Luego del éxito obtenido en el 2011 en el Teatro SHA y Teatro Andamio 90, se reestrena esta original obra de Liliana Abraham.
Elenco: Liliana Abraham, Chacho Bigio, Giselle Mestre, Stenafia Gurrieri, Yanina Florenzano / Dirección: Mauricio Minetti Dramaturgia: Liliana Abraham / Supervisión Dramatúrgica: Arce Barchilón / Fecha de estreno al público: sábado 20 de abril 2013 / Valor de la entrada $60 (con una consumición incluida) Las entradas se adquieren en la boletería del teatro.
Sinopsis: La obra muestra como circula el tema del amor en tres generaciones de mujeres de una familia judía y desarrolla por ello el personaje de la casamentera, cuyo trabajo es realizar arreglos matrimoniales, demostrando así como este sistema de unión de parejas, va perdiendo fuerzas en las siguientes generaciones de sus hijas y nietas. La trama enfatiza en la temática del género femenino y sus vicisitudes a través del tiempo «Si apagás la luz»… los hombres son todos iguales aborda en tono de comedia temas humanos profundos y dolorosos.
Ficha Técnica: Fotografía: Fabrizio Pugliese Luces: Mauricio Minetti Vestuario: Es del elenco La obra cuenta con el subsidio de PROTEATRO Duración de la obra: 50 minutos
Prensa: Alicia Gubitsch.
VERBO COMUNICACIÓN
Instalación y montaje escénico inspirado en las crónicas de Aníbal Ford.
Dirección: Graciela CaminoEstreno sábado 13 de abril, 21:00 hs.
Sala: Oeste Estudio Teatral (Del Barco Centenera 143 1º piso, esq. Rosario – C.A.B.A.)
Entrada: $50.
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Este montaje teatral que aborda el imaginario Fordiano es un espectáculo multifacético sobre una etapa de la vida de Aníbal Ford, y un estudio no académico sobre su obra.
«Curacó, agua de piedra» es una suerte de road-movie galponera, que indaga en la expedición de Aníbal Ford al Lejano Oeste pampeano y, junto con él, explora los relatos, mitos y vivencias de este desierto argentino.
Visión de Graciela Camino sobre la obra:
«Curacó, agua de piedra» es una suerte de «road-movie» galponera. Nada más lejano a lo fácil que pensar una épica de intemperies en los límites de un galpón urbano.
Así estamos, en este viaje por los meandros y laberintos del pensamiento de Aníbal Ford. Un profesor argentino que rompió los moldes del pensamiento sobre la comunicación y se largó a los caminos de una patria imposible, una loca de amor que, como el valsecito criollo, aparece y desaparece en las cartografías soñadas como proyecto desde el siglo XIX.
En su única novela, «Ramos generales», aparece la crónica que es disparador para nuestro montaje: «Curacó, agua de piedra», es la huella del río que se insume, desaparece en La Pampa y motiva un viaje exploratorio de relatos, mitos y vivencias de un territorio que de ser soñado como una inmensa pradera, vino a dar en un desierto, el Oeste Pampeano.
El Montaje:
Espacio uno: Casa Colegiales.
Instalación sobre el universo fordiano. Sus obsesiones, mitologías personales, amistades entrañables. Un pequeño museo, un ámbito de reconocimiento de las huellas que dejó su singular mirada sobre el territorio y la comunicación.
Espacio dos: El viaje por la cabeza de Aníbal.
El dispositivo ficcional toma esos rastros biográficos y encarnado en el cuerpo de cuatro actores, se larga a la aventura de recrear la crónica de un viaje real y también imposible.
Aníbal Ford reivindica los cruces, las combinaciones, las irrupciones arbitrarias, las citas apócrifas y los nombres transmutados y así se vuelven protagonistas de una regata que los lleva a encarnar sucesos siempre impensados, sorpresivos, cruzados por la imaginación de un cronista que dinamita la frontera entre la vigilia y el sueño.
Al cabo del periplo, también en ellos se borrarán las fronteras. Han sido tomados por la pasión fordiana del relato. Cada uno es Aníbal.
