*** Marzo 2020 ***

Gym de stand upLos mejores Comediantes profesionales del circuito vienen a entrenar, probar chistes nuevos, y mostrar materiales que están trabajando por primera vez. Un lugar de encuentro para los amantes de la comedia.

Actúan: Simón Booth, Eric Ganam

Producción: Jotdok Producciones

Clasificaciones: Stand up, Adultos

EL ARENAL

Juan Ramírez de Velasco 444 – CABA

Teléfonos: 1126051812

Web: http://www.elarenal.com.ar

Martes – 21 hs – 29/10/2019, 05/11/2019, 19/11/2019, 03/12/2019 y 17/12/2019

 

Invicto¿Hasta qué punto dos señoras de clase alta son capaces de cuidar el buen nombre y la empresa familiar?

Invicto es un musical donde el machismo, los viejos patrones sociales y en cierto punto la mafia y el modus operandi del fútbol actual se ven disminuidos por ella, la fuente de todo: La Muerte.

Libro: Juaco Stringa

Actúan: Maia Barrio, María Victoria Casserly, Pilar Dantin, Marcos Ferrín, Lucas Pereyra, Lisa Queti, Fabián Roetto, Federico Sorrentino, Sofía Stringa, Carina Torre, Andrés Vaca, Franco Zamorano

Diseño de luces: Ricardo Bangueses

Música original: Ale Dolina

Letras de musicales: Juaco Stringa

Fotografía: Marcela Russarabian

Asistencia de escenario: Gustavo Benavídez

Supervisión de vestuario: Javier Laureiro

Asistencia de dirección: Deby Tescione

Prensa: 0km Prensa

Arreglos Vocales: Ale Dolina

Producción ejecutiva: Daniel Caceres, Maru Miguez

Coreografía: Ariel Juin

Reposición Coreográfica: Lisa Queti, Federico Sorrentino

Puesta en escena: Ricardo Bangueses

Dirección vocal: Ale Dolina

Dirección general: Ricardo Bangueses

Clasificaciones: Adultos, Musical, Artes Escénicas

TEATRO LA MUECA

José Antonio Cabrera 4255 – CABA

Teléfonos: 4867-2155

Web: https://www.facebook.com/lamuecateatrook/

Entrada: $ 300 – Martes – 21 hs – Hasta el 26/11/2019

En esta casa no pasa nadaBernarda vigila, todo lo puede. Pero subestima el peligro de querer controlar los corazones ajenos, como si fueran propios.

Cuando el deseo es vedado, como tapeado con cemento, se convierte en una fuerza desconocida que empuja paredes, hasta derrumbarlas.

“EN ESTA CASA NO PASA NADA”, habla de eso. Del deseo, de la sangre, y una madre que detiene el tiempo en una muerte. Habrá Revolución.

Una pesadilla ingobernable que ahoga y palpita, la del cuerpo, que florece.

Actúan: Tomás Martín Almandos, Flora García, Alejandro Guerscovich, Shushu Höfferle, Florencia Laval, Franco Luque, Gisella Missón, Evelyn Mosmann, Juan Pablo Panebianco, Solana Pastorino, Betto Pedraza, Augusto Rey Perdomo, Majo Ñañez, Pina Spena

Diseño de luces: Sebastián Crasso

Fotografía: Lucas Suryano

Diseño gráfico: Leandro Correa

Asesoramiento artístico: Marina Andrada

Asistencia De Escenas: Lucas Suryano

Dirección: Florencia Laval, Julieta Varela

Duración: 60 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

PATIO DE ACTORES

Lerma 568 – CABA

Teléfonos: 4772-9732

Web: http://www.patiodeactores.com

Entrada: $ 350 / $ 300 – Martes – 20:30 hs – Hasta el 10/12/2019

Las cuñadasLas Cuñadas es una comedia dramática en la cual Gynette y Gyselle trastornan su ritual semanal de tratamiento de belleza a partir del descubrimiento de la homosexualidad de Roberto, hermano y esposo de las protagonistas. El plan para encubrirlo y el vínculo con su manicura, sumados al cruce de las clases sociales, serán solo alguno de los argumentos que llevan este enredo al extremo, exponiendo las miserias más profundas y los valores morales de cada uno de los integrantes.

Dramaturgia: Florencia Naftulewicz

Actúan: Julia Galeano, Mercedes Moltedo, Florencia Naftulewicz

Escenografía: Leandro Crocco

Iluminación: Leandro Crocco

Adaptación Musical: Rosario Boyle, Gastón Massenzio

Fotografía: Alejandra Buses

Diseño gráfico: Feroz Visual Studio

Asistencia De Producción: Lucila Bernabey

Producción: Felicitas Oliden

Dirección: Pilar Boyle, Florencia Naftulewicz

Duración: 60 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

NÜN TEATRO BAR

Juan Ramírez de Velasco 419 – CABA

Teléfonos: 4854-2107

Web: http://www.nunteatrobar.com.ar

Entrada: $ 350 – Martes – 21 hs – Hasta el 26/11/2019

Solas

SOLAS un ciclo de Solos de danza contemporánea realizado por Lu greco, Lara Rodriguez y Pucanela. Un espectáculo para disfrutar de lo mejor de la danza contemporánea, los cuerpos en movimiento, la expresión al máximo.

