Archivo para octubre, 2012
Cómo te explico en El Tinglado
Elenco: Carolina Frogley, Mónica Divella, Patricia Fishman, Candelaria Lua, Pablo Maltese, Guillermo Borello, Lalo Ramos, Emiliano y German Salinas, Jimena González .
Las funciones son los jueves a las 21.30 hs (puntual).
Localidades a $60.
Estén atentos a las promociones!!
Ese recuerdo tan preciado
Aviones enterrados en la playa nos hace sentir realmente espectadores. No podés perderte un guiño, ni un desplazamiento, porque te sentirías out de la obra.
El título no es fácil de dilucidar. Hay que dejarse llevar, no prejuzgar y recordar lo más que se pueda – tanto en nuestra mente como en nuestro corazón.
¿Qué es lo que puede observarse en las inmensidades de las aguas y sus alrededores? Por un lado a dos hombres: uno de ellos es pescador (Mauricio Minetti) y como tal tiene muchas historias para contar. Pero se las cuenta a un muchacho que aparece en pijama (Francisco Grassi), parado en el muelle y aguantando la respiración en todo momento. ¿Por qué habrá de mantener los cachetes inflados, qué es lo que busca con retener su aire? El pescador, justamente, comienza su relato, diciendo que ninguna persona aguanta la respiración más de dos minutos bajo el agua.
Así que pareciera ser que su observador, intenta demostrarle que el correr del tiempo no es tan lineal y rígido como parece. Claro que no está bajo el agua, pero sí cerca de ella.
El monólogo de Mauricio Minetti, transcurre muy entretenidamente. No pretende hacer énfasis en la risa o el llanto forzadamente, simplemente hacer lo que le gusta que es hablar de los “otros” y de aquellas vidas que sobreviven en este mundo.
Cada anécdota y narración tiene un hilo conductor, que nos deposita en un misterioso submundo, lleno de ternura, suspicacia e ingenio.
Los personajes de dichas historias son tres hombres: Román Lamas, un padre (ya fallecido), amante de la costa, que intenta darle señales a su hijo adolescente, a quien ve muy perdido (Federico González Bethencourt).
Este chico, parece autista y deprimido. No logra encontrar su rumbo pero sí encontrar respuestas a sus cuestionamientos internos. A su vez, aparece otro señor, que encarna a un lobo marino (Leonardo Murúa), que dice haberse tragado una botellita y necesita ayuda del chico, ya que es la única persona presente y viva en ese lugar. El adolescente no desea ayudarlo, pero no por maldad sino porque está abstraído del mundo. Desea encontrar algo pero no sabe qué. Camina, salta, se tira al mar, pero sigue manteniendo la misma adrenalina y autismo que en un comienzo.
Dichos protagonistas intentan ponerle un nombre a lo que ven… allá a lo lejos desde la costa. Podrá ser un delfín u otro animal lo que perciben con los ojos e imaginación. Cada uno logrará, desde su interior, denominarlo a su manera. Según lo que deseen o anhelen.
Una puesta en escena simple pero con lo necesario. Una luz tenue nos sumerge en las vivencias de estos atractivos personajes. Todos son protagonistas, ninguno es secundario ni de relleno como ocurre en algunas obras teatrales.
Mientras, cada historia termina, le da pie a la siguiente para que empiece. Es como abrir un libro y disfrutar de varios cuentos
con muchos ingredientes pintorescos. Nada es exagerado ni simula ser algo que no es. Solo el pescador, aburrido y en paz espera que su compañero suelte algún vocablo y, que lo entretenga a él, para no dormirse. Después de transcurrido un buen tiempo, el hombre en pijama, comienza a contar distintas anécdotas. Ahí se entiende por qué necesitaba tanto aire. Su discurso no tiene pausa pero sí, en cambio, diferentes entonaciones de voz.
Otro aspecto a destacar es la música que se puede oír al principio y fin de Los aviones enterrados en la playa, cantada por los propios artistas, así como una charanga tradicional que se escucha desde lo lejos y va marcando el paso del tiempo. Esas melodías demuestran la magia del mar, como las olas cuando nos pintan sonrisas en el rostro.
En cuanto al vestuario, éste describe bien cada rol de los artistas, siendo un punto más a favor de la temática.
Luis Cano, su director, hizo un tesoro que estará sumergido como en las películas de piratas. Quizás, alguien se anime a abrirlo y contarlo. Tal vez, alguien desee ser espectador y anotar cada una de las historias. ¿Cuál es la diferencia? Saber actuar, saber transmitir, saber hacer sentir en carne propia cada una de las palabras esbozadas por ellos.