Ficha Técnica:
Elenco: Esteban Bortnik, Soledad Chavarría, Martín Cutino, Bernardo Morico / Entrenamiento físico: Vanina García / Dirección de arte: Soledad Chavarría / Proyecciones: Bernardo Morico, Martín Cutino / Puesta de Luces y realización: Esteban Bortnik / Dibujos en escena: Cali Mallo / Diseño gráfico: Pilar Perdoménico / Fotos: Diego Furci / Idea y realización de instalación: Cooperativa La Rabiosa / Asistencia de Dirección: Stella Birchmeyer / Dirección general: Graciela Camino
Prensa: OCTAVIA Comunicación y Gestión Cultural.
El 18/5 a las 21 en el Konex (Sarmiento 3125 – C.A.B.A) se estrena «Digital Mambo» con la dirección de Gabriel Wolf.
Una mirada ácida sobre cómo se relaciona con la tecnología esa generación que no es ni lo suficientemente vieja como para no entenderla ni lo suficientemente joven como para conectarse con los dispositivos de manera natural.
Las nuevas tecnologías cambiaron para siempre nuestros usos y costumbres: hoy es habitual que alguien exhiba su vida privada en un colectivo hablando por un celular, que se interrumpa una conversación cara a cara para responder un mensaje de texto que llega del otro rincón del mundo o que haya que exprimir el sueldo para tener en el bolsillo el último smartphone o la tablet más moderna, por más inútil que nos resulte.
Lo «último», lo que nos permite una vida «ilimitada», lo que nos «conecta», no son más que chucherías a las que se les rinde un culto desmedido. Tan lejos están de ser esenciales para los seres humanos, que se las reemplaza, fiebre consumista mediante, ni bien aparece una nueva versión.
Con la dirección de Gabriel Wolf (uno de los integrantes del legendario grupo teatral Los Macocos) y la actuación de un experimentado elenco del circuito teatral independiente, «Digital Mambo» aporta una mirada ácida sobre cómo se relaciona con la tecnología esa generación que no es ni lo suficientemente vieja como para no entenderla ni lo suficientemente joven como para conectarse con los dispositivos de manera natural.
Un show humorístico que desnuda al homo tecnologicus como un ser más y m… Perdonen ustedes, pero nos acaba de entrar un SMS y debemos responderlo cuanto antes.
Ficha técnica
Autores: Gabriel Wolf, junto a Leandro Aita, Diego Carreño, Pablo Palavecino, Gustavo Slep y Daniela Carrara.
Colaboración autoral: Walter Duer.
Equipo:
– Actores: Leandro Aita, Diego Carreño, Pablo Palavecino, Gustavo Slep.
– Diseño de Escenografia: Gastón Joubert.
– Diseño de Iluminación: David Seldes.
– Diseño de Vestuario: Analía Morales.
– Producción: Malditas Producciones.
– Sonido y música original: Marcelo Ceraolo.
– Diseño Grafico: RHILD 2.
– Producción Ejecutiva: Guadalupe Bervih.
– Prensa y Comunicación: Flavia Tomaello.
– Coreografías: –
– Voz en off: –
– “Canción de los Emoticones”:
Música: Jorge Maronna.
Letra: Walter Duer y Gabriel Wolf.
Intérprete: Daniel Casablanca.
– Fotografias: Marcelo Solís.
– Asistencia de dirección: Daniela Carrara.
– Dirección: Gabriel Wolf.
VIERNES 12 DE ABRIL – 22 HS
XEITO NOVO
La más importante agrupación de folk-celta, adelanta el material de su sexto trabajo, de inminente salida, sobre la base de temas propios y con la reconocida cantante Laura Albarracín como artista invitada. Recrean como siempre, la música tradicional del mundo celta -Irlanda, Escocia, Gales, Bretaña Francesa, Galicia y Asturias- con una formación folk en la cual los instrumentos tradicionales (gaitas,thin whistle, bodrham, laúdes y acordeones) se mezclan con sintetizadores, guitarras, flautas traveseras, violín, batería, bajo y otros.