Intérpretes: Lu Greco, Antonela Pereyra, Lara Rodríguez

Duración: 60 minutos

Clasificaciones: Danza, Adultos

CULTURAL FREIRE

Freire 1090 – CABA

 

Entrada: $ 350 – Martes – 21 hs – Hasta el 29/10/2019

Open mic

El “Open Mic del Stand Up Club”, los martes o miércoles a las 21.30 hs en Stand Up Club, Paraná 1021.

Show de Stand Up con comediantes que recién se inician en el género, presentado por un comediante profesional.

En este show participan comediantes novatos y a veces comediantes profesionales con material nuevo.

El presentador es un comediante profesional con amplía trayectoria y muy gracioso.

Stand Up Club es un Club de Comedia con shows de comediantes profesionales rotativos.

Es atendido por comediantes, el belga Kristof y Maio, brindando un servicio cálido y generando un espacio muy íntimo. Un verdadero Club de Comedia a la altura del nivel internacional.

Entradas: $150. Podés comprar con descuento en: www.standupclubarg.com

Actúan:

El Belga, Maio Tanzer

Web: http://www.standupclubarg.com

Duración: 90 minutos

Clasificaciones: Stand up, Adultos

STAND UP CLUB

Paraná 1021 – CABA

Reservas: 1139084131

Entrada: $ 150 – Martes – 21:30 hs – Hasta el 22/12/2019

La muerte del croupier

Un hombre y una mujer llegan a un galpón reciclado como teatro, donde se ensaya una obra cuyo argumento relata el intento del elenco por obtener de parte de alguna instancia gubernamental una habilitación para casino, ya que se han multiplicado los casinos clandestinos a la vista de todos, como ejemplo de transparencia política. Ella es una de las actrices. Él es un fotógrafo recientemente despedido que mastica con fracasado disimulo el odio generado por el maltrato del que ha sido objeto. Descolocado por su situación, decide quedarse y se involucra en los ensayos de la obra La muerte del croupier durante una huelga. Su tensa participación en la reconstrucción de la escena de la muerte, le recuerda dolorosamente un episodio similar de su vida profesional, y lo altera, paulatinamente.

Durante los ensayos, vemos como al elenco un funcionario le propone incorporarse a un nuevo plan, en el que las deudas contraídas en los casinos habrían de saldarse con órganos del propio cuerpo. El proyecto se encuentra tan naturalizado como la clandestinidad de los casinos en cuanto estandarte de la transparencia. El horror destilado se suma al malestar creciente del protagonista, que colapsa. Lo absurdo ha virado al sentido trágico. La explosión final plasma el sonido y la furia a los que parecemos estar encadenados como sociedad.

Este espectáculo cuenta con el apoyo de PROTEATRO.

DramaturgiaJorge Palant

ActúanJorge Capussotti, Alejandra Colunga, Beatriz do Santos, Mario Mahler, Dora Mils

VestuarioJorgelina Herrero Pons

EscenografíaJorgelina Herrero Pons

IluminaciónJorgelina Herrero Pons

VideoLucas Palant

FotografíaLucas Palant

Diseño gráficoNicolás Palant

Asistencia de direcciónMercedes Kreser

PrensaDaniel Franco

DirecciónJorge Palant

Duración: 75 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TADRON TEATRO Y CAFÉ

Niceto Vega 4802 – CABA

Teléfonos: 4777-7976

Web: http://www.tadronteatro.com.ar

Entrada: $ 300 – Martes – 21:30 hs – Hasta el 26/11/2019

Fondo otra vez la misma recetaUn documental de Alejandro Bercovich

Duración: 70 minutos

Sinopsis: Alejandro Bercovich realiza un recorrido que une Grecia, Portugal, Estados Unidos Argentina. En Grecia: funcionarios, sindicalistas, intelectuales, desocupados, jubilados dan cuenta del país que deja una década de aplicación de las recetas del FMI. En Portugal: empresarios, políticos, ministros y trabajadores analizan la reacción de la economía local luego del abandono de los preceptos del Fondo. En Washington, Estados Unidos: un recorrido por la sede del FMI, el laboratorio de las políticas del organismo, y una charla memorable con Joseph Stiglitz, Premio Nobel de Economía. En la Argentina: el testimonio de quienes negociaron con el Fondo en los años más dramáticos de la historia económica nacional y una mirada al acuerdo firmado por el Gobierno en 2018, que representa el mayor préstamo en la historia del FMI.

