*** SEPTIEMBRE 2025 ***

Entradas etiquetadas como ‘los vestuarios’

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Mi propia vida es una tragedia

Educando a Rita

“Educando a Rita” es una obra de teatro -basada en el libro de Willy Russell, que data de los años 80-. La misma está dirigida por los propios actores y el concepto y diseño está a cargo de Yoska Lázaro, quien en un comienzo sí estuvo en la dirección de la pieza teatral.

Al leer estos nombres, inmediatamente, me puse a investigar. El título me recordó a los clásicos de Niní Marshall y el estilo de actuación de Lizzy Mansilla, también tenía un tinte a la artista. Daba la sensación de trasladarnos a épocas pasadas en que el lenguaje cobraba otro sentido junto con cada una de las expresiones del cuerpo. Pero el guión de la pieza teatral pertenece a un inglés y el director de la misma es español. Se reunieron tres países, que si bien en cierto momento de la historia se han entrelazado, ahora estaban y están más unidos que nunca a nivel artístico.

La historia comienza contando cómo una muchacha con un vocabulario bastante acotado -de oficio peluquera y muy simpática-, decide ingresar a la universidad. Para llevar a cabo su cometido, le pide a un profesor llamado Fran (Javier Lombardo) que la adoctrine. Si bien el relato es lineal y sencillo en su proceder, lo rico de la narrativa está en los modos en que ambos se van enamorando, qué recursos utilizan para relacionarse y cómo ocurre el desenlace.

“Educando a Rita”, nos enseña cómo es posible encontrar el amor, cumplir un sueño, dejar de lado esas ataduras y prejuzgamientos; para alcanzar la meta que deseemos.

En cuanto a la escenografía, la misma cuenta con una calidez y detalles que facilitan introducirse en el lugar donde dictan las clases de literatura a diario. Una biblioteca con los autores más sofisticados de Inglaterra, los escritorios antiguos y con madera oscura, las sillas haciendo juego y los vestuarios de ambos actores; permiten inmiscuirse durante cada uno de los sketchs de la obra -los cuales están estrechamente entrelazados-.

Rita es pura en su sentir, a pesar de estar casada es una mujer libre, es como una niña que juega mientras aprende. Cada escritor para ella es un hallazgo, un descubrimiento. Él la acompaña en su crecimiento, se acerca, le habla, le resume quién es quién, mientras ella cree hallar su camino. Oscar Wilde, Shakespeare, entre otros; son mencionados a lo largo de sus clases. Ella mezcla todo pero tiene ansias de progresar y es lo que la mantiene sobre la cuerda, hasta aprobar su ensayo con menciones.

“La tragedia es inevitable”, le dice en un momento Fran a Rita. A lo que agrega que no es el mismo tipo de tragedia, la denominada por el Educando a Rita1género literario, que la ocurrida en la vida de una persona. Él siente que su propio proceder lo está llevando a la oscuridad, a un terreno movedizo, sin escapatoria alguna. Su matrimonio ya no tiene razón de ser, su amor por la joven tampoco, sus escritos no florecen por la poca fe que se tiene y así, todo tiende a derrumbarse como los estantes de la biblioteca. Sus vasos de alcohol bebidos ante la imposibilidad de salir a la luz y la profundidad con que se sumerge en las páginas de los clásicos, sin siquiera intentar firmemente en escribir las suyas.

Esta obra contiene muchos momentos de risas sanas que contagian al público, pero también una enorme enseñanza sobre la vida, la cual nos hace entristecer al ver el propio hundimiento del protagonista. Su vida se destruye en mil pedazos, mientras la de su compañera se construye paso a paso hacia donde ella desea.

Al igual que un subibaja, se retroalimentan hasta que el destino elegido por ellos, los encauza a diferentes sitios. Al igual que la misma historia que tejen de distintas maneras, hasta encontrar la que mejor les calce.

A simple vista se podría decir que Rita elige, en cambio, a Fran lo eligen. Pero sería irresponsable acotar este dato, ya que no decidir es parte de la propia elección.

Esta comedia nos hace divertir, trasladarnos imaginariamente a distintos escenarios -ya que físicamente existe uno solo- y saber que cada avance o retroceso depende de la actitud que decidamos aportar.

“Educando a Rita” es un modo de ver la vida, la enseñanza y aquellos lazos que en la actualidad se suelen perder por la aparición de las redes sociales, las cuales aportan pero también entran en conflicto con la comunicación si logran avanzar demasiado hasta suplantar la palabra, la ternura y el propio consuelo que puede darle un humano a otro.

Mariela Verónica Gagliardi

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Glamour y burlas, combinación perfecta

Burlesque

Para hacer un musical hay que tener talento, pero para crear una parodia también hay que tener un dominio excelente de la temática y su ámbito. “Burlesque al cubo” es una exageración de lo ridículo, es una burla a lo que convencionalmente se asume como correcto y estéticamente bello.

En este espectáculo se puede apreciar la belleza de los vestuarios, los detalles de los mismos, el glamour descampanante, el repertorio escogido para deleitarnos y lo más llamativo: una puesta en escena que nos hace sentir como en un programa de televisión en vivo, con un elenco de bailarines y bailarinas; junto a los participantes que presentan cada uno su propio sketch.

Gabriela Bevacqua, Agustín Pérez Costa y Nicolás Pérez Costa -como protagonistas de la obra- realizan varios números de acrobacias, Burlesque2danza y canto, los cuales se intercalan entre los realizados por los invitados. Es realmente imponente la estética escogida por los artistas (este género de varieté es data del siglo XIX) y toda la labor desarrollada a lo largo de casi dos horas.

Los estilos de baile (como jazz y tango, entre otros), al igual que las destrezas por parte de Agustín en la hamaca, piso y aire, conmueven y emocionan. Y esto es: una diversidad para todos los gustos y para que nadie se sienta desplazado.

En un comienzo conocimos a un personaje -de nena de cinco años- que intentaba comprar un orgasmo organizando una subasta de juguetes homologados por ella misma. Después, a un señor que comparó dichos típicos de diversos países (como España y Venezuela), los cuales en Argentina tienen otros significados. Y, por último, una mujer que clasifica a los gases de una manera muy graciosa y didáctica.

Lo más interesante del show es que con su esplendor cautiva las miradas del público, logra avasallar con la profesionalidad y entretener -sin tener altibajos-. “Burlesque” es un modo de plantarse ante el mundo, sin importar el qué dirán y demostrando que lo relevante es divertirse uno para luego proyectarlo en los espectadores.

Burlesque1

Esta propuesta es cautivadora y logra un estrecho vínculo con sus seguidores ya que función tras función, irán apareciendo en escena diferentes participantes al estilo talk show. Como esta es la segunda temporada de la obra, tuvimos la posibilidad de reencontrarnos con los últimos ganadores.

Entre ellos, una mujer muy copetuda que interpretaba el estilo de Niní Marshall, charlando por teléfono con su amiga; y un chico que utilizaba la astracanada como recurso para transmitir sus canciones sobre relaciones humanas y, también, respecto a la magia que produce un ibupirac.

Como no podía faltar, contamos con la presencia -en el jurado y luego en las tablas- de Patricio Arellano quien con un solo tema atrapó miradas y palmas, de parte de los espectadores.Burlesque3

El musical es atrapante y como ayer se cumplía un año del fallecimiento de Alicia Zanka, Nicolás Pérez Costa le dedicó la canción “Balada para un loco” y todos aplaudimos vivazmente a la gran artista. Al finalizar la función, volvimos a hacerlo y es que hay pérdidas físicas que uno no se acostumbra a aceptar.

Mariela Verónica Gagliardi