AYMAMA
AYMAMA
Folklore Argentino
JUEVES 9 DE AGOSTO, 21.00 hs.
Entradas: $50
|
Café Vinilo – Gorriti 3780 (y Salguero) – Ciudad de Buenos Aires |
AYMAMA
Folklore Argentino
JUEVES 9 DE AGOSTO, 21.00 hs.
Entradas: $50
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Café Vinilo – Gorriti 3780 (y Salguero) – Ciudad de Buenos Aires |
A partir de una idea, que surge en sus cabecitas, dos grupos de amigos desean recorrer un mundo de fantasía y habitarlo.
Lili (Mercedes Torre) es una joven que, dulcemente, intenta lograr su sueño junto a su amiga, Marinette (Victoria Baldomir).
Ellas, con una valija enorme le preguntan a un joven llamado Moc (Andrés Caminos), cómo llegar a la Calle 16. Él les da unas indicaciones totalmente rebuscadas para encontrar el lugar y, su amigo, Poc (Gadiel Sztryk) es el que le informa que también soñaron con dicho espacio, y se encaminan para el maravilloso sitio. Ellos, tienen exactamente la misma valija que sus contrincantes (hasta ese momento) pero de otro color.
¿Quieren saber que hay dentro de ambas valijas? Simplemente dos objetos iguales que les servirán para comunicarse entre sí.
¿A dónde los conducirán tantas coincidencias?
El conflicto aparece cuando ambos pares empiezan a hacer un reconocimiento de su mundo ideal y se dan cuenta que, por egoísmo, no pueden estar todos allí. ¿Cuál es la solución que encuentran? Justamente hacerle una trampa al bando contrario y lograr que se vaya. Primero se intentan asustar con máscaras que simulan ser monstruos, pero la cuestión es que se les ocurren las mismas ideas.
¿Ficción o realidad?
Hasta que a una de las chicas se le prende la lamparita y decide contratar a un vendedor para que ponga a su nombre el terreno. El tema es que como es un lugar imaginario es imposible lograr el cometido y la escritura.
¿Cómo conseguirán «adueñarse» de lo que quieren?
Los actores van acompañando toda la trama de esta historia con repertorios musicales especialmente dedicados a los caprichos, al egoísmo y, finalmente, al amor.
La inocencia del relato, la magia en la música y las actuaciones – al estilo teatro 100% – nos llevan de la mano por este paraíso, llamado «El mundo es mío».
¿Será posible adueñarse de un lugar imaginario? ¿Cómo conseguirán disfrutar los cuatro protagonistas, sin pelearse?
El mensaje que nos da esta obra de teatro es que, ser solidario con los demás nos aporta cosas positivas y, aprender a compartir, es lo más lindo que hay. Sobre todo cuando surge el enamoramiento.
Los textos son de Luis María Pescetti.
Se recomienda asistir a partir de los 4 años de edad.
Podés ver la obra los domingos a las 16 hs.
Teatro El Tinglado – Mario Bravo 948.
Duración: una hora.
Precio de las localidades: $50.
Cuando se hace de noche y tu hijo tiene que ir a dormir, seguramente te pide que le dejes una luz prendida o el velador. Sino, le deben dar ganas de meterse en la cama grande.
¿Es de los que miran debajo de la cama para ver si hay un monstruo o fantasma?
¿Las arañas e insectos le asustan?
No está solo y no es el único que pasa por esto. ¿Crees que no tienen solución sus miedos?
Si lo llevás a ver la obra de teatro “Canciones para no tener miedo”, se convertirá en valiente y no vas a poder creer cómo, después de una hora, es otro niño.
¿Tan fácil es? Sí. En el Taller del Ángel (Mario Bravo 1289 – C.A.B.A), los sábados a las 17.30 hs, te vas a dar cuenta que es así como te digo.
¿Le gustan las historias? ¡Buenísimo! Porque un grillo super temeroso, desea conquistar a la princesa, pero hasta no derribar sus pánicos, no podrá hacerlo.
Elisa López Oroño es la actriz que va hilando todo el relato de la obra con su excelente voz y habilidades.
