*** Septiembre 2019 ***

Archivo para la Categoría "Teatro"

Minientrada

Santa, de Jenni Merla

Santa

Dos hermanos vuelven a la casa donde veranearon toda su infancia en Santa Teresita. La casa sigue exactamente igual pero los años fueron configurando a estos hermanos hasta volverlos incompatibles: la religión se volvió el sostén de la vida de Tere, mientras que Pedro encuentra en la negación un intento de equilibrio. Cande, la novia de Pedro, arroja luz sobre las diferencias en este vínculo y genera un choque temporal entre el pasado y el presente que se vuelve insostenible.

Autoría: Jenni Merla

Actúan: Paula Layne (Paula Germino), Jenni Merla, Daniel Surasky

Vestuario: Victoria Zapata

Escenografía: Carmen Rivoira

Diseño de luces: Franco Vega Valiente

Diseño gráfico: Daniel Surasky

Asistencia de dirección: Iara Ekman

Dirección: Julia Morgado

Duración: 50 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

ESPACIO POLONIA

Fitz Roy 1477 – CABA

Entrada: $ 250 – Lunes – 21 hs – Hasta el 02/12/2019

Anuncios
Minientrada

Turba, de Laura Sbdar

Turba

Topadora de corazones soy, sí, y en el decir, le voy robando terreno al desierto en el largar y largar para afuera las voces de todas las mujeres de mis pieles, me acerco al hacer vivir y entierro al dejar morir.

Todo empieza como en el comienzo de siempre que todo principia. Desnuda. Yo desnuda como el pescuezo de una gallina. Yo con la piel puesta en el desierto y el principio de lo peor: un apretón de manos y una puñalada de carne en mi boca. Mi Plomito saliendo con las manos enganchadas al útero y el 128 que se la lleva volando. Pero no. Se equivocó el varón. No voy a permitir. Soy bruta que turba desde los yuyos secos hasta la nieve negra para encontrar a mi nena. Soy bruta que turba corazones, soy la reina del terreno.

Autoría: Laura Sbdar

Idea: Iride Mockert

Intérpretes: Iride Mockert

Vestuario: Magda Banach

Escenografía: Laura Copertino

Pelucas: Mónica Gutiérrez

Maquillaje: Daniela Deglise

Diseño de luces: David Seldes

Diseño sonoro: Obo Mendez

Realización de escenografia: Guillermo Manente, Víctor Salvatore

Realización Set-electric: Paul Damian Pregliasco

Música original: Javier Estrin, Iride Mockert

Fotografía: Nacho Miyashiro

Diseño gráfico: Fermín Vissio

Asistencia de escenografía: Melanie Waingarten

Asistencia de iluminación: Facundo David

Asistencia de vestuario: Luciana Hernández

Asistencia de dirección: Victoria Beherán

Prensa: Marcos Mutuverría

Producción ejecutiva: Valeria Casielles

Colaboración artística: Celia Argüello Rena

Diseño de movimientos: Celia Argüello Rena

Dirección: Alejandra Flechner

Clasificaciones: Teatro, Adultos

EL PORTÓN DE SÁNCHEZ

Sánchez de Bustamante 1034 – CABA

Teléfonos: 4863-2848

Web: http://www.elportondesanchez.com.ar/

Entrada: $ 350 / $ 300 – Lunes – 21:30 hs – Desde el 23/09/2019

Minientrada

Agamenón, de Esquilo

Agamenón

 

Agamenón (la primera parte de la Orestíada) de Esquilo, cuenta los sucesos posteriores al regreso de Agamenón de la guerra de Troya. Este espectáculo, dirigido por Manuel Iedvabni y Pablo Flores Maini, se centra en la temática del poder. La propuesta es asumir el desafío de un teatro épico. Y a la vez, con espíritu lúdico, Así como ocurría en la antigüedad griega, todos los roles son interpretados únicamente por dos actores -Osmar Nuñez e Ingrid Pelicori-conjugando elementos característicos de la teatralidad antigua, como las máscaras, con las posibilidades que nos brinda hoy la tecnología. Metáfora de la continuidad a través del tiempo de los temas presentes. Y también un intento de abordar a la inquietante pregunta: ¿Cómo se puede hacer tragedia hoy?

