*** SEPTIEMBRE 2025 ***

Archivo para la Categoría "Agenda"

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El viejo criado, de Norberto Benavídez

El viejo criadoTodos los viernes de Abril y Mayo a las 21 hs.
en el C.C. Fray Mocho (Tte. Gral. D. Perón 3644 – CABA)
Entrada $150.- (Jubilados y menores de 30 años con DNI $80.-)

En un viejo bar del sur de la ciudad de Buenos Aires, en un ambiente irreal, suspendido en el tiempo y aislado del mundo, el poeta Alsina y el ex pugilista Balmaceda juegan un eterno partido de naipes, mientras discurren sobre política, filosofía y amores entrañables. En ese marco irrumpen dos personajes pintorescos: Carlitos e Ivonne, quienes empiezan a relacionarse con los primeros. Él, con su carga de nostalgias de una porteñidad ya inexistente, y ella, con su contención a toda prueba para curarle las heridas del abandono, de la soledad y del desamor, y de paso, las suyas propias.
Afuera, el país es sumergido en su noche más larga y oscura.
Autor: Roberto Cossa.
Duración: 75 minutos
Alsina ……….Eduardo Aste Balmaceda ……….Gustavo Caruso
Ivonne ……… Florencia D’Amario Carlitos …………….. Dante Gorini
Dirección y puesta en escena: Norberto Benavídez

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Zapping, de Christian Barbieri y Matías Canony

Zapping

“La osada travesía de dos, egoístas, egocéntricas, racistas, incultas, malas pero adorables hermanas judías”.
Ruth Waissman y Lupe Wisman son dos hermanas, una de ellas adoptada, que tras la muerte de su madre deciden hacer un gran viaje alrededor del mundo para probar su suerte como artistas. Así es como comienzan su viaje por España, siguiendo por Francia, Italia, Suiza, Inglaterra, Israel, Lejano Oriente, Hawai, Estados Unidos, y Brasil, y finalmente regresando a la Argentina luego de su estrepitoso fracaso por cada uno de estos países. A lo largo de 80 minutos el público acompaña a estas dos maravillosas mujeres, quienes durante el viaje no paran de confundir culturas y ofender a cuanta persona se les cruce. Ojo, no lo hacen de malas; Lo hacen de ignorantes, brutas, y egocéntricas. Pero al final de cada función, les podemos asegurar, que el público las adorará y por primera vez en sus carreras, las aplaudirá de pie.

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Lechón con rusa

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La puerta, Rafael Calomino

La puerta

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Arturo Ui, por Nuevo Drama Teatro

Arturo UiEN LOS 60 AÑOS DE LA AUSENCIA DE BERTOLT BRECHT
Grupo Nuevodrama Teatro presenta «Arturo Ui»
Sabados 21 hs. C.C. La Panadería

(Lamadrid 544 – Bahía Blanca)

Reservas al 155020381

Ficha artístico-técnica:

Intérpretes: Jorgelina Fernández, Celeste Moore, Hugo Ledesma, Alberto Rodríguez, Leo Fabrizi, Oscar Pasquaré, Julio Téves y Rocío Ameri.

Música Original: Jorgelina Fernández
Iluminación: Victoria Tello y Mauro Casco
Proyección y Sonido: Mauro Casco, Micaela Forestier
Escenografía: Héctor Amigo
Vestuario: Celeste Moore, Rocío Ameri
Realización de Vestuario: Rosángela Nunes Rodríguez, Micaela Forestier
Coreografía y Asistencia Gral.: Sebastián Ameri
Producción General: Nuevodrama Teatro
Dirección y Puesta en escena: Manuel Santos Iñurrieta

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Las descamisadas, de Ariel Gurevich

las descamisadasSobre un proyecto de Julia Houllé, Cecilia Ursi y Claudia Schijman.

11 de Noviembre de 1951. Las mujeres votan por primera vez en la República Argentina. Tina, Ramona y Amalia se encuentran en un bar de hombres, alejado del pueblo. Ellas no votan pero van a ocupar la posición del varón. Afuera, las gallinas agonizan y acechan «las muchachas», esas que llegaron para organizar algo político. Es un día que todos olvidarán, pero que a ellas las modificará para siempre.