La acompañan: Diego Mazurok que interpreta al Grillo Rey en el cuento, Rodolfo Fernández Lisi a cargo de la guitarra e interpretaciones de diversos personajes y Agustín Lumerman que, gracias a su batería, le da ritmo a la historia.
A partir de un cuento se les enseña a los más pequeños cómo convivir con los típicos temores de la niñez y, hacerles frente, en vez de huir.
Los cuatro músicos se desenvuelven de maravillas en el escenario y su espontaneidad es captada por el público que, en todo momento quiere subir junto a ellos y sus padres tienen que ir a buscarlos, corriendo. Producen una ola de energía positiva y de festividad durante los 60 minutos. Son muy talentosos y esto se reluce en cada palabra, en cada gesto, en cada expresión. Su profesionalismo los conecta con los niños que desean, ansiosos, seguir cantando y bailando todo el tiempo.
A través de las canciones temáticas que se van sucediendo durante la narración, los chicos podrán asimilarlas, aprenderlas y reírse de todo lo malo que les pudiera ocurrir en su infancia.
También, los juegos – indispensables para las criaturas – los transportarán a un mundo lleno de alegría, en el cual deberán ayudar a los protagonistas de la historia, a superar cuatro pruebas relacionadas con los miedos. Cada prueba que se vaya conquistando, tendrá su recompensa y se deberá llenar un valientómetro. Una vez que este aparato se complete con valientines, la misión se habrá cumplido.
¿Querés saber si el grillo podrá cumplir las pruebas y conquistar a la princesa que tanto quiere? ¿Te gustaría ayudarlo? ¡Sacá tu entrada y participá!
La obra está recomendada para niños de 3 a 7 años.
Música original: Valor Vereda
Vestuario: Betanha Almendra
Escenografía: Valor Vereda
Valientómetro: Federico Klarich
Prensa: Ayni Comunicación
Producción y Dramaturgia: Valor Vereda
Dirección: Maximiliano Trento
Reservas: 4963-1571
Entradas $40
Si sos niño o adulto, alguna vez, posiblemente, hayas asistido a una función de circo. Pero ¿te preguntaste qué es lo que más te gustó? ¿Los animales, los payasos, los equilibristas o los magos? Si querés ver una propuesta totalmente diferente, donde no haya animales maltratados ni peligros, te recomiendo: «Un circo danzado» en el Teatro IFT (Boulogne Sur Mer 549 – C.A.B.A). Este teatro cumple 80 años y en ese marco, te acerca esta espectacular puesta en escena.
¿Por qué algo distinto? Porque si pensás en divertirte, pasarla bien, admirar al Ballet del Mercosur y los diversos ritmos de música, es una excelente posibilidad.
Maximiliano Guerra dirige la obra y eso, ya es garantía de calidad y excelencia. La idea es de Gabriela Pucci. Y la música, realizada especialmente para la puesta, por Miguel Gómiz.
Los que gusten de ver animales porque son estructurados y no se imaginan un circo sin ellos, no se preocupen que los bailarines se disfrazan de leones totalmente caracterizados. Y si quieren a un domador, también conseguimos satisfacerte. ¡Él los someterá a un grandioso baile!
¿Quieren payasos? Hay varios, mostrando sus destrezas, gracias y animaciones.
¿Les interesa la idea de presenciar ballet? Se van a deleitar y quedar boquiabiertos cuando vibren cada paso clásico junto a él.
Una bailarina, como figura principal, tímidamente nos invita a introducirnos en este espacio. Ella, deseará formar parte del show y, de a poco, intervendrá hasta lograrlo.
Pero hay mucho más para vivenciar: un bailarín que se trepa en las telas y logra unas admirables figuras. Dos contorsionistas que, sin esfuerzo alguno, esbozan sus mejores poses y lo consiguen.
Lo interesante, es cómo se nota el trabajo en equipo y también el individual. Suele ocurrir, que lo clásico es meramente difícil y, estricto, por sobre todas las cosas. Pero de la forma en que ellos presentan a la danza, todo parece sencillo y dan ganas de aprender este maravilloso arte.