Autoría: Esquilo

Idea: Manuel Iedvabni

Concepción: Manuel Iedvabni

Adaptación: Ingrid Pelicori

Vestuario: Paula Molina

Diseño de máscaras: Paula Molina

Diseño de luces: Soledad Ianni

Diseño De Sonido: Sebastián Zavatarelli

Producción musical: Daniel Curto

Realización de máscaras: Marcela Alonso

Audiovisuales: Pauli Coton

Música original: Silvia Jedwabny

Fotografía: Gabriel Reig

Diseño gráfico: Pauli Coton

Asistencia de dirección: Mauro J. Pérez

Prensa: Marcos Mutuverría

Producción ejecutiva: Ale García

Dirección: Pablo Flores Maini, Manuel Iedvabni

Web: https://www.facebook.com/agamen%c3%b3n-108287497205602/

Duración: 85 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO LA COMEDIA

Rodríguez Peña 1062 – CABA

Teléfonos: 4815-5665 / 4812-4228

Web: http://www.lacomedia.com.ar

Entrada: $ 600 – Lunes – 20:30 hs – Del 23/09/2019 al 11/11/2019

Minientrada

Dos plazas y media, de Damián Valgiusti

Dos plazas y media

La vida se resume en un acto de desapego, un dejarlo todo

Meli y Wally naufragan en un colchón
Escombros de una vida flotan alrededor
Juntos deberán decidir si mantenerse a flote
o perderse entre la corriente

Premios
Obra ganadora I Concurso de Autores Conurbano Norte de la Provincia de Buenos Aires, 2014

Autoría: Damián Valgiusti
Actúan: Luciana Ulrich, Damián Valgiusti
Voz en Off: Hernando Calaza, Beba Cortalezzi
Escenografía: Ana Repetto
Diseño de luces: Juan Báez, Alejandro Velázquez
Música original: Aguamarina, Diego Lozano
Fotografía: María José Bertotti
Prensa: Bmz Comunicaciones, Marcelo Boccia, Carlos Mazalán, Ariel Zappone
Producción ejecutiva: Tatiana D´ Agate, A Tierra Gestión
Producción general: Dos Plazas Y Media
Diseño de coreografia: Nicolás Salvo
Dirección: Gimena Romano Larroca, Damián Valgiusti
Duración: 55 minutos
Clasificaciones: Teatro, Adultos
EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 – CABA
Reservas: 4862-0655
Web: http://www.elcamarindelasmusas.com.ar
Entrada: $ 350 – Lunes – 21 hs – Del 23/09/2019 al 11/10/2019
Minientrada

Nina, de Patricia Suárez

Nina grande

Un unipersonal sobre la vida de una tal Nina a la que le dicen la gaviota y que recuerda, revive y vive años después, mientras trabaja en el guardarropas de un teatro en donde representan esa noche la obra Tres hermanas de Antón Chejov.

Nuestra obra no es de Chejov,sin embargo debía mantener un aroma chejoviano. El personaje ya no es la misma persona que quedó encerrada en el discurso del autor de aquella época. El personaje es el mismo pero es otro, pasó el tiempo; y Patricia Suárez imaginó un presente de años después.

Nina dialogando con esos ropajes, como si los abrigos fueran su público. No aceptando la reglas del momento, de la sociedad de ese tiempo hacía una mujer sola y ya no tan joven. Una mujer sola pero nunca vencida.

Lucha con sus fantasmas. Escucha su música interna, se escucha y lo pone afuera en forma de palabras, de gestos, de acciones, melodías propias.

Todas esas cuestiones hicieron al desafío de encontrar las formas que nos permitieran llegar a ese contenido intenso, doloroso, alegre y pasional que siempre estuvo en la Nina de Chejov pero trasladado a una mujer que ha vivido todas esas emociones y ha resurgido de sus cenizas.

Cómo buscar una posible Nina de Chejov en el tiempo. Cómo hacerla rebotar por los diferentes tiempos: El de La gaviota, el de su presente y el de nuestro presente.

Autoría: Patricia Suárez

Actúan: Ana Padilla

Diseño de vestuario: Pepe Uría

Diseño de escenografía: Pepe Uría

Diseño de arte: Carina Monasterio

Diseño de luces: Violeta Diez

Realización de escenografia: Gustavo Di Sarro

Redes Sociales: Gustavo Passerino

Realización de vestuario: Patricia Terán

Música original: Rony Keselman

Fotografía: Gianni Mestichelli

Diseño gráfico: Pol Bolea, Shula Maiselman

Asistencia de dirección: Carlos Fernández

Dirección general: Jorge Diez

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO HASTA TRILCE

Maza 177 – CABA

Teléfonos: 4862-1758

Web: http://www.hastatrilce.com.ar

Entrada: $ 250 – Lunes – 19:30 hs – 23/09/2019 y 07/10/2019

Minientrada

¿Querés ser feliz o tener poder?

Querés ser feliz...Experiencia teatral con formato único creada, escrita y dirigida por Cecilia Propato Carriére

“QUIEN CONTROLA EL PRESENTE CONTROLA EL PASADO Y QUIEN CONTROLA EL PASADO CONTROLARÁ EL FUTURO” 1984, George Orwell.