Roberto Benech Arnold-bajo, guitarra y bandurria
Tony Ingiula-guitarra
Carolina Alberdi-teclado y acordeón
Marcelo Fernández-flauta traversa
Gabriela Gariglio- violín
Federico Niño- gaita
Santiago Carbia- batería y percusión
Facundo Fernandez-percusión
Entradas $90.- y $100.- VIP $120.-
SÁBADO 13 DE ABRIL – 21:30 HS
GONZALO ALORAS
Gonzalo Aloras se presenta en un concierto diferente, recorriendo canciones propias y de grandes autores, acompañado únicamente de su piano y su voz. Anticipará nuevo repertorio de su próxima placa discográfica. Invitados especiales. Entradas $50.- y $60 VIP $100.-
TODOS LOS SÁBADOS DE ABRIL – 6, 13, 20 Y 27 – 00:30 HS
STAND UP EN EL MEDIO
Cinco trabajadores de la radio y la televisión por fin dan la cara!
Stand Up en el medio es un grupo de trabajadores de los medios de comunicación que decidieron acortar la distancia entre ellos y los oyentes, televidentes, lectores…y subirse al escenario. Con un formato europeo, dos bloques de dos comediantes cada uno y un presentador, un conductor de tele, un redactor creativo, un guionista, un locutor y una productora salen a verse cara a cara con el resultado de sus propuestas.
Sofía Calamita (Productora radial), Diego Fernández (Locutor), Pablo Mir (Guionista de TV), Rodo Sosa (Creativo Publicitario) y Federico Cyrulnik (Conductor, Actor) cuentan con la Producción de 15 músculos (Cómico, De A 1 y otros exitosos espectáculos de stand up) y la dirección del reconocido referente del género Fernando Sanjiao. Entradas $50.- VIP $100.-
TODOS LOS DOMINGOS DE ABRIL – 7, 14, 21 y 28 – 20HS
BORIS BIG BAND
La única Big Band estable y propia de un club de jazz en la Argentina.
Richard Nant, Juan Cruz De Urquiza, Sergio Wagner, Juan Canosa, Joaquín De Francisco, Daniel Kovacich, Víctor Skorupski, Gustavo Musso, Damián Fogiel, Martín Pantyrer, Alejandro Demogli, Cirilo Fernández, Mariano Sívori, Ezequiel Piazza. Todos bajo la dirección de Daniel Camelo. Y en cada show finaliza con la obra de un autor argentino dirigida por él mismo, entre los que han participado: Juan «Pollo» Raffo, Pablo Ablanedo, Paula Shocrón, Fernando Lerman, Guillermo Klein, Nicolás Sorin, Cirilo Fernández, Alan Plachta, Nicolás Guerschberg y Daniel Camelo entre otros. Entradas $70.- y $80.- VIP $100.-
La pieza teatral describe un instante de ruptura de “acuerdos” en una pareja que articula su relación de varios años en el acatamiento de los mismos. La obra se presentará los viernes a las 23 hs en Teatro Anfitrión, Venezuela 3340.
Sinopsis
Una pareja que decide incursionar con asombro y desaforadamente por las “verdades” tan temidas. Una obra que describe un instante de ruptura de “acuerdos”.
El sexo, la cama, son el universo que los sostiene, pero los nuevos espacios que incursionan con arrojo y deseo de soltura, los recicla y los vuelve a catapultar. Él entra en pánico, ella va por más… No hay entonces, nuevos acuerdos; pero tampoco rupturas definitivas. La relación se sostiene y articula, a pesar de todo. “Es lo que hay” –dicen, y lo sostienen.
Las totoras crecen en los humedales, su flor es hermafrodita, cuando se conservan en maceteros de plástico pierden su condición natural. Se caracterizan por su utilización doméstica en la decoración de interiores.
