. La soledad escandalosa con la que se topa un hombre lejos. La espera y su agonía. Los intentos antes de hundirse. El silencio que retumba después de cada palabra. No poder nombrar, porque lo que queda cuando el amor se ha retirado es un campo arrasado, escombros, la nada, un hueco.

En ese vértigo se mueve Machín, acompañado amorosamente por Guillermo, Romina, Gastón y un equipo que, en silencio, construyeron un espectáculo de una intimidad incómoda y bella. EL MAR DE NOCHE será consuelo de solitarios y desesperados. A los insomnes, a los abandonados, los tristes, a los sobrevivientes del amor, probablemente, les de consuelo.

AutoríaSantiago Loza

ActúanLuis Machín

Diseño de vestuarioMagda Banach

Diseño de espacioAlberto Albelda

Diseño de lucesDavid Seldes

Diseño sonoroPatricia Casares

VideoFrancisco Castro Pizzo

FotografíaAlejandra López

Diseño gráficoLeandro Ibarra

Asistencia de iluminaciónEstefanía Piotrkowski

Asistencia de direcciónGastón Ré

Producción ComercialMarcelo Riva

Dirección de ProducciónRomina Chepe

DirecciónGuillermo Cacace

Este espectáculo formó parte del evento: Festival de Teatro Rafaela 2017

Este espectáculo formó parte del evento: 12 Festival Internacional de Buenos Aires – FIBA 2019

Duración: 57 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

NÜN TEATRO BAR

Juan Ramírez de Velasco 419 – C.A.B.A.

Teléfonos: 4854-2107

Web: http://www.nunteatrobar.com.ar

Entrada: $ 350,00 – Domingo – 19:00 hs – Hasta el 30/06/2019