SABOR A TEATRO

III Festival Cocoa: Video danza Programa 5

Miércoles 26 de septiembre 19 hs. Casa Nacional del Bicentenario

Video danza PROGRAMA 5

1h+Programa FIVC 30’_1h30’

Centinela, la aurora  9’28’’Dir: Quio Binetti/Alejandro Cohen Arazi- Argentina 2010

Un cuerpo en el paisaje es poéticamente degradado. Una transformación inevitable, constante evidente

Sin Descuido  4’15’’ Dir: José Galán –España

Sin descuido de perder el alma porque a menudo el cuerpo se excede de la forma.

Es un reencuentro consigo mismo, prestando atención en lo espiritual de la danza que es la parte artística que nos une a todos sin diferencias.

Impasse  5’35’’Dir: Claudia Fuentes-Chile 2011

El «cuerpo» a partir de la modernidad. Concepto que se ha visto afectado gracias a su constante negación, discurso en torno a la relación mecanicidad (acción cotidiana) y reacciónconsecuencia en un cuerpo (en movimiento).

Contrapeso  4’Dir: Cassio Carvalho- Brasil/Argentina 2011

Dos cuerpos, dos miradas, dos respiraciones, dos sensaciones, dos personas impersonalizadas. Se encuentran en un juego de equilibrios, buscando y necesitando llegar al punto máximo del compartir.

Las Playas de Arlette 4’30’’Dir: Gabriela de León-Uruguay 2011

Cuando se enamoraron el cine y la danza.

Nuestras playas de Arlette, además de homenajear a Agnes Varda, concreta una promesa y un deseo de construir movimiento: del cuerpo que danza y del cuerpo que filma y luego monta.”

Personal  16’ Dir: Pablo Casacuberta/Laura Gutman- Uruguay 2011

Se trata de escenas vividas por personajes interiores, no por imaginarios menos auténticos

Uno entre uno 3’  Dir: Paula Budnik – Argentina  2011

Uno entre uno nace de la curiosidad de intervenir un espacio. Un pasaje de texturas, vacios, contrastes y luz que devela el paso del tiempo y le imprime al cuerpo su poesía.

III Festival Cocoa: Elevé

Martes 25 de septiembre 22 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación local

Elevé de Compañía La Cancha + Programa Nº 4 de Video danza

Ficha técnica

Autoría: Paula Etchebehere y Compañía La Chancha
Intérpretes: Belen Bottaro, Paula Caldirola, Natalia Pena, Lucía Rivera Bonet, Micaela Sananes, Eugenia Saulquin, Daiana Villar

Coordinación Actoral: Javier Rodriguez

Dirección General: Paula Etchebehere

Vestuario: Fernanda Brinatti y Compañía La Chancha
Diseño de escenografía: Trinidad Padilla y Celeste Botet
Diseño de luces: Marco Alvarez

Diseño sonoro: Javier Rodriguez y Cía La Chancha

Diseño gráfico: Tamara Beltram

Fotografía: Daniel Caldirola

Asistente de producción y sonidista: Maura Heredia Spivac

Producción: Daiana Villar

Producción General: Cía La Chancha

Prensa: Luciana Zylberberg

Sinópsis

Elevé Líneas  Aéreas le da la bienvenida al universo de la mujer perfecta.

Aborde. Se encienden las turbinas.
Maquinas expendedoras de servicio aéreo. Geraldine se rompe como un espejo en siete partes. Caída libre.
Tacones, boleros, valijas, pilotos, aretes y mujer, mucha mujer.

III Festival Cocoa: Toma 3

Domingo 23 de septiembre 22 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación local

Toma 3 de Proyecto en bruto

Ficha técnica

Dirección/ Florencia Olivieri

Coreografía/ Julia Aprea, María Bevilacqua, Cirila Luz Ferrón, Mariana Provenzano, Florencia Olivieri

Interpretación/ Julia Aprea, María Bevilacqua, Mariana Provenzano

Creación y realización de vídeo/ Cirila Luz Ferrón

Música Original/ Juan Andrés Gómez Orozco

Diseño en comunicación visual/ Paula Dreyer

Diseño escenográfico e iluminación/ Martín Galle

Vestuario/ Agustina Bianchi

Producción/  Proyecto en Bruto.

