SABOR A TEATRO

Tiempos de cambio

T I E M P O S   D E   C A M B I O

¿Poder o no poder?

De Guido Inaui Vega

Acerca del espectáculo

Sinopsis
Un hombre con poder, tres mujeres y un plan para permanecer, caiga quien caiga.
En esa lucha de poderes, la juventud avasallante intentará cambiarlo todo.
¿Podrán la pereza, la soberbia y la ira domar los ideales y convertirlos en más de lo mismo?
La historia patética de un hombre que cree tapar el sol con las manos.

Elenco Técnico y Artístico
Dramaturgia: Guido Inaui Vega
Dirección: Guido Inaui Vega
Asistente de Dirección: Adri Vega
Diseño de Sonido e Iluminación: Lidia Canosa
Vestuario: Adri Vega

Funciones

TEATRO EL TÚNEL
Dirección: Bonpland 2050 (e/ Nicaragua y Soler) – Palermo
Reservas e Informes: 4771-3338 / 15-6258-6221

Días y horario de funciones: Viernes  21 hs.

III Festival de Danza Cocoa: Habla Casandra

Domingo 30 de septiembre 22 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación local

Habla Casandra de Rhea Volij

Ficha técnica

Coreografía e interpretación: RheaVolij

Asistencia en la dirección: Alfrida Podlischevski

Música: Eduardo Felenbok

Diseño de Vestuario: Líbera Woszezenczuc / Laura Petrolo

Diseño de Iluminación: Carlos Coccia

Objetos Escénicos: Carlos Coccia / Camila Di Mia

Foto: Paula Zacharías / Alejandro Cantor

Diseño Gráfico: Carlos Coccia

Producción: Ana Di Toro

Sinopsis

“Pensaba que ser adulta consistía de este juego: perderse de vista a sí misma”, Christa Wolf.

De algún modo el mundo adulto de esta Casandra es el del valor de la palabra como verdad. Habla Casandra es el pasaje del hablar al escuchar. Y con ello la pregunta sobre qué es verdad en este mundo lleno de palabras y aún pocos pies escuchando la voz de la tierra

III Festival de Danza Cocoa: En tránsito

Domingo 30 de septiembre 20 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación local

En tránsito de Modo Propio

Dirección y Coreografía: Paola Mosele

Interpretes: Lucia Gonzalez, Julia Mackeprang, Natalia Rey, Victoria Keriluk

Asistencia: Julia Mackeprang

Música, edición y arreglos: Jorge Grela

Vestuario Agustina: Fasce (Gata Laflora)

Escenografía: Paola Mosele

Operador de sonido: Andrés Mosele

Sinopsis

El cuerpo habla consigo mismo, con otros cuerpos y el espacio. El poder relacionarnos ¿nos enriquece o interfiere en nuestra frecuencia de encontrar nuestro modo propio? Cada cuerpo genera un modo propio de estar. Cada modo propio está asociado a una frecuencia. Somos personas individuales que al juntarnos transmitimos nuestro estado, pero ¿nos juntamos o simplemente estamos creando nuestro modo propio? ¿Lo transformamos hacia el opuesto o el opuesto nos transforma? Son estas preguntas que nos mantienen enTransito constante…

III Festival de Danza Cocoa: Indi-BI-sible

Domingo 30 de septiembre 18 hs. Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Programación internacional. Perú

indi-BI-sible, Espectáculo de Danza-Teatro inspirado en el capítulo IV de “ORLANDO”de Virginia Woolf (1928)

De Jose Ruiz Subauste

Ficha técnica

Dirección, concepto visual y argumento: Jose Ruiz Subauste

Producción: Terpsicore Proyectos

Intérpretes: Neva Graham y José Ruiz Subauste

Diseño de vestuario y utilería: José Ruiz subauste y Neva Graham

Composición musical y ejecución en vivo: Omar Lavalle

Dramaturgia: Jose Ruiz Subauste

Diseño de Luces: Natalia Pizzuto

Sinopsis

Orlando se había transformado en una mujer-inútil negarlo pero en todo lo demás, Orlando era el mismo. El cambio de sexo modificaba su porvenir, no su identidad. Muchas personas en vista de lo anterior, y de que tales cambio de sexo son anormales, se han esforzado en demostrar (a) que Orlando había sido siempre una mujer (b) que Orlando es ahora un hombre. Biólogos y psicólogos resolverán. Bástenos con formular el hecho directo: Orlando fue varón hasta los treinta años; entonces se volvió mujer y ha seguido siéndolo.

III Festival de Danza Cocoa: ¿Qué lugar es ahí?

Sábado 29 de septiembre 21.30 hs. Garrick Arte.Cultura

Programación local

¿Qué lugar es ahí? Improvisación+danza+música en vivo

de Cristina Ana Álvarez

Sinopsis

Cada vez que intento narrar aquellos sucesos la historia cambia, se modifica cada vez, mi cuerpo es uno distinto a cada momento y no puede evitar transformarse, afectado por la percepción del presente, la narración me vuelve otra.