¿Soñaste alguna vez con deslizarte sobre tus puntas de pie y volar por segundos sintiendo cada una de las melodías? Vas a quedar maravillado con el desenvolvimiento de esta obra y cada número que se vaya haciendo sobre el escenario, será un desafío.
Cada bailarín tiene su lugar, su participación y hay para todos los gustos en cuanto a actuaciones.
Y si creen que no hay mago, se equivocan. También estará presente e intentará hacer la famosa prueba de partir en dos a una mujer.
Luego, recorreremos el medio oriente al compás de la música árabe y se culminará con un rock and roll.
Pero, hay más sorpresas y números que tenés que acercarte para conocer.
Entradas desde $70
Se adquieren por www.alternativateatral.com
o en la boletería del teatro:Boulogne Sur Mer 549
Dentro de los festejos de los 80 años del Teatro IFT, y para que disfrute toda la familia,
durante las vacaciones de invierno,
MAXIMILIANO GUERRA invita a chicos y grandes, a introducirse al fantástico mundo del circo,
de «UN CIRCO DANZADO«
En una propuesta original, divertida y transparente, bailarines – encubiertos como payasos, leones, caballos, trapecistas y otros personajes- danzan al compás de la música, con perfectos movimientos coreográficos que envuelven al espectador en una mágica ilusión de circo.
Con un maravilloso vestuario realizado por Mimo & Cia, la música exclusiva, creada por Miguel Gómiz.
Gabriela Pucci, Maximiliano Guerra y el Ballet del Mercosur entregan un espectáculo encantador y comprometido que, al mismo tiempo, que deleita a la familia colabora en ampliar la formación social y cultural de los niños.
IDEA: Gabriela Mucci
DIRECCION: Maximiliano Guerra
INTERPRETES: Ballet del Mercosur
Entradas desde $70
Se adquieren por www.alternativateatral.com
o en la boletería del teatro:Boulogne Sur Mer 549
presenta
TANGO BA
ESTRENO 12 DE AGOSTO
Domingos 20 hs
(Agosto y Septiembre)
Velma Café
Gorriti 5520
Intérprete: Zully Goldfarb
Dirección musical y pianista: Pablo Saclis
Bandoneón: Rubén Slonimsky
Contrabajo: Carolina Cajal
Producción general: Zully Goldfarb
Bailarines: Valeria Alvarez, Cristian Petinatti
Producción ejecutiva: Maxi Bartfeld
Prensa: Ayni Comunicación
Zully Goldfarb presenta su nuevo espectáculo de café concert Tango BA: un recital de tangos arrabaleros como “Esta noche me emborracho”, «Malena», «Se dice de mí», «Amurado”; y también temas de Piazzolla como «María de Bs. As.», «Los pájaros perdidos» y «Balada para mi muerte».
En este show además, Zully invita al público a cantar algunas canciones junto a ella.
Se presenta en esta ocasión con músicos en vivo y bailarines de primera línea en escena.
Estará acompañada por su Director musical, arreglador y pianista Pablo Saclis; Rubén Slonimsky en bandoneón; Carolina Cajal en Contrabajo; y los bailarines: Valeria Alvarez y Cristian Petinatti.
Más info en: www.zully.com.ar
Zully Goldfarb nació en la Ciudad de Buenos Aires y desde pequeña descubrió su pasión por la música. Creció entre aquellos tangos y canciones típicas judías en Idish que su familia escuchaba por esos tiempos y que, años mas tarde, marcarían su camino como cantante profesional.
En 1999 editó su primer CD “Mano a Mano con el Tango”, con la participación de Osvaldo Burucuá en guitarra, Fabián Adell en piano y Gustavo Paglia en bandoneón. Un año después, grabó “Aromatango”, bajo la dirección musical de Norberto Vogel.
En 2003, lanzó “Tango y Luz” dirigido por Oscar De Elia. Allí interpretó una versión de “Je te dirai” -tema que Carlos Gardel cantó junto a la orquesta de Kalikian Gregor en 1931- e incluyó “Friling” y “Papirosn”, dos estandartes de la música judía en Idish.