Sinopsis:

Toma 3 propone un juego entre lo proyectado y lo que sucede en escena, mezcla imágenes y las organiza de forma tal que contemplen un todo, compuesto por fragmentos. Tres bailarinas y un músico, interactúan entre sí junto a los elementos que recortan el espacio, entrelazan sus miradas, y crean nuevas formas, multiplicándose excesivamente, hasta encontrar algo nuevo.

III Festival Cocoa: Papalotear

Domingo 23 de septiembre 20 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación local

Papalotear (esfuerzos vanos por mantenerse en una posición difícil)

De Luciana Fiszman

Ficha técnica

Coreografía y Dirección: Luciana Fiszman

Intérprete: Erica Ventre

Música: Raúl Barboza

Vestuario: Analía Manouelian

Diseño de luces: Betina Robles

Fotografía: Jorgelina Rueda

Diseño gráfico: Rodrigo Ramirez Gisbert

Asesoramiento y Tutoría: Laura Papa, Gerardo Litvak

Sinopsis

El estado de transformación es un desgarramiento que genera vida. La del propio sujeto que ha descubierto su esencia, su naturaleza profunda.

III Festival Cocoa: La trampera

Domingo 23 de septiembre 20 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Equipo de Produccion

La Trampera (dispositivo) de Marisa Quintela Re Estreno

Ficha Técnica:

Idea, puesta y dirección:Marisa Quintela

Ejecución sonora en vivo:Fabián Kesler

Interpretación y operación técnica:Marisa Quintela, Jesica Josiowicz

Asistente de dirección:Jesica Josiowicz

Sinopsis:

El cuerpo experimenta el dispositivo ineludible: Un callejón sin salida, un cebo, la tentación y la paradoja de la satisfacción de una necesidad inventada bajo el “clip” de una trampera.

III Festival Cocoa: En construcción

Domingo  23 de septiembre 18 hs. Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Programación Internacional. Chile

En construcción de Proyecto En Construcción

Ficha técnica

Coreografo/a Director/a: Tamara González

Intérprete(s): David González, Francisco Bagnara, y Tamara González

Música: Varios compositores

Sinopsis 

Trabajo coreográfico que plantea la pregunta sobre cómo se construye una obra de danza contemporánea (específicamente ésta obra), definiendo el cuerpo, la visualidad y las palabras cómo elementos constituyentes de la escena. Dentro de la muestra coreográfica, se contempla la entrega de un librillo de registro sobre las metodologías aplicadas durante el proceso creativo.

III Festival Cocoa: Video danza Programa 3

Sábado 22 de septiembre 19 hs. Casa Nacional del Bicentenario

Video danza PROGRAMA 3

1h+Programa FIVC 30’ _1h30’

Danssa Erothika  2’34’’Dir: Tandara de Lima Trentín-Brasil 2011

Una video danza en stop motion. Una persona, una curiosidad cibernética y como resultado algo que, por su connotación artística y sensual, lo anima y lo sorprende al  ver, una “danssa erohtika”

Calló desnuda  4’50’’Dir: Soledad Belén- Argentina2007

Un cuerpo con secretos, harto de repetición, ensimismado.

Lo que insiste, dejando momentos de aire, de luz y de vacío alrededor.

Lapses (homes) 11’40’’Dir: Esteban Crucci/Toni Mira-España 2011

Pieza realizada dentro del LAboratorio de Video DAnza (LAVDA), dentro de centros penitenciarios.

En esta edición hemos trabajado el concepto del tiempo, partiendo de la percepción que tienen de él las personas privadas de libertad.

Mosaico 20’Dir: Micheline Santiago- Brasil 2011

Seis personas han ido tejiendo su camino a través de las  decisiones que se  toman durante toda la vida. Se abren preguntas sobre el patrón de comportamiento del hombre contemporáneo. Sin el uso de palabras, se plantean la posibilidad de encontrar  pequeños movimientos y descubren el poder de comunicación del cuerpo.

