*** SEPTIEMBRE 2025 ***

Entradas etiquetadas como ‘los protagonistas’

Minientrada

El talento tiene aroma a humildad

Chamuyeros4

La risa es sanadora, la risa provoca más risas y los efectos son siempre saludables para el alma y el corazón.

Elegir qué ir a ver en Miramar un Día del Trabajador, es bastante complicado ya que no hay más que una obra en cartel. En ese caso uno puede preguntarse por qué los actores optan por dejar su merecido descanso y subirse al escenario también un feriado tan importante.

La sala del Teatro Municipal Abel Santa Cruz, casi completa, tuvo el placer de convocar de manera gratuita a un público muy agradecido. Muchas personas, seguramente, ya la habrían visto el año pasado y este verano 2013; pero, por algún motivo, regresaron. El motivo no parece ser la gratuidad de la localidad, sino un aroma a felicidad. Una fragancia que se respiró desde el momento de hacer la cola, pasando por diversos estadios durante la dramatización, hasta salir de la función.

Las luces se encienden y un ambiente de living moderno es la única escenografía. Chamuyeros2Este decorado es suficiente como para que los diálogos sean los protagonistas.

Diego Apesteguía, es el responsable de las sonrisas dibujadas en cada uno de los espectadores, en el equipo técnico y en ellos mismos.

“Chamuyeros”, nos narra la historia de dos amigos, muy diferentes y parecidos entre sí. Antonio (Diego Apesteguía), un hombre bondadoso, sencillo, infeliz con la vida que lleva -pero incapaz de hacer algo para cambiarla-. Lalo (Maximiliano Tedesco), en cambio, mostrando una figura de ganador y de rival. Éste intentará programar una cita con su amigo, para conocer a dos mujeres (Bibiana Vázquez y Daniela Ortega). Claro que Antonio no tiene experiencia en el terr eno amoroso y, eso será lo cómico durante toda la obra: el ver cómo aprende a mentir hasta el punto tal de reinventarse como persona… asemejándose a Lalo. Y, éste, quedando en desventaja hasta parecerse a Antonio. Ambos, de esta forma, entenderán -a la fuerza- cómo la amistad es lo más importante. Cómo las mentiras tienen patas cortas y cómo ocultar, muchas veces, termina siendo peligroso.

Podríamos decir que la obra se divide en sketchs, durante los cuales conocemos perfectamente cómo son los personajes, sus vidas, propósitos, ambiciones y situaciones.

Chamuyeros1En un principio notamos cómo los dos amigos traman su plan para seducir, luego, a las dos mujeres invitadas. Lo gracioso es la presentación que le hace Lalo a su compinche, intentando convencerlo de qué le conviene decir, que callar, qué destrezas adoptar, cuáles dejar de lado. Pero no todo lo planificado saldrá a la perfección, sino todo lo contrario.

Los actores, me hicieron acordar a Francella y Disi. Por la gesticulización, la manera de dirigirse a sus espectadores, la conexión entre los dos, las miradas. “Chamuyeros” me llevó a los años 90 y el aroma a felicidad se apoderó de mí. Intenté no reír con demasiado sonido, pero pasados los minutos me fue imposible lograrlo.Chamuyeros

Retomando la historia, después de elaboradas las estrategias de seducción, entran en escena las dos chicas, sorprendiendo (y asustando) a Antonio por completo. Nada fue lo prometido ni imaginado por Lalo, quien estaba al tanto de los detalles que no decidió revelarle a su amigo. Que no quiso comentárselos para no obtener un no como respuesta.

Esta puesta en escena, si bien apunta a una comedia cómica, plagada de gags y chistes; tiene una profundidad enorme. Podemos darnos cuenta cómo los valores que existen en uno de los amigos, al mimetizarse con el otro, se van perdiendo de a poco. También, vemos cómo existe una desvalorización hacia el género femenino que es rematado con una lección de vida.

“Chamuyeros”, está relacionado con la simpleza del ser humano y con sus sinsabores como especie. Con ese no se qué, que muchas veces se intenta conseguir suponiendo que es mejor. La obra tiene muchas lecturas que cada uno interpretará a su gusto.