En 2004 y 2005 presentó “Tango y Luz” en Costa Rica y Uruguay, respectivamente, junto a Pablo Saclis en piano, Omar Massa en bandoneón y Gerardo Scaglione en contrabajo. En ese período, editó “Zully canta en Idish” con canciones tradicionales en ese idioma y bajo la dirección de César Lerner y, luego este material quedaría plasmado en el espectáculo “Raíces”, una conjunción de tangos rioplatenses y música tradicional judía, acompañada por quince personas en escena. “Raíces” fue presentado en los teatros Coliseo, Cervantes y San Martín.
En 2008 fue la única argentina en participar del Festival Ashkenaz de la canción llevado a cabo en la ciudad de Toronto, Canadá, adonde presentó su disco “De donde viene mi voz».
En 2010 participó como artista invitada en el cierre del Klezmer Festival Furth, que tuvo lugar en Alemania. Ese mismo año, fue convocada por el director de la Orquesta Sinfónica de Ashdod, Ronen Nisan, para dar a conocer su nuevo CD “Ciudad de Nostalgia” en el Auditorium Rami Naim de Ashdod, Israel.
Participó del ciclo “La noche de los Museos”, edición 2010, invitada por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Fue artista invitada en la obra “Zeide Shike” y en el Desfile “Mujeres en la Historia”
En 2011 presentó su primer espectáculo musical “Destino Arrabal” en el Velma Café, dirigida por Maxi Bartfeld, acompañada por Pablo Saclis en piano y como director musical, Omar Massa en bandoneón y Gerardo Scaglione en contrabajo.
Zully Goldfarb
Presenta Tango BA
Estreno 12 de Agosto
Domingos 20 hs
Velma Café, Gorriti 5520
Reservas: 4772-4690
O a través de Ticketek: www.ticketek.com.ar
Entradas $80
Comedia negra de Matías Vitali
Domingos 20 hs
La Tertulia
Gallo 826
Elenco:
Daniela Vacas, Gisela Sposito, Graciela Vivaqua, Matías Vitali
Participaciones: Karina Obstoj, Facundo Leiva, Carolina Japas, Alejandro Souto
Diseño escenográfico: Matías Vitali
Vestuario: Jauría Teatro
Musicalización: Matías Vitali
Dirección de video: Matías Vitali
Diseño de luces: Cristian Domini
Fotografía: María Cossio
Prensa: Ayni Comunicación
Producción general: Alejandro Souto
Producción integral: Jauría Teatro
Dramaturgia y Dirección general: Matías Vitali
Lo que tenemos dentro fue concebido para que quede adentro.
Un puñado de empleados a la espera de una respuesta hace frente a una larga jornada de horas extras en la que comienzan a suceder algunos eventos inexplicables. Fuertes rumores de un despido masivo hará que todos intenten salvar su trabajo, incluso cuando éste está regido por el maltrato y el abuso. Las competencias se harán presentes, y hasta que no terminen por cruzar el umbral de lo salvaje no habrá descanso. Mientras crecen las sospechas de que algo grande está sucediendo, aún queda tiempo para soñar con una vida mejor… una elección que siempre es posible tomar, pero que siempre es posible evitar.
Este espectáculo cuenta con el apoyo de Proteatro y es auspiciado por M.V. Arquitectos asociados.
Felicidades nuestra querida
Domingos 20 hs
La Tertulia, Gallo 826
Reservas: 4865-0303
Entrada general $60; Estudiantes y jubilados $40
Duración de la obra: 90 min.