Ficha técnica

Dirección: Cristina Ana Alvarez

Asistente de Dirección: Valeria Primost

Música en Vivo: Mariano Scialpi

Iluminación: Osvaldo Ponce

En escena:

Presentadora: Nora Moreno

Barre y lee: Darío Azraka

Danza: C. Ana Alvarez

III Festival de Danza Cocoa: Miles de pieles

Sábado 29 de septiembre 18 hs. Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Equipo de producción

MILES de pieles de Compañía CINÉTICO

Ficha técnica

Dirección y coreografía: Carla Berdichevsky

Música: E. “Koko” Elli/ M. Acebal/ J. Sottile / M. Arrigoni

Intérpretes: Laura Paolino/ Cecilia Ale

Imágenes video: Daniel Mendoza – Koko Elli- Carla Berdichevsky

FX en escena: Augusto Latorraca

Sinopsis

Miles de Pieles cuenta a través de dos personajes la historia de una época y su sociedad.

Dos personas, una de ellas desaparecida; la otra la busca incansablemente.

Se conectan, se perciben, pero nunca se encuentran.

Transitan paralelamente. Una desanda el camino de la otra.

III Festival Cocoa: Rastros senderos de la memoria

Sábado 29 de septiembre 18 hs. Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Programación Local

Rastros senderos de la memoria de grupo De La Paternal

Idea, dirección y coreografía: Gabriela Romero

Interpretación: Laura Paolino y Magdalena Giménez

Música original: Nicolás Diab

Escenografía  y diseño de iluminación: Romina Cariola

Vestuarista: Silvia Zavaglia

Diseño Gráfico: Valeria Pagola

Sinopsis

Como resultado de la performance creada para el Parque de la Memoria nos surgió la propuesta de llevar nuestras experiencias como arquitectura viva al espacio escénico. Dos mujeres como puntos desencontrados en el espacio, una es la presencia constante en el recuerdo de la otra. El espacio nos muestra claridad y una visión amplia y llana. Desde cualquier ubicación podemos encontrar y hallar al otro. Ese otro que hoy está y se acerca a recordar, y también a aquellos que no vemos pero que están en nuestra memoria.

III Festival Cocoa: Moi

Sábado 29 de septiembre 15 hs. Casa Nacional del Bicentenario

Programación Internacional. Francia

Moi Performance ESTRENO

De Mille Plateaux Associés

Ficha técnica

Dúo

Concepción y coreografía: Geisha Fontaine, Pierre Cottreau

Sinopsis

Moi es un cuento de maletas, una danza portátil que viene, se detiene y se va. La pieza, mezcla burlesco poética, cuestiona los conceptos de territorio y de espacio, jugando de la relación lo de adentro y lo de afuera.

Moi hace referencia a la maleta-museo de Marcel Duchamps y a todas las figuras móviles cruzadas por las calles: varios « yo » van viajando, se encuentran y se contestan…¡Cuídado con los paquetes abandonados!

III Festival Cocoa: Ya no eres tú

Jueves 27 de septiembre 22 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.

Programación local Cocoa-IUNA

Ya no eres tú de Compañía Vigilia ESTRENO

Ficha Técnica

Interpretes creadoras: Catalina Briski, Marina Estevez, Griselda García

Idea Original y  Dirección General: Marina Estévez

Asistencia de dirección: Mijal katzowicz

Diseño Sonoro: Néstor Coite

Diseño Gráfico y multimedia: Victoria Barker

Diseño de luces: Florencia Plescia

Asistencia técnica: Florencia Plescia

Vestuario: Amparo Saiz

Sinopsis

“Ya no eres tú, ahora eres nosotros” es una frase que resuena en los adentros de la obra y es el punto de partida de una narrativa coreográfica que va de lo íntimo a lo colectivo. Traspasando nuestras pequeñas individualidades y conectándonos con otros espacios-tiempos.

III Festival Cocoa: Les yeux dans les yeux

Jueves 27 de septiembre 21 hs. Centro Cultural de la Cooperación

Programación Internacional. Francia

Les yeux dans les yeux (Mirarse a los ojos) ESTRENO

De Mille Plateaux Associés

Ficha técnica

Dúo

Concepción y coreografía: Geisha Fontaine, Pierre Cottreau

Película: Pierre Cottreau

Texto: Geisha Fontaine

Participación en la escenografía: Sylvain Dufour

Sinopsis

Bajo influencia japonesa y articulando la danza, el texto y el film, Geisha Fontaine y Pierre Cottreau quieren abrir los ojos sobre la mirada, cuestionar lo que hace espectáculo. Ver ¿es ser activo o pasivo? Ser espectador ¿es una manera de arriesgarse? ¿Qué construyen o reconstruyen los ojos? Idas y vueltas se operan entre lo que las palabras dan a ver, lo que los cuerpos exponen y lo que las imágenes evocan. Activen su retinas!