Ficha artística-técnica
Autoría: Raquel Albéniz / Actúan: María Forni y Carlo Argento / Diseño de escenografía e iluminación: Magalí Acha / Vestuario: Ma.Valeria Tuozzo / Música original: Rolando Vismara y Daniel Romano / Trompeta: Rolando Vismara / Tuba: Daniel Romano / Grabación: Lautaro Cottet / Fotos: Manuela Vilas y Darío Levanavicius / Gráfica: Carolina Marcucci / Prensa: Marisol Cambre / Producción ejecutiva: Daniela Martínez / Asesoramiento actoral: Raquel Albéniz / Dirección y puesta en escena: Paula Etchebehere / Localidades $ 60 | Estudiantes y jubilados $40. (Desde el viernes 19 de abril al viernes 28 de junio).
Javier Calamaro y su Orquesta Pirata
abril 11, 2013
Único Show
Viernes 19 de Abril a las 21hs
En la Sala Siranush de Armenia 1353 – C.A.B.A.
Javier Calamaro Tango
y su orquesta pirata
presentan
“Villavicio”
Localidades desde $ 100.
Javier Calamaro presentará su disco “Villavicio” y recorrer, aparte de su repertorio, en un show único de la Sala Siranush.
En esta oportunidad Javier Calamaro y la Orquesta Pirata presentan, nuevamente, “Villavicio” un proyecto que llevó un año y nueve meses y comenzó con grabaciones de piano y voz en el living de la casa de Javier, junto a Leandro Chiappe (el Maestro Chapa). Teniendo a Troilo como el mayor referente del tango, a los pocos meses decidió armar la orquesta con la que hicieron unos conciertos y entraron al estudio Concreto donde grabaron 6 tangos. La orquesta fue bautizada «Pirata», y su formacion inicial era: Toto Graña y Pablo Hopenhayn en violín, Guillermo Ferrer en contrabajo, el Paya Cigna en bandoneón, el Indio Márquez en guitarra y Leandro Chiappe en piano. Luego de esa grabación en vivo en el estudio, el disco se completó con otros temas, mezcla de sonido tradicional y rock, y algunos tangos propios. Para esto se incorporaron otros músicos: Julio Domínguez en violín y viola, Pablo Araujo en contrabajo, Miguel Angel Bertero en violín, Gustavo Giles en bajo y el Zurdo Alaguibe en batería.
“Villavicio” fue editado en Argentina por el sello Típica Records. Por este disco Javier recibió dos premios Carlos Gardel en los rubros: «Mejor artista masculino de tango» y «Mejor artista tango revelación».
El horario anunciado de show es de acceso a sala y, generalmente, el espectáculo comienza 30 o 40 minutos después de la hora indicada.
Voz y guitarra : Javier Calamaro
Bandoneón: Julio Domínguez y Mariano Paya
Piano: Leandro Chiappe
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – Marcos Mutuverría.
Un espectáculo de tangos y canciones con un toque de café concert.
Sábados 6 y 13 de abril 21 hs
Mediterránea Café Teatro
Tucumán 3378 C.A.B.A.
Entradas $50
Bandoneón y flauta traversa: Paula Liffschitz
Voz: Coni Marino
Piano y stick: Maqui Tenconi
Arreglos musicales: Paula Liffschitz y Maqui Tenconi
Libro: Coni Marino
Prensa y Producción ejecutiva: Ayni Comunicación
En estos tiempos de estridencias Paula Liffschitz, Coni Marino y Maqui Tenconi, te invitan a… “Escuchá lo que te digo”, que te habla bajito, que te tanguea suavemente al oído. Tres mujeres, que con cinco instrumentos, un toque de café concert, un toque de bodegón y un toque de refinamiento, como corresponde a tres minas finas, te dicen …“Escuchá lo que te digo”.
Baile frenético, ritual sonoro, unión musical.
Martes 30 de Abril (preferiado), a las 22hs
En Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131 – C.A.B.A.
Localidades: $50.
De los creadores de Día Libre (encuentro de Arte y Deporte Urbano), El Club de la Cumbia y las fiestas Playground llega el Global Beats Festival a la Ciudad Cultural Konex. Trayendo a Buenos Aires nuevos sonidos de todas partes del mundo: El Chávez, Fauna, Le Freak Selector y muchos más.