Una experiencia teatral que te sumerge en un universo macro que recrea un panóptico y una realidad distópica en donde a su vez hay micro realidades dispuestas en boxes en donde 20 actrices/actores realizan micromonólogos encarados a partir de profesiones poco comunes atravesadas por la felicidad o por el poder.

El espectáculo está dividido en tres espacialidades: La platea desde donde se observa por momentos como un espectador tradicional; el espacio escénico donde los espectadores circulan convirtiéndose en actores y espectadores al mismo tiempo, y los boxes en donde son espectadores solitarios e íntimos. Cada espectador está solo con cada actriz/actor.

Los espectadores compran una entrada general pero al entrar a la sala se les asigna un “8” o un “9”. Los que tienen el “8” pueden ver los monólogos del mundo de la felicidad y los que les toca el “9” pueden ver los monólogos del universo del poder. A su vez no todo el público puede ver todos los monólogos del sector que le haya tocado, verán tres cada una/o seleccionados al azar, ya que como en la vida no todo se puede captar al mismo tiempo.

El que quiera volver a ver la obra y transitar el sector contrario tiene que regresar otro miercoles con el número que se le asignó en la función a la cual asistió y se intercambiará por el número del sector que no visualizó, por eso es importante que no se tire el número que se le otorga junto al programa.

En gran parte de la obra el espectador/a está parado haciendo fila para ver los monólogos, la espera no es un error del espectáculo, es la naturaleza del formato propuesto; el público se puede sentar en la platea si está cansado y volver a pararse pero la dinámica no apunta a la comodidad sino a vivir una experiencia diferente con respecto a lo que se acostumbra en las obras de teatro.

Espectáculo Prohibido para menores de 18 años. Es conveniente asistir con un calzado cómodo. 

Idea: Cecilia Propato Carriére

Dramaturgia: Cecilia Propato Carriére

Actúan: Javier Ahumada, Max Amarilla, Valentín Ambordt, Camila Paz Ballesteros, Alan Barceló, Inés Baum, Cecilia Branca, Sebastián Buzio, Silvia Dietrich, Julián Felcman, Delfina Fumiere, Hugo Gottschalk, Melina Fernández Guzmán, Natalia Herczeg, Fernando César Martínez, Valentino Pla, Cecilia Propato Carriére, Matías Rómbola, Santiago Saracca, Natalia Urbano, Vilma Andrea Villaamil

Artistas invitados: Dominique Antoine, Santiago Barbarelli, Bruno Blasi, Edda Bustamante, Vanesa Cardella, Valeria Cardinale, Julián Cardoso, Gerardo Cardozo, Marina Cohen, Déborah Fideleff, Sofía Ganzero, Daniel Kargieman, Javier Meringer, Marisol Olmedo, Alex Pandev, Leopoldo Piazza, Felipe Ponce de León, Jerónimo Sabaté, Angie Solari, Roberto Suárez, Matías Vizcaya

Vestuario: Emma Yorio

Diseño de luces: Cecilia Propato Carriére

Canciones: Sebastián Buzio

Video: Grupo Uom, Diana Baxter, Nubia Campos Viera

Audiovisuales: Nubia Campos Vieira

Música original: Agustín Konsol

Fotografía De Escena: Chocho Medina

Asistencia de escenario: Franco Albertti

Asistencia De Piso: Chocho Medina

Asistencia técnica: Franco Albertti

Asistencia de dirección: Dabhya Salinas, Héctor Sánchez Cardillo

Producción ejecutiva: Siôn Labbé

Dirección: Cecilia Propato Carriére

Web: http://queresserfelizotenerpoder.blogspot.com.ar/

Duración: 90 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO EMPIRE

Hipólito Yrigoyen 1934 – CABA

Teléfonos: 4953-8254

Web: http://www.teatroempire.com

Miércoles – 21 hs – Hasta el 02/10/2019

Minientrada

Los funerales de gato, de Mariano Juri

Los funerales de gatoUn funeral se está llevando a cabo, donde dos espectros de carácter femenino (conocidas como “Las Viudas”) recibirán a los deudos (espectadores) y los guiarán hacia sus lugares para presentar sus respetos y ser testigos del morir y renacer de un fantasmagórico ente felino con habilidades sobrenaturales para reencarnar hasta siete veces, habiendo pasando por seis encarnaciones donde experimentó de primera mano las vicisitudes de ser humano. Conoció las miserias, las obsesiones, las desigualdades, la imperfección, las insatisfacciones, la frustración, la pena, el dolor, el miedo y la muerte.