Las actuaciones son muy buenas. El dominio de la palabra, la proyección de la voz, la firmeza en las tablas y las interpretaciones -por parte de cada uno de los actores- son excelentes. Las cuatro figuras dejan su impronta en el escenario, se divierten, se buscan, se convencen. Es como un juego llamado: a ver quién miente mejor.

Chamuyeros3

Como una cadena, el ganador obtendrá una recompensa. Tal vez dicho regalo no sea una enseñanza moral, pero sí una moraleja a quienes discriminan en la vida real.

Con el cuerpo en su totalidad desbordado de alegría y reflexiones, salí a respirar el aire puro de la costa. Me seguí asombrando de la espontaneidad de los artistas al hablar con quien se acercara, al tomarse fotos con cada uno que lo pidiese, al agradecernos a todos por estar allí sentados con nuestras risas y aplausos.

Nosotros también somos los agradecidos al haber pasado nuestro día junto a ellos.

Mariela Verónica Gagliardi

Minientrada

Mi corazón puede verte

Un espacio oscuro, como en penumbras, con una luz reflejando el comienzo de algo. Podría ser de una historia, pero es mucho más que eso: un conjunto de recuerdos, de un pasado feliz y elegido.Córnea3

De repente, unos zapatos de señora son los protagonistas. Éstos comienzan a desplazarse cautelosamente, intentando recorrer un camino -por lo visto conocido-.

Ana Padilla es ciega, pero no de nacimiento. Su memoria aloja fragancias, aromas, colores, texturas y a un hombre.

Ella está enamorada de una etapa de su vida en la que -junto a su familia- tenía una posada. Dicha empresa familiar no era meramente un negocio, sino el lugar donde conoció a su amor: Carlos. Un amor que no pudo ser porque ella estaba casada y porque el destino, evidentemente, no lo quiso. Aunque pasaron bellos momentos como amantes. Esos momentos que parecen ser los más importantes en su memoria emotiva y del corazón.

Durante toda la obra, esta mujer tan dulce y cálida, lo busca, lo persigue, le hace planteos, reproches, promesas; y desea que el tiempo vuelva quince años atrás. Lo imposible es lo que predomina en Córnea (escrita y dirigida por Pehuén Gutiérrez y Neri Mucci), al igual que las emociones que se pueden sentir como si nosotros, también las viviéramos.

Córnea1

El sufrimiento de ella, pasa a ser nuestro como espectadores. Sus ojos lacrimosos, se proyectan en nuestra mirada que de por sí, ya no será la misma después de toda la narración.

Al igual que una foto que congela una situación, Córnea, es lo más puro y noble en el interior de una mujer. De una mujer que ya no ve como cuando transitó su amorío con Carlos, pero que su visión alcanza solo lo lindo y desecha lo perverso o negativo.

Ella elige con qué quedarse. Ella opta por sufrir pero en voz alta. Ella decide salir a la calle y llamarlo hasta el cansancio. No de su cuerpo, sino de su corazón. “Usted, con su silencio, puede ocultarme pero ese mismo silencio no puede ocultar su pasado”. Estas palabras esbozadas desde lo más profundo de su ser, nos dan a conocer que realmente lo necesita, que lo extraña y que está sola. Sin sus hijas, sin su marido, sin él, sin sus córneas… desposeída de futuro y pasión.

Sabemos poco acerca de Carlos. En verdad, solo lo que ella relata. Fue empleado de la posada durante varios años, hasta que consiguió un trabajo con mejores condiciones laborales y desapareció. Claro que se esfumó de la vida de su jefa, pero cada recuerdo está latente.

Con su bastón, y algunos objetos guardados en su cartera, está atenta a cada Córnea2uno de los sonidos que percibe. Dichos sonidos no hacen más que confundirla en tiempo y espacio.

Por otro lado, podemos observar cómo Carlos, si bien no aparece con su cuerpo en la obra, sí lo hace con una transición de oscuridad. Esto es muy interesante a nivel escenográfico ya que se entiende perfectamente el monólogo dicho por Ana y la supuesta respuesta esbozada por el ausente pero no anónimo ex empleado.

El trabajo representado por la actriz es exquisito y cada uno de sus movimientos nos hace sentir que tiene dicha discapacidad visual. Su concentración es impecable y ver a través de sus ojos es una experiencia única.

ficha técnica córnea

Mariela Verónica Gagliardi