Obra ganadora del Primer Premio del Concurso de Obras Inéditas de Teatro (2015) del Fondo Nacional de las Artes

Palabras de Ariel Gurevich:

“Las descamisadas es una obra sobre lo que todos olvidan. Sobre la vida de esas mujeres. Sobre el miedo a lo diferente y a cruzar algunos límites. Sobre una épica que se perdió. Una obra sobre mujeres que pone en tensión el mundo del varón. Con el peronismo como fuera de campo. Una especie de music hall sobre lo masculino y lo femenino. El glamour sobre el fondo de lo trucho. Brecht filtrado por Puig. Y es, sobre todo, una pregunta por el modo en que la escena y la historia dialogan. Una estética inspirada en una época, de la que toma préstamos con libertad, dejándose inundar por lo contemporáneo. Como si le preguntáramos a nuestra abuela que nos cuente ese día, cuando era joven, y ella no se acuerda nada, y en ese intento por recordar la primera votación, en esas imágenes inventadas, fantaseadas, caprichosas, en una nieta que escucha y que tiene el cuerpo que la abuela tenía entonces, ahora, sí, hay escena”.

Ficha artístico- técnica

Dramaturgia: Ariel Gurevich
Actúan: Julia Houllé, Hernán Lettini, Claudia Schijman, Cecilia Ursi
Vestuario: Jam Monti
Escenografía: Ana Sarudiansky
Diseño de luces: Leandra Rodríguez
Diseño sonoro: Francisco Seoane
Realización de escenografia: Mariana Ayala, Esteban Siderakis
Fotografía: Pía Leavy
Diseño gráfico: Lucas Pastori
Asistencia de iluminación: Susana Zilbervarg
Asistencia de dirección: Esteban Siderakis
Prensa: Duche&Zarate
Coreografía: Luis Sodá
Dirección: Ariel Gurevich
Duración: 70 minutos
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
Lambaré 866 – C.A.B.A.
Entrada: $ 160,00 / $ 90,00 – Viernes – 23:00 hs
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El 15 de abril estrena Gardel, un nuevo musical

gardelGARDEL Teatro Musical Argentino

Estreno: 15 de abril de 2016

 Viernes y Sábados a las 22:30hs

Teatro Molière

Por primera vez en la historia llega a un teatro del mundo una obra teatral musical sobre la vida del más grande cantante de tangos de todos los tiempos:

 Carlos Gardel.

Guillermo Fernández: será Carlos Gardel y Roberto Peloni encarnará a José Razzano,  Luis Longhi será Tito Lusiardo y no faltarán las damas en la obra: Alicia Vignola será la madre de Gardel (Berta Gardes) y Anita Rodríguez, la novia del zorzal. Todos bajo la Dirección General y Puesta en escena de Ignacio González Cano.

Cabe destacar que la Música original pertenece a Guillermo Fernández y a Federico Mizrahi.

La dramaturgia y la letra de las canciones a Luis Longhi.

La historia se desarrolla siguiendo el cronológico crecimiento artístico de Gardel, desde sus comienzos cantando canzonetas napolitanas y tonadas españolas para sus amigos inmigrantes del Abasto, su debut semi profesional interpretando canciones camperas a dúo con Razzano, el descubrimiento del tango como forma genuina de expresión, sus primeras grabaciones, sus propios tangos, su popularidad arrolladora, París, Hollywood, hasta su última e inconclusa gira americana. Un crecimiento artístico vertiginoso que no es ajeno a sus conflictos personales: ya sea con Berta, su madre, quien le oculta datos filiales y que no termina de acomodarse nunca a la soledad de un nuevo país; con Isabel, su novia de toda la vida, que le hace continuos reclamos amorosos; con Razzano, primero socio artístico, luego manager, finalmente casi un detractor. Sus numerosas amantes con sus consecuentes episodios violentos. Su primer viaje a Europa, con la consiguiente problemática de su documentación, aún hoy, discutida. La particular elaboración de sus tangos. Su triunfo en París. Y su desembarco en Hollywood de la mano de una millonaria inescrupulosa que termina por convertirlo en una esplendorosa estrella internacional.

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Desde Brasil, llega la Compañía de Danza Etc

danzaPor primera vez en Argentina llega desde Brasil la Compañía de Danza Etc.

Cía. Etc. 15 Años: Repertorio América Latina

Brasil • Uruguay • Paraguay • Chile • Argentina

Por primera vez en Argentina, en el marco de su gira latinoamericana, se presentará la Compañía brasileña de Danza Etc. Con 15 años de trayectoria en la creación en danza y videodanza Cía. Etc. realizará una gira por Uruguay, Paraguay, Argentina y Chile entre marzo y abril. Las funciones en Buenos Aires se realizarán el 25 y 27 de marzo en Espacio Cultural Urbano. Además de la presentación de las obras Corpo-massa: pele e ossos y Dark room, Cía. Etc. realizará la performance Involuntario en Plaza Francia. Toda la gira será registrada en video para la realización de un documental.