Aviones enterrados en la playa, es una postal de aquel recuerdo, guardado en lo más recóndito de nuestro ser y que cuando le mostramos un poquito de luz, logra salir a la superficie.
¡Córdoba se vistió de paz y respeto!
El fin de semana largo se nos mostró cargadísimo de lluvias. Pero dicen que la lluvia lava y purifica ¿no es así? Como para afirmar el famoso dicho popular, en la ciudad de Córdoba capital, mas específicamente en Villa Warcalde, se festejó durante los días 6 y 7 de octubre, el Festival para la conciencia.
La idea principal del evento fue la de difundir diferentes formas de contribuir a la
evolución del planeta, ya sea desde el hecho de recibir nuevos conocimientos con respecto a nuestro propio bienestar, como la adquisición de innovadores métodos para cuidar el medio ambiente o desde el compartir y admirar distintas expresiones artísticas. De este modo, se logró generar un intercambio constante de saberes y experiencias, siempre fomentando el mutuo respeto, la integración y la alegría.
Los dos días que duró el festival, se vieron cargados de colores y actividades. Hubieron stands permanentes de feria de ropa y sahumerios, venta de comida vegetariana, área para acampar y muchas buenas vibras en todo el espacio. Además, se dieron charlas y talleres, como lecturas del aura, yoga integral, cocina medicinal y medicina aborigen, charlas sobre Comunidades Ticas, Culturas Originarias y Saberes Ancestrales, Derecho de la familia y el niño (recordando que se festejaba el Día de la Diversidad Cultural) y más.
Stands para destacar, el de Imos Amos Emos, que constaba en una muestra de equipamientos y espacios con materiales reciclados, el de Econo (Mar del Plata) una solución sustentable a un problema existente. Una creativa forma de llevarse consigo las colillas de cigarrillo y no dejarlas en espacios como la playa o las plazas y parques. También hubieron talleres artísticos para niños y niñas y se construyó una Aldea de paz tanti y un octógono, además de un domo geodésico que representaba la tierra.
La música también se hizo presente. A partir de las seis de la tarde, despidieron al sol un grupo de danzas populares que bailó en el medio del verde, durante un buen rato. Enseguida subió a escena Mariano Cocimano de Córdoba, tocando solista música experimental. Le siguieron, Morenilla y Casimiro, también de Córdoba, una pareja encantadora cantando mezcla de rap y reggae, podríamos decir. Cerraron la noche del festival dos bandas marplatenses: Los Jato y Jeites, que ya adentro y acústico, porque la lluvia no los dejó seguir, hicieron bailar, saltar y cantar, a todos los participantes del evento.
Los organizadores fueron: Fundación Conciencia Circular, Vmas Energía Positiva, Imos Amos Emos, Casa Hola Mundo, Arte y Comunicación Gráfica. La entrada era libre y gratuita, se aconsejaba un bono contribución de $20 para solventar gastos pero no era excluyente.
¡Hasta pronto Ciudad de Córdoba!
Huicio Husto – ¿Quién mató a Goritti?
Fufi, una joven mega estrella de rock, es acusado del asesinato de Compañero Goriti, Secretario General de los Gastronómicos y padre de La Melli, su incondicional novia adolescente.
Durante el juicio, oral y público, que se representa, van sucediéndose los contradictorios testimonios de los implicados; quienes cruzan acusaciones, sospechas y reproches, que son representados en súbitos flashbacks; hilvanando, así, la trama de esta comedia policial absurda.
Duración: 50 minutos
Ficha técnico artística
Autoría: Gerardo Chendo
Actúan: Daniel Aiello, Alejandro Brudner, Jorge Camisay, Fernando Casarín, Nahuel Echeverría, Camila Gallimberti, Yol Medina, Benjamín Rojas, Fernanda Samartino y Emilio Zineroni.
Vestuario: Mara Samartino.
Escenografía: Eliana Sánchez.
Iluminación: Horacio Novelle.
Maquillaje: Eliana Sánchez.
Diseño de peinados: Daniel Ledesma, Rodolfo Romano.
Fotografía: Verónica Gambini.
Diseño Gráfico: Yol Medina, Fernanda Samartino.
Entrenamiento Corporal: Demián Candal.
Entrenamiento Vocal: Josefina Silveyra.
Asistencia General: Matías Milmar.
Asistencia de Dirección: María Florencia Bermúdez.