Un novedoso ciclo de varias presentaciones a lo largo del año en formato de festival en el Konex dedicado a la mezcla de géneros, donde pasarán bandas y dj’s elegidos por su extrema experimentación musical, su ecléctica forma de tomar influencias de los más variados géneros musicales, tanto locales como mundiales, actuales y clásicos, así también como por fusionar esas sonoridades. Proyectos que toman distintos estilos creando uno nuevo e inclasificable: lo que se ha llamado por algunos “género mestizo” y por otros “Global Bass”. Sonarán en el Konex durante seis horas la Bass Music, el Afro-beat, Hip-hop, Dancehall, House, Uk Funky, Cumbia, Folk Rock, Afro, Funk, Dub, Reggae, Crunk, Bassline, Dubstep, Moombahtón, Trap, Tropical-Bass, Tumbao, Funky Carioca, Cumbia Digital, Mash up’s, Bastard Pop, Booty Bass, Jungle, todo junto, todo mezclado.
La fiesta presenta un line up imperdible de bandas, con lo mejor del nuevo rock mestizo de Argentina, y de DJ´s que mezclan música electrónica con sonidos de diferentes partes del mundo, a lo que se sumarán soundsystems con mc’s para completar una noche llena de musicalidad y groove.
El Global Bass es un término usado para definir la nueva mezcla que ha surgido producto de la descentralización de la producción musical y que ha tenido su punto de explosión con la llegada de Diplo a la favela de Rio de Janeiro reflejada en la película Favela On Blast. El blending entre productores de Europa y USA con sonidos que van desde los géneros latinos como la cumbia y la rumba hasta el bailefunky carioca, los vientos balkánicos y fanfarrias, las influencias asiáticas, y mucho ritmo y coros africanos, sumados al bassline y los sonidos más sintéticos y filtrados junto a vocalistas invitados de todas partes delmundo hacen que este nuevo género crezca constantemente sin fronteras y con un público muy amplio, desde los mejores clubes europeos hasta los pequeños ghettos de países remotos. El Global Bass hace bailar desenfrenadamente a todo el mundo, y ahora el Global Beats Festival lo trae a Buenos Aires!
Line Up:
• FAUNA + Altas Wachas: Fauna, fue formado por Catar_sys y Color kit en el año 2003. Estos dos programadores decidieron buscar una identidad americana en sus producciones para enriquecer su escuela anglosajona. Así tomaron herramientas americanas como, el reggae, cumbia, reggeton, cumbia villera, baile funk, y los mezclaron con ritmos electrónicos sajones como el IDM, Jungle, Break beat. Con El tiempo, estas producciones solo instruméntales, fueron enriquecidas con cánticos ragas y hip hoperos, dando así un formato live al dúo.
• EL CHAVEZ: el músico y productor que viene presentando los temas de Casanova Style,su último EP, nos trae su habitual mezcla de cumbia, rock, hip hop, folk y reggae. Es el creador del tema “El nervio Popular” famoso porque sonó en la tira “El Puntero”. Participó además de muchos otros proyectos, entre ellos Yicos, Shambala, Los Umbanda, Sancamaleón y Arbol. Como productor artístico ha trabajado en discos de Gustavo Cordera, Kapanga, No te va gustar y muchos otros.
• LE FREAK SELECTOR – Reactable Set: aterriza en Argentina el instrumento musical del futuro: el REACTABLE de la mano de Le Freak Selector, performer oficial de la compañia catalana que lo desarrolló y que ha sido popularizado por Björk, Gui Boratto y Nortec Collective, entre otros. Martín Nardone aka Le Freak Selector(dj, músico y productor) está de vuelta en Buenos Aires luego de 10 años de residencia en Barcelona y de giras por Europa con la mesa de luz. Presentando su tercer disco «SUDESTADA«.
• PSICOTROPICANTE + Coco (Audiovisual):
• LODER DJ
• NUNSENSE DJ
Producen: A-traktion y TrifoneProduzione
Prensa: Mariano Ladavaz
SABOR A TEATRO 
Escrito
en abril 12, 2013