En el marco del proyecto Cía. Etc. 15 Años: Repertorio América Latina y con el apoyo del Fondo Pernambucano de Incentivo a la Cultura – FUNCULTURA, Cía. Etc. viajará por cuatro países de Latinoamérica con un repertorio que pone el foco en uno de los pensamientos más importantes que desarrolla, el contacto entre el artista y el público.

Corpo-massa: pele e ossos | Viernes 25/3 | 23 hs. | Espacio Urbano | Duración 90 minutos

Los bailarines están a disposición del público visitante para ser manipulados, percibidos, provocando al público y buscando ampliar la percepción sobre el cuerpo, no sólo del cuerpo-artista, sino también del cuerpo-espectador. Una creación que propone un espacio en el cual artista y público se fusionan, donde la propia iluminación pasa a estar en manos del público en el transcurrir de la obra. En el formato exposición/danza las personas están libres para entrar y salir cuando lo deseen. Trailer: http://bit.ly/1QuXNIb

Dark room | Domingo 27/3 | 20Hs. | Espacio Urbano | Duración: 60 minutos | Mayores de 16 años.

Con un cuarto oscuro como metáfora, el espectáculo invita al público a entrar en una arena de extrema proximidad con los bailarines, para jugar con la idea de un espacio reservado a las fantasías reprimidas, trayendo a la superficie una discusión sobre diferentes identidades sexuales y construcciones de sexo y género, colocando al cuerpo en su potencia de símbolo y poder. Trailer: http://bit.ly/1UDrXKZ

Involuntario | Sábado 26/3 | 16.30Hs. | Plaza Francia | Actividad gratuita

Una intervención urbana donde los artistas están envueltos en una burbuja roja e interactúan con los peatones de espacios públicos de gran movimiento en centros urbanos con el fin de ampliar la percepción sobre el cuerpo. Trailer: http://bit.ly/1RswBWU

Ficha artístico-técnica de la gira:

Coordinación de proyecto: Marcelo Sena. Intérpretes: Elis Costa, José W Júnior, Marcelo Sena e Renata Vieira. Producción: Hudson Wlamir. Asistente de producción: Natalia Oliveira. Fotografía y video: Filipe Marcena. Identidad visual: Raúl Kawamura. Prensa en Argentina: Marisol Cambre. Producción en Argentina: Mayra Arenzon. Realización: Cía. Etc. 25 y 27 de marzo en Espacio Cultural Urbano. Espacio Urbano | Acevedo 460 | Tel. 4854 2257 | CABA. Reservas por Alternativa teatral o en http://www.espacioculturalurbano.net. Por teléfono al: 4854 2257 | Vía mail: espacioculturalurbano@gmail.com. Localidades desde $60 | Consultar descuentos en boletería. Más información: http://www.ciaetc.com.br | Facebook: fb.com/paginaciaetc

 

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Teatro y Dictadura: hoy a las 19 hs en el CCC

Teatro y Dictadura

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La que nunca estuvo, de Mauro Yakimiuk

La que nunca estuvo

Desde el viernes 8 de Abril 22 hs.

Todos los viernes 22 hs.

Teatro Buenos Aires

(Rodríguez Peña 411 – C.A.B.A.)

Localidades: $ 200

Cuatro chicas se juntan luego de diez años de haber terminado el secundario. Una quinta chica, desconocida para ellas, acude a la reunión. Un juego generado por la “intrusa” pone en evidencia verdades ocultas. Sus diferencias empiezan a salir a la luz a lo largo de la noche hasta desembocar en un trágico final. El pasado las une, pero el presente las separa.

Ficha artístico-técnica:

Elenco: Julieta Fazzari, Daniella Mastricchio, Karina Iazurlo, Natalia Álvarez, Eugenia García.

Dramaturgia y Dirección: Mauro Yakimiuk

Producción General: Jorge Acosta

Asistente de Producción: Pablo Fernández

Fotografía y Diseño Gráfico: Liza Dombrowski

Diseño Logo: Esmeralda Giménez

Prensa: JorPa Producciones

Maquillaje: Celina Gómez y staff para Studio Silvina Roccisano

Voz en Off: Martín Paldrok