Conducción: Alejandro Bercovich

Colaboración especial: Juan Braceli, Pedro Saborido y Ángela Lerena

Producción General: Claudio Martínez

Realización: Woody González

Guion: Hernán Vanoli

Producción: Fernando Bercovich, Joana Podlischevsky y Matías Salamone

Montaje: Luis Hassan

Clasificaciones: Cine, Adultos

CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN

Corrientes 1543 – CABA

Teléfonos: 5077-8000 int 8313

Web: http://www.centrocultural.coop

Entrada: $ 120 – Martes – 21 hs – Hasta el 29/10/2019

Entrada: $ 120 – Miércoles – 20 hs – Del 06/11/2019 al 13/11/2019

Entrada: $ 120 – Jueves – 21 hs – Del 07/11/2019 al 28/11/2019

Controversias

Una luz tenue nos invita a pasar al comedor en el que dos personajes jóvenes contarán sus últimos dos años, así que seremos testigos de ello con todo lo que implica.

Controversias (escrita por Dana de Nobrega y dirigida por Claudio Favieri) es una propuesta interesante que entrelaza los mandatos sociales, los conflictos de pareja y aquellos amores que no se animan a salir a la luz.

¿Hay algo más noble que el amor y su expresión? ¿Algo podría salir mal si lo dictamina el corazón?

En un primer momento se nos presenta la vida de una pareja, no en sentido estricto. Estamos frente a un hombre y una mujer. No los conocemos. No sabemos nada de ellos y, como espectadores, pretenderemos descubrir qué los une.

¿Pesa más ser amigo o pareja? ¿Es más una cosa que la otra? ¿Se está a tiempo de?

En esta relación existen puntos muy controversiales, como lo define su título y es que lo que vale no es lo que se diga sino lo que se haga.

¿De qué sirve un beso si es una despedida o la ausencia si se sienten enamorados?

El texto va in crescendo junto con la dirección impecable de Claudio Favieri, quien sabe dónde poner el acento y en qué momento resulta ideal.

Este autor, actor y director tiene un as en la manga: el factor sorpresa. Si bien esta dramaturgia no es suya, la amalgama a su antojo para que el espectador transite un camino sinuoso y poco certero: como la vida.

Rompiendo la rutina de años, los dichos y los silencios; Claudia (Vanina Corral) y Gabriel (Lucas Ocampo) son lo que decidieron. Con aciertos y errores, con conductas infantiles y temerosas. ¡Porque amar no es para cobardes sino para valientes!

¿Podrán concretarlo?

Contestarlo sería develar uno de los grandes misterios de la propuesta.

La vida conyugal parece ser una de las problemáticas más grandes, en nuestra sociedad, al menos. ¿Por qué dos humanos que se llevan mal no se separan y cada uno sigue su rumbo? ¿Por qué la insistencia en esta obra y en la vida misma de querer forzar lo que no funciona?

Son interrogantes que pueden responderse desde la palabra o desde el pensamiento, sin explayarlo verbalmente.

En cuanto a la puesta en escena, todo el mobiliario presente es funcional a cada una de las escenas y esto hace que los propios actores utilicen todo durante la historia. Una historia amena, triste, dulce y amarga a la vez. Porque las comedias dramáticas tienen que tener de todo para surtir efecto en el público y ¡Controversias lo logra!

En cuanto al vestuario, es muy atinado para lo que se plantea, teniendo algunos cambios durante la acción. Y, algo también potente es la manera de llevar adelante la narración: muchos matices de telenovela, que permiten hacer de la presente comedia un universo más atractivo y digno de ver en la cartelera porteña. El galán tras una vida que no consigue plasmar en la realidad y, frustrado, corre tras su amor que no sabe si es, si mejor no, si quizás sí. Y ella, una mujer con agallas que se decide tarde, que duda, que va y viene también como un péndulo. En manos de quién están sus vidas. ¿Creerán en el destino? ¿En el paso del tiempo?

Dan ganas de gritarles que reaccionen, que la vida es ya, hoy y que lo que dejen al azar, no siempre será lo que quieran que sea sino azar. Lo aleatorio es el ingrediente perfecto para los que no se atreven a luchar por sus sueños entonces hablan en esos términos o citan a un santo o a Dios.

El tranvía llamado Deseo pasa una sola vez y, el próximo, podrá ser un tren o la locomotora pero no el primero. Las oportunidades se presentan cuando nos encaminamos hacia ellas y, por eso mismo, Claudia y Gabriel sortearán varios obstáculos, vivencias, promesas y pactos. Lo que resulte de todo eso podrá formar parte de una segunda parte de Controversias que ya mismo el director tendrá que ponerse a elaborar. ¡Porque la intriga nos mata!

