La Cajita de Jaspe, de Patricia Suárez
Con Susana Di Gerónimo
Puesta en Escena y Dirección está a cargo de Herminia Jensezian.
La nueva pieza de la prolífica Patricia Suárez aborda, entre otras cosas, con precisas pinceladas de humor las diversas formas y marcas que toma y deja en la memoria la experiencia de la guerra y el cambio de identidad para poder sobrevivir.
La actriz Susana Di Gerónimo es la responsable de dar vida a esta mujer adulta que roba casi distraídamente, para poder borrar los olores y recuerdos de una niñez caracterizada por el miedo, el ocultamiento, el desarraigo y las necesidades materiales y afectivas.
Un episodio policial en un centro comercial funciona como el disparador para poder conocer, entre sus inverosímiles pedidos de inocencia, los secretos de una vida, en apariencia normal, marcada por el ocultamiento, la mentira y la inocencia.
Ficha artístico técnica
Dramaturgia: Patricia Suárez
Actúa: Susana Di Gerónimo
Asistencia de Dirección: María Laura Laspiur
Fotografía y Producción Ejecutiva: Silvina Macri
Prensa & Difusión: Simkin & Franco.
Dirección y Puesta en Escena: Herminia Jensezian
Estreno: domingo 10 de febrero a las 19.30 hs
Funciones: domingos 19.30 hs
Teatro: Tadrón
Dirección: Niceto Vega 4802, Palermo
Entradas: $250. Estudiantes y Jubilados $180
Informes: 4777-7976
Duración: 55 minutos
Un poco de historia:
Este material fue escrito especialmente para Susana Di Gerónimo por Patricia Suárez, con la intención de llevar una temática que hoy se resignifica con las deportaciones de los refugiados. El desarraigo y la memoria. Tomando como tópicos la cultura, la identidad y el género. Temática que nos interpela como humanidad.
Con una problemática particular, profundizamos en esta pequeña historia de vida que desde un tratamiento poético y delicado, con pinceladas de humor, genera empatía.
Dice Patricia Suárez sobre “La Cajita de Jaspe”
“El unipersonal propuesto cuenta la historia de un olvido. Se trata de la historia de una sobreviviente al Holocausto, que fue escondida por una familia cristiana y que debió cambiar su nombre, su identidad para sobrevivir. De todos los males de las guerras, ocultar la identidad pareciera no ser el peor. Sin embargo, deja una marca difícil de borrar, que al no ser proclamada a viva voz, hace sentir a quien debió recurrir a ella, un traidor, un cobarde, un entregador, un ladrón. Muchas historias reales del sobreviviente hacen hincapié precisamente en este punto: ser el que no soy para salir adelante.
Aquí, una niña, instada por su papá a tomar otra identidad, se aloja con una familia polaca que cría chanchos. Apenas acabada la guerra, emigra a la Argentina, donde conservará su identidad polaca. Después de todo, los suyos ya no están y fue ese nombre polaco, de carácter casi mágico, el que la salvó de perecer. Pero la marca, el síntoma dirían los psicoanalistas, quedó, la culpa.
Pensada como una señora ya mayor que llevó adelante una vida de relativo bienestar, y practica pequeños hurtos en grandes tiendas, Elena Klimek, Sheine Lewy, cuenta su historia de infancia por primera vez. Sheine Lewy se roba un perfume porque no se puede robar el tiempo, y lo que fue, el pasado, es, siempre, y sigue siendo”.
Como criterio de puesta
Como disparador usamos el hecho de ser observados, espiados. El no espacio que habita circunstancialmente el personaje, es un cuadrilátero que le genera encierro, cercándolo y lo interpela como un panóptico del que no puede escapar. El tendido tecnológico junto al circuito cerrado de televisión hacen que el espectáculo responda a este criterio.
Así pues confinado ante el gran ojo observador se contrasta con la fragilidad del personaje. El vestuario determina su clase social y contextualizándolo en una época determinada que nos revelará parte de su historia.
Susana Di Geronimo, en:
SABOR A TEATRO 
Escrito
en enero 30, 2019