Táctil  6’12’’Dir: Patricia Moreno-Uruguay2011

Manos que cuentan. Una historia de manos, manos que crean, manos que sienten, manos que danzan. Mirar nuestras manos y contar a través de ellas.

Amniótico  8’22’’Dir: Josefina Green Lamarca- Chile

Despierto y de mi cuerpo brotan pasos insonoros

Gotas de limón caen en la espera,

mientras la piel repasa una vez más el tiempo.

Inalmew 5’54’’Dir: Esteban Beretta-Argentina 2010        

La piedra que rueda. La tierra que lastima y se lastima. Arcilla en los pies para calmar el dolor. Viento para volar. La gota que horada la piedra. El río que hace surcos en la tierra. A las orillas de algún lugar.

III Festival Cocoa: Linde

Sábado 22 de septiembre 18 hs. Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Programación Local

Linde de Andrea Saltiel

Sinopsis

¿Qué laberinto nos invita a recorrer una fotografía? El laberinto es aquel que recorren los intérpretes hacia esas fotografías públicas y privadas de alguien desconocido. Las fotos son el hilo de Ariadna que conducirán hacia un fondo, donde el representado huye, para abrir el paso del Tiempo. Según Roland Barthes:»Todas las fotografías del mundo forman un laberinto».

Ficha técnica

Idea y dirección: Andrea Saltiel

Intérpretes: Paula Müller, Mariela Puyol, Federico  Fontán, Ramiro Cortez

Música original: Miguel Rausch

Diseño de iluminación: Leonardo D´Aiuto

Sonido: Gustavo Dvoskin

Escenografía: Andrea Saltiel

Coreografía: Maia Soboleosky,José Arrué,Paula Müller, Federico Fontán, Mariela Puyol, Ramiro Cortez, Andrea Saltiel

Asistente de dirección: Laura Friedman

Vestuario: Marina Gurman, Mariela Maffioli

Fotografía: Paulo Fast

III Festival Cocoa: Kigo

Viernes 21 de septiembre 23 hs. Belisario Club de Cultura

Programación local

KIGO

Del grupo: La orila del laberinto

Ficha Técnica:

Dirección Coreográfica: Romina Robles

Asistente de movimiento: Brisa Videla / Paulina Giambastiani

Vestuario y asistencia general: Gina Peiretti

Interpretación y creación del movimiento: Paulina Giambastiani, Erik Javier Miyashiki, Romina Robles.

Música: Grupo Elefante / Banda de sonido de “sword of the stranger” (parte de la pista 2)

Proyecciones y Multimedia: Martin “Pilu” Palermo, Manuel Palenque.

Asistencia en artes marciales: Sífu Damián Villordo.

Diseño Gráfico: Roxana Pachado

Sinopsis

“Aprende de los pinos, aprende de los bambúes,

aprender quiere decir unirse a las cosas

y sentir su intima naturaleza” MATSUO BASHÔ

La obra explora los movimientos de distintas artes marciales y danza contemporánea para arribar a un lenguaje kinético formal desarrollado a partir de ambas. Lograr un arte marcial que se vuelva danza y una danza que se vuelva arte marcial.

III Festival Cocoa: Consideraciones acerca de lo fluido

Viernes 21 de septiembre 21 hs. Belisario Club de Cultura

Equipo de producción

Consideraciones acerca de lo fluido ESTRENO De Victoria Keriluk

Ficha técnica

Idea, coreografía y dirección: Victoria Keriluk

Asistencia general: Rocio Antunez Rubio

Diseño de lámparas FLUZ: Leandro Leccese

Diseño de iluminación y escenográfico: Victoria Keriluk, Leandro Leccese

Realización de video: Grupo Elefante

Sinopsis

Lo fluido, lo que fluye, el fluir. Altamente incomprensible, moléculas separadas que ocupan posiciones al azar. Habilidad de atravesar cualquier agujero-orificio=situación-circunstancia. Movimiento de las partículas del sistema: se trasladan, rotan o vibran; yo me deslizo, rolo u oscilo. Moderación, soberanía y libertad. Aleatoriedad, algarabía, consumación exhaustiva. Consideraciones acerca de lo fluido