Mariela Verónica Gagliardi

Dramaturgia: Dana de Nobrega 
Dirección: Claudio Favieri
Funciones: domingos, 20 hs
El Ópalo Espacio Teatral (Junín 380 - CABA)



Papi

Una obra de teatro que estará vigente, posiblemente, por mucho tiempo. Desgraciadamente por mucho tiempo. Hasta que la propia sociedad se de cuenta de sus consecuencias y del dolor que tiene un grupo vulnerable. Que lo transforme y nunca más lo acepte.

Papi es una obra de teatro escrita por Carlos Gorostiza en el año 1983, marcando una época pos militar con vestigios de la misma.

Papi no es la figura paternal -propiamente dicha- sino la de un hombre o mejor dicho varón que pretende ilusionar a una mujer, manipulándola a su antojo, maltratándola física y verbalmente hasta llegar a hacerla sentir culpable de todo lo que no hace o hace, de lo que dice y calla.

El año 83´, entonces, parece ser hoy mismo y es necesario (urgentemente) cambiar nuestra manera de concebir los vínculos. 

¿Quiénes son los cuatro personajes que pululan por esta gran historia dramática? Podría ser el gran enunciado que engloba sus sentires y deseos ocultos.

Una mujer-prostituta que vive en un barrio muy carenciado, dejando relucir sus propias penas, sus sueños de artista y la confianza que intenta depositar en el hombre que le “maneja la carrera”. Este hombre podría decir que genera impotencia, bronca y total compasión porque es el que tiene la vida más miserable. Al menos como mujer, así lo percibo y siento. Un pobre tipo, se podría afirmar; que teniendo familia no es feliz. Que maltratando se siente viril y poderoso y que mintiendo piensa que llegará a “algún lado”.

A esta dupla enfermiza y tóxica se suma otra dupla de hombres interesados en quizás ser “alguien”. 

Constantemente está en la superficie ese aire superador y patético como el de ser a costa o por encima de. Sin escrúpulos, pisando cabezas, utilizando la mentira para conseguir algo. Quizás ni siquiera es aquello que se quiere con el corazón sino algo vinculado a lo material y unido a lo tangible.

Papi es una obra de teatro que resulta brillante y que tiene que estar en la cartelera porteña y del país en general, mostrando un pensamiento conservador que lo único que logra es que no exista la transgresión. Transgredir no es malo ni negativo ni avasallante. Transgredir es superar las propias limitaciones y ella (la única figura femenina) lo conseguirá cuando crea en ella misma y deje de mirar a su lamentable entorno. 

Dentro de esta maravillosa pieza teatral no todo es drama sino que existen muchísimos momentos de risas y carcajadas en que se puede relajar el cuerpo y digerir la cruda realidad.

Cada nota que hago sobre obras en las que actúa Luciana Sosa, resalto su actuación y es que hace más de una década que la veo hacer diversos personajes y es un lujo notar su grandeza como artista. Es una de las mejores comediantes que tiene nuestro teatro argentino y quizás quienes se acerquen a verla en los espacios que está, puedan descubrirla o redescubrirla. Junto a ella, tres actores que, a la par, llevan adelante un texto disparatado, versátil, auténtico y muy profundo.

Papi es un grito a que los hombres nos valoren y a que nosotras lo hagamos también y en primer lugar.

Papi es un llamado de auxilio en nombre de esas mujeres que están obsoletas de herramientas para decir. ¡basta! ó ¡no! y que así sea.

No se puede convencer a un otro si no hay autoconvencimiento de lo que se dice. Entonces, los cuerpos, no son solo eso sino energía en movimiento que acepta o se rehúsa a seguir por un determinado camino.

Esta obra tiene momentos en que parece una clase de actuación, con técnicas muy útiles. En otros instantes, una enseñanza de valores y verdades que hay que romper y resignificar entre todos. Por último, un juego de niños en que se elige el mejor argumento de identidad. Quizás esto sea lo más valioso y lo que realmente nos sirva para perseguir nuestros sueños, sin lastimar a nadie.

¿Cuántos y cuántas pueden responder a la pregunta de origen?

¿Por qué nuestra sociedad suele contestar, usualmente, con una profesión u oficio?

Tal vez, cuando se responda con el nombre o la meta o aquello que tanto se desea; nuestra sociedad deje de ser violenta y se conduzca más hacia el camino del amor.

Autor: Carlos Gorostiza
Actúan: Luciano Bolletta, Damián Ermantraut, Daniel Petrecca y Luciana Sosa
Dirección: Ariel Basaldua
Funciones: Sábados, 21 hs
Espacio Tole Tole

Mariela Verónica Gagliardi

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