Producción Ejecutiva: Tony Chávez.
Dirección: Gerardo Chendo, Graciela Stéfani.
Teatro El Tinglado.
Las funciones son los viernes a las 23.30 hs y las localidades cuestan $60.
Pablo Krantz
El miércoles 10 de octubre, a las 21.30 hs, se presentará Pablo Krantz en Notorious. Las localidades cuestan $70.
Homenaje a la chanson francesa
El músico y escritor Pablo Krantz presenta su espectáculo de homenaje a la canción francesa “Les chansons d’amour ont ruiné ma vie”, con canciones propias y versiones de grandes clásicos de lachanson (Jacques Brel, Serge Gainsbourg, Boris Vian, Francis Cabrel, entre otros). Krantz estuvo cinco años radicado en París, donde editó un disco de canciones, dos novelas y un libro de cuentos (todo en lengua francesa). Su disco «Les chansons d’amour ont ruiné ma vie» recibió muy buenas críticas de medios franceses como Libération, Le Nouvel Observateur, Marianne o Rock’n’Folk. Con Pablo Krantz (guitarra acústica y voz); Federico Ghazarossian (contrabajo) y Juan Carlos Marioni (guitarra eléctrica)
Fraga-Motta-Giunta
Swing Summit con el Trío Fraga-Motta-Giunta, todos los martes, a las 21.30 hs, en Notorious. Las localidades cuestan $80.
Tres de los mejores músicos del jazz local, líderes además de sus propios proyectos, presentan Swing Summit, un show cuyo tema central es el idioma que siempre ha caracterizado al mejor jazz de todos los tiempos: el swing. Condimento rítmico esencial de los estilos con más llegada al público, el swing es el lenguaje que los amantes de cualquier género musical disfrutan y aprecian cuando se acercan al jazz. Swing Summit enfoca su amplia referencia estilística en los grandes combos del jazz, desde Oscar Peterson y Nat King Cole hasta Gene Krupa y Art Blakey. El repertorio incluye además obras inmortales de Gershwin, Porter y Ellington, entre otros. Con Manuel Fraga(piano); Pablo Motta (contrabajo) y Oscar Giunta (batería). En octubre, continúan con la presentación de su primer CD: Swing Summit.
Michael Tracy y Jeff Siegel
El domingo 7 de octubre, a las 21.30 hs, se presentará Michael Tracy y Jeff Siegel en Notorious.
Desde Estados Unidos
El saxofonista estadounidense Michael Tracy es también conocido entre sus pares como una suerte de embajador del jazz. Fue solista de estrellas como Ella Fitzgerald, Buddy Rich, JJ Johnson, Johnny Mathis, Marvin Hamlisch y The Temptations. Y también es uno de los más reconocidos profesores de su instrumento. Se presentará en Buenos Aires junto a Jeff “Siege” Siegel, el reconocido baterista, quien ya compartió escenarios con Ron Carter, Pat Metheny, Jack DeJohnette y Dave Douglas, entre muchos otros. Con Michael Tracy (saxo); Jeff Siegel (batería) y Ale Demogli (guitarra).
Deborah Dixon y Angel Sucheras en Notorious
El sábado 6 de octubre, a las 21.30 hs, se presenta Deborah Dixon y Angel Sucheras en Notorious.
Presentarán Live in Concert
Una noche a todo jazz, soul y blues con la reconocida cantante junto al histórico pianista y crooner. Clásicos y no tanto, de tres de los géneros más creativos de la música popular de todos los tiempos. Deborah Dixon, llamada “La Dama del Blues”, fue parte del recordado grupo vocal Las Blacanblus y es una de las voces más distinguidas del género. Sucheras, por su parte, es una figura señera que luego de una intensa actividad en Europa y Estados Unidos, regresó a la Argentina, donde continúa desarrollando sus proyectos como músico y docente. En esta ocasión presentan su disco Live in concert en un formato tan despojado como efectivo.
Antigua Jazz Band
El viernes 5 de octubre a las 21.30 hs, se presentará la Antigua Jazz Band en Notorious. Las localidades cuestan $100.
Homenaje a las grandes bandas
La época de oro de las Big Bands bajo la mirada de la histórica formación en éste, su nuevo espectáculo. Un homenaje a las grandes orquestas: Duke Ellington, Fletche Henderson, Count Basie, entre otras; analizadas por la agrupación fundada en 1968, que mixtura miembros fundacionales con jóvenes y talentosos músicos.










Escrito
en octubre 9, 2012