Autoría: Mariano Juri

Actúan: Mariano Juri, Laura Peiró, Claudinna Rukone

Diseño de vestuario: Caudinna Rukone

Diseño de luces: Jorge Luis Pérez Lucena

Música: Daniel Fares

Producción: Brahim Carrillo

Dirección: Jorge Luis Pérez Lucena

Duración: 70 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO HASTA TRILCE

Maza 177 – CABA

Teléfonos: 4862-1758

Web: http://www.hastatrilce.com.ar

Entrada: $ 250 – Miércoles – 21:30 hs – Del 11/09/2019 al 18/09/2019

Minientrada

El Hipervínculo (Prueba 7)

Proyecto pruebasHoy, la cantidad de información es inconmensurable. La velocidad de la circulación de imágenes crece en forma exponencial. Editamos lo que nos rodea de una forma muy particular. Internet es el dispositivo fundamental de una mutación que se da en todos los niveles. La imagen se volvió el centro de la atención. Convertirse en imagen, ser parte del océano de imágenes, parece movilizar la existencia contemporánea.

El Hipervínculo (Prueba 7) se propone indagar en los nuevos modos de percepción propiciados por las nuevas tecnologías. La multiplicidad, las temporalidades fragmentadas y la simultaneidad alimentan la indescifrable curaduría de lo que percibimos. ¿Cómo dialoga esta tendencia con la materialidad del hecho escénico? ¿Qué resultaría del montaje de imágenes, personajes, mundos e informaciones disímiles? ¿Se puede narrar de manera hipervincular? ¿Narración o curaduría?

Autoría: Matías Feldman

Dramaturgia: Matías Feldman

Actúan: Valentino Alonso, Martín Bertani, Mara Bestelli, Pablo Brignóccoli, Gonzalo Carmona, Maitina De Marco, Delfina Dotti, Eddy García, Nicolás Gerardi, Augusto Ghirardelli, Paco Gorriz, Walter Jakob, Juan Jiménez, Lucila Kesseler, Lina Lasso, Javier Lorenzo, Glenda Maislin, Vanesa Maja, Agostina Maldino, Dora Mils, Aldana Nasello, Ariel Perez De María, Paula Pichersky, Claudio Rangnau, Julieta Raponi, Pilar Rozas, Néstor Segade, Norberto Simone, Luciano Suardi

Vestuario: Lara Sol Gaudini

Escenografía: Cecilia Zuvialde

Iluminación: Alejandro Le Roux

Diseño sonoro: Nicolás Varchausky

Diseño De Sonido: Simón Pérez

Video: Alejandro Chaskielberg

Meritorio De Asistencia De Dirección: Valentina Durante

Meritorios vestuario: Marcos Di Liscia, Inés Zysman

Meritorios escenografía: Sofía Davies, Lara Maria Treglia

Asistencia artística: Juan Francisco Reato

Asistencia de escenografía: Agustina Filipini

Asistencia de iluminación: Verónica Lanza

Asistencia De Producción: Tamara Belenky

Asistencia de vestuario: Ailen Zoe Monzón

Producción: Melisa Santoro

Dramaturgista: Juan Francisco Dasso

Dirección: Matías Feldman

Duración: 160 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

TEATRO SAN MARTIN

Av. Corrientes 1530 – CABA

Teléfonos: 0800-333-5254

Web: http://complejoteatral.gob.ar/

Entrada: $ 280 / $ 210 – Domingo, Viernes y Sábado – 20 hs

Entrada: $ 140,00 – Miércoles y Jueves – 20 hs

Minientrada

Enredadera: 4ta edición

EnredaderaVoz en Off: Fernanda Laguna

Audiovisuales: Camila Garrido, Lucía Osorio

Fotografía: Lucía Osorio

Diseño gráfico: Malena Schaffner

Producción ejecutiva: Carola Parra

Coordinación: Danae Cisneros, Candelaria Sesín

Obras que forman parte de este espectáculo:

  • El invierno hecho maceta
  • Con los ojos de mi soledad absoluta
  • Plantas Salvajes

Clasificaciones: Teatro, Adultos

LA LIBRE, LIBRERÍA

Bolívar 438 – CABA

Entrada: $ 270 / $ 200 – Miércoles y Sábado – 20 hs – Hasta el 28/09/2019

 

 

 

Minientrada

Alicia Moreau, sueños tardíos; de Walter Operto

Alicia-Moreau-sueños-tardìos.

Un viaje teatral por cien años de historia argentina.

Autoría: Walter Operto

Intérpretes: Mirna Remes

Maquillaje: Nuris Pampiglioni

Diseño de luces: Federico Fernández Moreno

Diseño De Sonido: Federico Fernández Moreno

Realización de video: Natalia Operto

Fotografía: Ariel Rubulotta

Dirección: Walter Operto

Este espectáculo formó parte del evento: 3er. Semana del Teatro Independiente de Rosario

Duración: 70 minutos

Clasificaciones: Teatro, Adultos

CENTRO CULTURAL LA NAVE

San Lorenzo 1383 – Rosario (Santa Fe)

Entradas $100 y un alimento no perecedero. Martes – 19 – Hasta el 29/10/2019

Nube de etiquetas