SI QUERÉS TUS ENTRADAS GRATIS, PARTICIPÁ DEL SORTEO! LOS PRIMEROS EN ESCRIBIR SE LLEVAN SUS PASES PARA LA FUNCIÓN DEL JUEVES 26 DE JULIO…
AMORINA GIL
presenta
En el amor no escarmiento
Tangos y otras desventuras
Jueves 12, 19 y 26 de Julio 20:30 hs
Auditorio Losada
Av. Corrientes 1551
Intérprete: Amorina Gil
Músicos: Cesar Nigro (guitarra), Nicolás Perrone (bandoneón)
Prensa: Ayni Comunicación
El amor deja marcas en la vida de todas las personas que se entregan a él. “En el amor no escarmiento” nos cuenta las diferentes heridas que quedan en esos corazones, los cuales una y otra vez intentan curarse.
Luego de su estreno en el MAIPO KABARET, Amorina Gil redobla su apuesta con este espectáculo de tangos y milongas que reflejan pasión, desengaños, alegrías y decepciones.
La puesta en escena descubre historias de abandonos y reconciliaciones, de desencuentros y perdones, de afectos no correspondidos, en una sutil combinación de nostalgia y picardía.
Con el acompañamiento de Cesar Nigro en guitarra y Nicolás Perrone en bandoneón, el show se impregna con promesas de ilusión y esperanza, porque en la búsqueda del amor…no hay escarmiento que valga.
Imagenes del espectáculo: http://www.youtube.com/watch?v=3j52QIJhrP0
Más información en: http://www.facebook.com/enelamor.noescarmiento
Publicado por Mariela Verónica Gagliardi el Jueves, julio 5, 2012
Producción general: Dan Breitman y Daniel Pragier.
Vestuario y utilería: Paula Kipen y Paz Poulastrou.
Colaboración en guión: Alejandra Bavera.
Asistencia general: Javier Schvindlerman.
¿Quieren disfrutar, dejarse llevar por un mundo fantástico y alegre? Entonces, pueden ir a ver este show los miércoles a las 21.30 hs.
El miércoles 4 de julio, estuvimos observando a un actor, cantante y cómico llamado Dan Breitman. Sí un gaucho judío que se ríe de las costumbres de la colectividad y sus comidas, así como también de sus ritmos.
La cita fue junto a “Ciclotimia musical” que se presentó en los escenarios de Velma Café (Gorriti 5520 – C.A.B.A).
Este personaje nos hizo viajar junto a él, desde su infancia hasta la actualidad, con un guión excelente en el cual la trama estaba integrada por canciones (muchas de ellas cambiadas) y algunos monólogos que sirvieron de enlace entre tema y tema.
La banda de música, que forma parte del elenco de la obra está integrada por: Daniel Pragier ( Piano y dirección musical), Rodrigo Genni (Batería), Juan Huici (Bajo y contrabajo) y Martín Rur (Saxo y clarinete). Este equipo de talentosos fue el responsable de transitar junto al cómico, todos sus pormenores, sensibilidades, alegrías y enojos.
Dan, es ciclotímico, ansioso, pasional y muy querendón. Busca explayar todo su arte y simpatía a través de su actuación, sacándose las ganas de interactuar con la gente, creando complicidad. Dice que le gusta el fútbol, pero solamente se viste como jugador y es el encargado de llevar los sandwichitos y ropa para sus compañeros del plantel.
¿Pero cómo es la ciclotimia de nuestro actor? Más que ciclotimia se la podría llamar bipolaridad pero a un nivel gracioso, ya que sus cambios de temperamento se notan minuto a minuto. ¿Cómo lo notamos? Justamente a través de las canciones: pasa de una cumbia a un bolero, luego de un tema infantil a uno de Bárbara Streisand, para luego interpretar a Charly García.
Sus cambios bruscos de ánimo, les aclaramos que los está tratando con su psicólogo hace 25 años. O sea, desde una edad muy temprana, – ya que tiene 29 – su madre se encargó de llevarlo a un profesional que lo “ayudara”…
Pudimos conocer uno de los sueños de Dan, desde pequeño, que era disfrazarse de la famosa negra que vende mazamorra en la época colonial. Y esta vez, adelante de todos nosotros, consiguió la vestimenta adecuada. Feliz, radiante y lleno de luz bailó incesantemente.
Las risas, carcajadas y aplausos, cada vez que terminaba un sketch, nos hicieron entrar en calor.
Escrito
en julio 29, 2012